Die Wiederaufnahme- und Gastspielförderung, die der Dachverband freie darstellende Künste Hamburg (DfdK) seit 2019 im Auftrag der Behörde für Kultur und Medien vergibt, richtet sich an alle freien darstellenden Künstler:innen in Hamburg, die bestehende Produktionen noch einmal in Hamburg oder anderswo zeigen möchten. Das erklärte Ziel ist es, die Sichtbarkeit des Bestehenden zu erhöhen und eine bessere Auswertung der einzelnen Projekte zu ermöglichen. Stichwort Nachhaltigkeit. dfdk.de/de/foerderungen
Wenn Sie ein deutsch-polnisches oder polnisches Kunst- oder Kulturprojekt durchführen, können Sie unter bestimmten Voraussetzungen eine Förderung beantragen. www.foerderdatenbank.de/FDB/Content/DE/Foerderprogramm/Bund/BKM/bundesfoerderung-deutsch-polnischer-vertrag.html
Der Gwaertler Grant fördert künstlerische Arbeiten, die konkrete Veränderungen in dem von ihnen verhandelten Kontext bewirken wollen. Die Förderung richtet sich ausdrücklich an Künstler:innen aus allen künstlerischen Bereichen, die Unterstützung zu Beginn eines Projektes bei folgenden möglichen Aktivitäten benötigen. gwaertler.ch/gwaertler-grant/
Bertha Foundation fights for a more just world. We support activists, storytellers, and lawyers who are working to bring about social and economic justice and human rights for all. berthafoundation.org
Zad is a support framework designed to promote mobility and communication for artists from the Arab region residing in Europe. Its main objective is to develop their artistic and professional path in collaboration with their peers and across various artistic spaces and platforms. Additionally, Zad assists artists in reaching and engaging with different types of audiences, all while enhancing their contributions to public life within the cities and countries in which they reside and work. Zad embraces the right to freedom of movement and considers it a vital opportunity for a generation of artists who were forced to relocate to Europe, mainly from the Levant region and from conflict-affected countries in the Arab region. It believes that overcoming any obstacles hindering artists’ engagement with the artistic scene in Europe and its audiences, including those who migrated from the Arab region, is essential for preserving the artists’ intellectual and critical presence in the discussions taking place at both artistic and public levels in their new places of residence ettijahat.org/page/1545
Atelier Mondial bietet Kunst- und Kulturschaffenden der Region Basel (Kantone BS, BL und SO), Südbaden (DE) und aus dem Elsass (FR) Stipendien für einen Werkaufenthalt im Ausland an. Die Ausschreibung aller Stipendien in verschiedenen Sparten findet einmal pro Jahr jeweils Anfang Mai für das folgende Jahr statt. Bewerben kann man sich nur online über das Bewerbungsformular auf dieser Website, solange das Bewerbungsfenster offen ist (1. Mai bis 18. Juni 2024). Teilnahmeberechtigt sind Kunst- und Kulturschaffende ausgewählter Bereiche, die ihren Wohnsitz oder ihren Arbeitsort nachweislich im Einzugsgebiet von Atelier Mondial haben (Kantone BS, BL, SO, Südbaden bis Freiburg und Elsass). Als gültige Nachweise gelten: Wohnsitzbescheinigung aus dem laufenden Jahr oder gültiger Arbeitsvertrag, ein Künstler*innendossier mit Werkbiografie von max. 20 Seiten sowie ein Motivationsschreiben (ein Video gibt genauere Auskünfte über das Bewerbungsverfahren). Künstler*innen-Duos sind an speziell gekennzeichneten Destinationen willkommen und erhalten einen Zuschuss an das reguläre Stipendium. ateliermondial.com/stipendien
Das Deutsch-Britische Programm der IJP wurde 1995 gegründet. Ihm kommt eine besondere Bedeutung zu, weil kaum ein anderes bilaterales Verhältnis in Europa derart von – mitunter bizarren – Darstellungen in den Medien geprägt ist wie das deutsch-britische. Der Brexit hat dieses Phänomen weiter verstärkt und somit eine journalistische Einordnung in Großbritannien und Deutschland noch wichtiger gemacht. Das Stipendium ermöglicht jedes Jahr britischen und deutschen Journalist:innen einen Arbeitsaufenthalt im jeweils anderen Land. Die Stipendiat:innen arbeiten in britischen beziehungsweise deutschen Redaktionen ihrer Wahl und berichten gleichzeitig für ihre Heimatmedien. Auf diese Weise sollen die Teilnehmer:innen die Arbeitsweisen der Medien im Gastland besser kennenlernen und einen unmittelbaren Eindruck von Politik, Wirtschaft, Kultur und Gesellschaft in Großbritannien oder Deutschland gewinnen. ijp.org/en/programmes/greatbritain/
Kommunale Kulturförderung ist ein vielseitiges und wichtiges Instrument bei der Erfüllung der kulturellen und kulturpolitischen Aufgaben eines Kulturamtes. Aus diesem Grund bildet die Kulturförderung in Karlsruhe den Schwerpunkt der Arbeit. Künstlerinnen und Künstler aller kulturellen Sparten, Kulturinstitutionen und Kulturveranstalter können beim Kulturbüro im Kulturamt Anträge auf Förderung stellen. Die Grundsätze der Förderung sind in den entsprechenden Förderrichtlinien festgeschrieben. Förderanträge müssen schriftlich beim Kulturbüro gestellt werden. Über die Verwendung der erhaltenen Zuschüsse ist ein entsprechender schriftlicher Nachweis einzureichen. www.karlsruhe.de/kultur-freizeit/kulturfoerderung-und-beratung/formulare-und-foerderrichtlinien
Die Beantragung von Fördermitteln aus dem Afghanistan Cultural Fund wurde möglichst einfach gestaltet, um allen Interessenten eine reibungslose Einreichung zu erleichtern. www.goethe.de/prj/acf/en/foe.html
The Collegium Helveticum is committed to intellectual freedom and the freedom to question and exchange ideas. The privilege of academic freedom enjoyed by the fellows at the Collegium Helveticum creates a responsibility beyond the local institutional framework. Therefore, the Collegium decided in 2022 to join both the international and the Swiss Scholars at Risk networks and reach out to scholars and scientists facing the threat of political persecution. With the financial support of the OPO Foundation and the Foundation for Basic Research in Human Sciences (SHG Foundation), the Collegium offers fellowship for scholars at risk up to a maximum of 6 months of full-time employment. collegium.ethz.ch/fellowships/scholars-at-risk
Der Exile Visual Arts Award zeichnet Werke von Kunstschaffenden mit Exilerfahrung aus, die essenzielle Fragen wie Identität, Zugehörigkeit oder Fremdheit visualisieren. Der mit 10.000 Euro dotierte Preis ist eine Initiative der Körber-Stiftung, unterstützt von der Stiftung Exilmuseum Berlin. koerber-stiftung.de/projekte/tage-des-exils/exile-visual-arts-award/
Wie können künstlerische Praktiken das Publikum auf der ganzen Welt verbinden? Welche Botschaft würden die Kinder aus Ihrer Gemeinde an eine Versammlung von erwachsenen Künstler*innen senden? Wie kann unser Publikum unsere Verbindungen teilen und von ihnen profitieren? Wie können generationsübergreifende und internationale Allianzen unsere TYA-Praxis inspirieren? Wie kann TYA die Welt neu zusammensetzen – ein Projekt nach dem anderen? www.jungespublikum.de/events/directors-in-tya-an-international-exchange-2025/
Das Künstlergut Prösitz hat sich eine in Deutschland und vielleicht auch aus internationaler Sicht einmalige und unverwechselbare Aufgabe gestellt, indem es jungen Bildhauerinnen mit Kindern Arbeitsmöglichkeiten bietet und Öffentlichkeitsangebote macht. kuenstlergut-proesitz.de
Das Atelierhaus Mengerzeile e.V. ist ein selbstverwaltetes Atelierhaus mit über 20 Arbeitsplätzen auf einer Fläche von ca. 2000 qm. Seit der Gründung 1993 haben über 100 Künstlerinnen und Künstler aus Berlin und der ganzen Welt in einer ehemaligen Klavierfabrik in der Mengerzeile 1-3 in Berlin Alt-Treptow gearbeitet. Im Jahr 2018 konnte nach langen Bemühungen und in Zusammenarbeit mit dem neuen Eigentümer des Gebäudes der Bestand des Atelierhauses langfristig gesichert werden. Derzeit arbeiten im Atelierhaus 38 Künstlerinnen und Künstler aus verschiedenen Bereichen wie Malerei, Konzeptkunst, Film, Fotografie und Design. Träger des Hauses ist der Verein "Mengerzeile e.V.", dessen Ziel es ist, das Angebot an bezahlbaren Ateliers aufrecht zu erhalten. Darüber hinaus stehen die Förderung von Kunst und kultureller Infrastruktur, insbesondere im Bezirk Alt-Treptow, sowie der gegenseitige Austausch von Künstlern im Mittelpunkt der Vereinsarbeit. www.atelierhaus-mengerzeile.de
Die Künstler:innen Häuser Worpswede sind ein Ort der Kunstproduktion: ein Aufenthaltsort, eine Arbeitsstätte und ein Ort der Auseinandersetzung für Worpswede und die Region xn--sttte-hra.org
"Mit den Residenzprojekten will das Künstlerhaus im Schlossgarten eine Brücke zwischen unseren Gastkünstlern und den Menschen im Landkreis und in der Stadt Cuxhaven schlagen. Ein Schwerpunkt des Vereins ist die Förderung des künstlerischen Nachwuchses. Der Verein möchte talentierte Absolventen von Kunsthochschulen und Akademien am Anfang ihrer künstlerischen Laufbahn unterstützen und begleiten. Durch den Kontakt mit internationalen Künstlern will der Verein zur Internationalisierung der Kunst in unserer Region beitragen und einen interdisziplinären Austausch im Bereich der Kunst fördern. Bewerbungen für Residenzen können das ganze Jahr über die Website eingereicht werden." www.kis-cuxhaven.de
Das Künstlerhaus Edenkoben ist eine Begegnungs-, Lebens- und Arbeitsstätte für Dichter, Schriftsteller, Künstler, Musiker und Übersetzer. Hier treffen sich Leser, Kunstinteressierte, Vertreter literarischer Vereinigungen und Freunde der südpfälzischen Landschaft. Die Vergabe von Stipendien an Künstler verschiedener Gattungen und ein Veranstaltungsprogramm, das vor allem zeitgenössische Literatur und Lyrik, aber auch Musik und bildende Kunst präsentiert, ermöglichen und fördern solche Begegnungen. Grenzüberschreitungen", sowohl inhaltlich als auch räumlich, haben das Profil des Künstlerhauses von Anfang an geprägt. Gemeinsame Projekte mit den französischen Nachbarn, die poetische Auseinandersetzung mit den europäischen Sprachen, aber auch die Beschäftigung mit gefährdeten regionalen Kulturräumen haben das Fremde näher gebracht und Edenkoben zu einem Ort der Entdeckungen gemacht." www.kuenstlerhaus-edenkoben.de/stipendien
Since 1989, the Young Art Scholarship of the Old Hanseatic City of Lemgo has been awarded annually to a visual artist within the framework of a competition. The scholarship is offered by the Old Hanseatic City of Lemgo. Since 1998/99, the city and the Staff Foundation have been joint organisers. Young artists from the fields of painting, graphic art, sculpture and photography who are resident in Germany and are not older than 35 can take part. For the duration of one year, the scholarship holder is provided with a studio in the city centre free of charge. In addition, a monthly maintenance allowance is granted. At the end of the stay, a final exhibition will be held in the Eichenmüllerhaus Municipal Gallery; a catalogue will be published. Within the framework of the scholarship, the Staff Foundation also supports the gallery building. Detailed information on participation, the application procedure and the jury can be obtained from the Cultural Office of the City of Lemgo. staff-stiftung.de/foerderung-der-kunst/stipendium/
Schloss Ringenberg bietet Künstlern einen Ort für individuelles Arbeiten in einer ländlichen Umgebung, die durch die Anbindung an die A3/A12 direkt mit den urbanen Zentren des Rheinlandes und der Niederlande verbunden ist. Zehn Ateliers (50 - 80 qm) stehen den Stipendiaten zur Verfügung. Ziel der Stipendien ist es, den Stipendiaten für die Dauer des Stipendiums eine finanzielle Sicherheit zu geben, damit sie ihre Arbeit an einem Ort konzentrieren können. Darüber hinaus eröffnet die gleichzeitige Anwesenheit mehrerer Stipendiaten intensive Möglichkeiten des Austauschs, gefördert durch monatlich stattfindende Ateliergespräche, die von der Projektleitung und den Projektmitarbeitern moderiert werden und der vertieften Diskussion und Reflexion der jeweiligen künstlerischen Prozesse dienen. Am Ende des Jahres zeigen die Stipendiaten ihre Arbeiten in einer gemeinsamen Ausstellung. Zusätzlich gibt es eine "Export"-Ausstellung in einem der beiden niederländischen Partnermuseen, dem Museum Het Valkhof in Nijmegen oder dem Museum voor Moderne Kunst Arnhem. Das Ringenberg-Stipendium richtet sich an Künstler, die ein künstlerisches Studium abgeschlossen haben. Zwei Stipendien werden durch den Ministerpräsidenten des Landes Nordrhein-Westfalen vergeben. Bewerben können sich Künstlerinnen und Künstler, die in Nordrhein-Westfalen studiert haben und dort leben. Die Altersgrenze liegt bei 39 Jahren. www.meinschlossringenberg.de
"Das Nutzungskonzept sieht vor, dass jeweils bis zu drei Stipendiaten - junge Künstler oder Akademiker aus unterschiedlichen Kunstsparten - für bis zu neun Monate im "Roten Ochsen" leben, arbeiten und die Ergebnisse ihrer Arbeit präsentieren können. Die Idee ist, einen Förderverein zu gründen, um eine breitere Öffentlichkeit in die Gestaltung und Selbstdarstellung des Künstlerhofs einzubeziehen. Einerseits soll ein vielfältiges künstlerisches Angebot das Interesse der Bevölkerung wecken, andererseits soll es auch einen möglichst großen Kreis junger Künstler und Wissenschaftler ansprechen. Die zu vergebenden Stipendien sollen daher eine hohe Attraktivität ausstrahlen. Ziel des Künstlerhofs ist es nicht nur, Künstlern aus der Region ein Arbeitsumfeld zu bieten, sondern auch die überregionale und internationale Zusammenarbeit und damit die Verständigung zu fördern. Das bedeutet, dass nicht nur die unmittelbaren Ergebnisse während des Aufenthaltes in Schleusingen wichtig sind, sondern auch die Verbindungen, die zu einem langfristigen und weitreichenden dauerhaften Einfluss auf die Arbeit der Künstler führen. Die Stipendien werden in der Regel für den Zeitraum vom 1. Mai bis 31. Oktober vergeben. Neben Künstlerinnen und Künstlern können sich auch Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler der jeweiligen Disziplinen bewerben. Der Stiftungsrat und der Vorstand behalten sich vor, ein gemeinsames Thema für die Stipendiaten festzulegen." www.roter-ochse-schleusingen.de/11_29_Die-Stipendiaten_Ausschreibung-der-Stipendien.html
*Blumen* versteht sich als Ort der künstlerischen Produktion und verfolgt mit seinem Artists-in-Residence-Programm das Ziel, die Arbeit junger und bisher wenig etablierter bildender Künstler zu fördern. Zu diesem Zweck werden Künstlerinnen und Künstler internationaler Herkunft eingeladen, für einen Zeitraum von ca. 3-5 Monaten in der zur Verfügung gestellten Atelierwohnung kreativ zu arbeiten. Die Atelierwohnung, ein ehemaliger Blumenladen, der früher als Ausstellungsraum genutzt wurde, befindet sich im Zentrum von Leipzig. www.rundgang-kunst.de/locations/kunstlerresidenz-blumen/
Seit 1989 unterhält die Gemeinde Stuhr im historischen Mühlenensemble von Stuhr-Heiligenrode eine Künstlerresidenz zur Förderung junger Künstlerinnen und Künstler in Niedersachsen und Bremen. Im Rahmen von zwei zehnmonatigen Stipendien im Bereich der Bildenden Kunst werden den Künstlern in den großzügigen Atelierräumen und komfortablen Wohnungen ideale Bedingungen für einen kreativen und innovativen Arbeitsaufenthalt geboten. Das Stipendium wird jährlich im Herbst ausgeschrieben. Im Mai trifft sich der künstlerische Beirat, um über die Auswahl der künftigen Stipendiaten zu beraten. Das zehnmonatige Stipendium beginnt jeweils im August und November eines Jahres. Das Künstlerhaus Stuhr-Heiligenrode wird von der Gemeinde Stuhr und dem Land Niedersachsen gefördert. Die Stipendiaten erhalten derzeit ein monatliches Stipendium von jeweils 1400 Euro sowie freie Unterkunft und Nutzung der Ateliers. Am Ende des Aufenthaltes wird eine Ausstellung mit einem Zuschuss für einen Katalog ermöglicht. Die Ausstellung findet im ehemaligen Wohnhaus des Müllers im idyllisch gelegenen Mühlenensemble statt. www.stuhr.de/portal/seiten/kuenstlerstaette-4000110-21780.html
Die European Media Art Platform (EMAP), initiiert von werkleitz und seit 2018 kofinanziert von Creative Europe, ist ein Konsortium von 16 führenden europäischen Medienkunstorganisationen, die sich auf Digital- und Medienkunst, Biokunst und Roboterkunst spezialisiert haben. Dem Konsortium gehören mehrere renommierte Festivals an, die sich mit diesen interdisziplinären Kunstformen beschäftigen. Im Rahmen einer offenen Ausschreibung bieten die EMAP-Mitglieder Praktikern zweimonatige Residenzen an, in diesem Fall ist der Gastgeber werkleitz - Zentrum für Medienkunst in Halle (Saale), Deutschland. Der Aufenthalt basiert auf einem interkulturellen und interdisziplinären Wissensaustausch zwischen den ausgewählten Künstlern, den gastgebenden Organisationen und verschiedenen Experten aus Wissenschaft, Kunst und Technologie, die die Künstler beraten, unterstützen oder schulen. Jedes Mitglied stellt ein Künstlerstipendium, Reisekosten, ein Produktionsbudget, bezahlte Unterkunft während des Aufenthalts und Zugang zu Labors und Einrichtungen zur Verfügung. Darüber hinaus umfasst der EMAP-Aufenthalt Veranstaltungen wie Einzel- und Gruppenausstellungen, On- und Offline-Konferenzen und Workshops zum Kapazitätsaufbau und zum Wissensaustausch. EMAP fungiert auch als Marktplatz für Medienkunstpartner, um Künstler und Werke für ihre eigenen Festivals und Ausstellungen auszuwählen. Das internationale Partnernetzwerk wächst ständig und bietet Künstlern derzeit die Möglichkeit, ihre Arbeiten bei über 100 Partnern in 40 Ländern zu präsentieren. emare.eu
Die Digitalisierung bietet Kunstschaffenden und Betrachter:innen die Chance, künstlerische Prozesse neu zu denken und kulturelle, soziale sowie politische Fragestellungen medial neu zu verhandeln. Gemeinsam mit dem Cologne Game Lab, der Kulturpolitischen Gesellschaft e.V. und vier jungen Künstler:innen möchten wir digitale Ausdrucksmittel untersuchen und erlebbar machen noendtotheroad.de
In the Dekoloniale Berlin Residency 2023, Dekoloniale Memory Culture in the City invites artists, architects, designers, directors, performers, fashion designers, writers or urban practitioners to apply for a residency at Dekoloniale Memory Culture in the City of Berlin. Applicants are invited to uncover and transform historical colonial stratifications and dominant narratives in Berlin's public space. More on the Dekoloniale Berlin Residencies here: 2021 www.dekoloniale.de/de/program/events/dekoloniale-berlin-residency-2021 2022 www.dekoloniale.de/de/program/events/dekoloniale-berlin-residency-2022 2023 www.dekoloniale.de/de/program/events/dekoloniale-berlin-residency-2023-in-collaboration-with-contemporary-and-c www.dekoloniale.de/de
"Fresh A.I.R." ist ein Artist-in-Residence-Programm in Berlin, das 2018 gegründet wurde und von der gemeinnützigen Stiftung Berliner Leben durchgeführt wird. Das Programm bietet Kunst- und Kulturschaffenden aus dem Bereich der Urbanen und Neuen Zeitgenössischen Kunst Zeit, Raum und Ressourcen, um sich im Rahmen eines spezifischen Themenkomplexes (orientiert an den Förderschwerpunkten der Stiftung Berliner Leben) einem künstlerischen Projekt zu widmen. Die Förderung gibt den Teilnehmern die Möglichkeit, während ihres Aufenthaltes neue Impulse zu setzen und voll in das Berliner Kulturleben einzutauchen, um sich künstlerisch weiterzuentwickeln und wichtige Erfahrungen für ihre weitere berufliche Laufbahn zu sammeln. Jährlich werden bis zu 13 Künstler für einen 11-monatigen Arbeitsaufenthalt nach Berlin eingeladen. Während ihres Aufenthalts werden alle monatlichen Kosten (von den Materialien für ihr Projekt über die Mobilitätskosten bis hin zu den Lebenshaltungskosten) übernommen, und sie erhalten eine mietfreie Unterkunft in einem lebendigen Teil der Stadt. urban-nation.com/artist-in-residence-scholarships/
Das Artist-in-Residence-Programm air_frankfurt hat zum Ziel, den internationalen Austausch zwischen Frankfurt und aufstrebenden Kunstzentren weltweit zu fördern. Frankfurter Künstlerinnen und Künstlern sowie Künstlerinnen und Künstlern aus dem Ausland wird die Möglichkeit geboten, während dreimonatiger Artist-in-Residencies im Ausland oder in Frankfurt neue künstlerische Impulse zu erhalten, neue Arbeiten zu schaffen und sich international zu vernetzen. Air_frankfurt richtet sich ausschließlich an Künstler, die ihren Arbeits- und Lebensmittelpunkt in Frankfurt haben. Künstler aus dem Ausland, die sich für einen Künstleraufenthalt in Frankfurt interessieren, müssen ihren Arbeits- und Lebensmittelpunkt in der jeweiligen Stadt der entsendenden Partnerorganisation haben. Die Künstlerinnen und Künstler sollten hochqualifiziert sein und über einen erfolgreichen Abschluss einer Kunsthochschule sowie über Englischkenntnisse verfügen. Die Bewerbungsfristen für Frankfurter Künstler mit den entsprechenden Voraussetzungen werden regelmäßig auf der Homepage der Basis bekannt gegeben. Informationen zu einer Residenz in Frankfurt finden Sie auf der jeweiligen Homepage der ausländischen Partnerorganisation. basis-frankfurt.de/de/airfrankfurt
"Wir bieten professionellen Künstlern, Kuratoren und Wissenschaftlern aus der ganzen Welt Raum, Zeit und finanzielle Unterstützung. Uns sind ergebnisoffene, kreative Prozesse wichtiger als ein perfektes Endprodukt. Mit unterschiedlichen Veranstaltungsformaten schaffen wir Begegnungen, Austausch und Netzwerke in der Münchner Szene und im Fünf-Seen-Land. Dabei kooperieren wir stets mit Kulturinstitutionen und Künstlern in München. Weitere Sprachen, die bei den Residencies gesprochen werden: Rumänisch, Japanisch (von verschiedenen Teammitgliedern)" www.air-m.de
Neben der Vergabe von Stipendien beabsichtigt der Verein, Ausstellungen für bekannte, vor allem junge Künstler zu organisieren, um deren Arbeit der Öffentlichkeit zugänglich zu machen und den Künstlerbahnhof Ebernburg als eine geeignete Institution für Künstler zu fördern." www.air-m.de
Seit 1979 vergibt der Künstlerbahnhof Ebernburg" Stipendien an hauptberufliche Künstler für einen Aufenthalt im ehemaligen Bahngebäude. In dieser landschaftlich reizvollen und einmaligen Lage erhalten Künstler die Möglichkeit, in einem ungestörten und unabhängigen sowie freien Umfeld kreativ zu arbeiten. Das Stipendium, das in erster Linie an junge Künstler vergeben wird, ist auf zwei Monate angelegt, und die Künstler finden ein einzigartiges, helles Atelier mit hohen Decken im Untergeschoss sowie eine voll ausgestattete Wohnung im Obergeschoss vor, in der sie ungestört arbeiten und ihr wahres Potenzial entfalten können. Auch ein Brennofen für Glas und Keramik ist vorhanden. www.kuenstlerbahnhof-ebernburg.de
Künstler:innen, die sich eine Zeit lang ganz ihrer Kunst widmen möchten, steht die Kunst-Eremitage für Wohn- und Arbeitszwecke zur kostenfreien Verfügung. Die Eremitage ist ein stilvolles kleines Haus mit einem Zimmer, Küche und Bad. Es befindet sich auf einem 6.000 m² großen Grundstück, umgeben von Feldern und mit einem wunderschönen Blick auf den Sonnenuntergang am Horizont. Bewerben können sich Künstler der bildenden, musikalischen oder darstellenden Kunst sowie literarische Künstler. Die Künstler erhalten keine finanzielle Unterstützung. rietzerberg.de/kunstfoerderung
Die Aufgabe von SomoS ist es, einen internationalen, offenen Rahmen für innovative Kunst, Ausstellungen, Bildung und kreative Zusammenarbeit zu schaffen. SomoS arbeitet eng mit Künstlern, Organisatoren und Kuratoren zusammen, um deren Projekte zu realisieren. Agilität, Dringlichkeit, Flexibilität und hohe Frequenz sind wesentliche Merkmale der Vision und Praxis von SomoS. Das Artist-in-Residence-Programm von SomoS bietet internationalen Gastkünstlern, die ein künstlerisches Projekt in Berlin realisieren möchten, eine kultivierte, unterstützende und anregende Umgebung. Die mindestens dreimonatige Residenz konzentriert sich auf Produktion, Erfahrung, kritischen Diskurs, Vernetzung und lokale Beteiligung. Das SomoS-Aufenthaltsprogramm richtet sich an Künstlerinnen und Künstler, die in Disziplinen wie Zeichnung, Collage, Fotografie, Medienkunst, Performance und Film/Video arbeiten. Während ihres Aufenthalts bei SomoS werden die Teilnehmer Teil einer blühenden künstlerischen Gemeinschaft mit einem aktiven Ausstellungs- und Veranstaltungsprogramm und lernen die kreative und vernetzte Stadt Berlin schnell und einfach kennen. Während ihrer Zeit bei SomoS können die Bewohner eigene Aktivitäten wie Workshops, Vorträge usw. durchführen, die in den Ausstellungsräumen oder Workshopräumen vor Ort stattfinden können. AIR-Teilnehmer haben freien Zugang zu allen allgemeinen Workshops, Künstlergesprächen, Screenings, Ausstellungen und anderen regelmäßigen Veranstaltungen, die im SomoS Kunsthaus stattfinden. Die Bewohner treffen sich regelmäßig mit den Kuratoren von SomoS, um ihre Fortschritte bei der Fertigstellung ihres Projekts zu besprechen und zu überprüfen. www.somos-arts.org/artist-in-residence/
Die Stadt Duisburg und die Interessengemeinschaft Duisburger Künstler schreiben für das Jahr 2024 ein Aufenthaltsstipendium für ein Atelier im Stadtteil Rheinhausen aus. Die Ausschreibung bezieht sich auf die Gattungen Bildende Kunst, Fotografie, Illustration, Performance oder Videokunst. Die Dauer des Aufenthaltes beträgt 1 Jahr (01. Januar - 31. Dezember 2024). Von den Stipendiaten wird erwartet, dass sie während dieses Zeitraums in Duisburg leben und arbeiten. Parallele Stipendien während des Aufenthaltes in Duisburg sind anzugeben. www.duisburg.de/microsites/kulturbuero-duisburg/foerderung/aufenthaltsstipendium.php
Seit 2018 organisiert Urbane Künste Ruhr in Kooperation mit verschiedenen Institutionen des Ruhrgebiets das überregionale Residenzprogramm Zu Gast bei Urbane Künste Ruhr. Das dezentrale Programm bietet jährlich bis zu vierzehn drei- oder zwölfmonatige, unbefristete Aufenthalte an. Urbane Künste Ruhr will internationalen Künstlern die Möglichkeit geben, die Region und ihre soziale und geografische Struktur kennen zu lernen, zu recherchieren und neue Impulse für die eigene künstlerische Arbeit zu finden. Die Auswahl der Residenten erfolgt über ein Antragsverfahren, das von einer jährlich wechselnden thematischen Klammer ausgeht. Seit Beginn des Programms gibt es Kooperationen mit dem Künstlerhaus Dortmund im Auftrag der KunstVereineRuhr sowie mit dem Ringlokschuppen Ruhr und Makroscope e.V. in Mülheim. www.urbanekuensteruhr.de/de/stream/residency
Die Schaufler Residency@TU Dresden ist ein Artist in Residence-Programm zur Förderung künstlerischer Forschung, das internationalen Kunstschaffenden die Möglichkeit gibt, für sechs Monate Teil der Wissenschafts-Community an der TU Dresden zu werden. tu-dresden.de/gsw/schauflerlab/schaufler-residency
Das ZKM ist ein Ort der künstlerischen Produktion. Hier haben Künstlerinnen und Künstler die Möglichkeit, ihre Werke zu schaffen und sie der Öffentlichkeit zu präsentieren. Seit der Gründung des ZKM im Jahr 1989 waren ca. 500 Künstlerinnen und Künstler aus aller Welt zu Gast im Institut für Bildmedien und im Institut für Musik und Akustik. Seit 2017 vereint das Hertz-Lab die Tätigkeitsfelder der ehemaligen Forschungsinstitute. Das ZKM fördert Produktionen aller Genres, die sich kreativ mit den Möglichkeiten der elektronischen Technologien auseinandersetzen. Die Produktionen zeigen deutlich, dass sich die Grenzen zwischen den Kunstformen - ob Bildende Kunst, Musik, Tanztheater oder Literatur - deutlich auflösen. Die Produktionen profitieren von den weltweit einmaligen Strukturen am ZKM: In den Ateliers und Werkstätten entstehen Werke, die dann in Ausstellungen und Veranstaltungen direkt der Öffentlichkeit präsentiert werden. Begleitende Vorträge geben Einblicke in die Konzepte und die Entstehung der Werke. Zahlreiche Produktionen - Kunstwerke, aber auch Konzerte, Opern und Performances - entstehen in Zusammenarbeit mit internationalen Partnern und werden in der ganzen Welt gezeigt und aufgeführt. zkm.de/en/research-production/hertzlab/open-calls-current-projects
In einem interdisziplinären Artist-in-Residence-Programm unterstützt die Junge Akademie internationale Künstlerinnen und Künstler aus allen Kunstsparten der Akademie der Künste mit Aufenthalts- und Arbeitsstipendien. Die dreimonatigen Atelieraufenthalte bieten den Stipendiaten Zeit, Raum und Ressourcen, um sich in einem neuen Umfeld auf ihre Kunst zu konzentrieren. Das Programm schafft einen offenen Raum für künstlerische Forschung, Kunst- und Wissensproduktion, der von den verschiedenen Kohorten in Interaktion mit Mentoren und Mitgliedern der Akademie aktiv gestaltet wird. Es gehört zum Selbstverständnis der Akademie, diesen freien und geschützten Raum für künstlerischen Ausdruck und Austausch, Experiment und Begegnung über politische und kulturelle Grenzen hinweg zu erhalten. Mehrmals im Jahr öffnet die Junge Akademie der Akademie der Künste ihre Ateliers im Hansaviertel für ganztägige Offene Ateliers mit Präsentationen der aktuellen Stipendiaten. Die großzügigen, zweigeschossigen Ateliers mit Blick auf den Tiergarten, entworfen vom Architekten Werner Düttmann, werden von den Stipendiaten als Ausstellungsraum genutzt, um bestehende und in Arbeit befindliche Arbeiten zu zeigen und Einblicke in das Panorama ihrer Ideen und Projekte zu geben. www.adk.de/de/akademie/junge-akademie/index.htm
Überall auf der Welt vertreten Künstlerinnen und Künstler Positionen zu politischen und gesellschaftlichen Fragen. Durch ihr Engagement für die Freiheit des Geistes leisten sie einen wertvollen Beitrag zur Entwicklung und Erhaltung von Demokratie und Menschenrechten. Die Heinrich-Böll-Stiftung unterstützt dieses Engagement durch ihr Stipendienprogramm in Kooperation mit der Stadt Düren. In Zusammenarbeit mit der Stadt Düren und dem Land Nordrhein-Westfalen konnten seit der Gründung des Heinrich-Böll-Hauses Langenbroich e.V. im Jahr 1989 fast 150 Gäste aus Afrika, Asien, Lateinamerika, Ost- und Südosteuropa eingeladen werden. Das Haus, das die Familie Böll in den 1960er Jahren erwarb, wurde zu einem stillen Ort der Arbeit und des Austausches für Künstler aus aller Welt. Das Heinrich-Böll-Haus Langenbroich ist Teil eines internationalen Netzwerks von Institutionen, die politisch verfolgte Autoren unterstützen. Die Dauer der Stipendien beträgt in der Regel vier Monate, die Höhe der Förderung liegt bei 1250 Euro pro Monat. Bevorzugt werden Künstlerinnen und Künstler, deren Arbeit in ihren Ländern, meist aus politischen Gründen, behindert oder gar verhindert wird. www.boell.de/de/das-heinrich-boell-haus-langenbroich
Das seit 1985 jährlich angebotene Stipendium umfasst die kostenlose Unterbringung im klassizistischen Gartenhaus am Süderwall am Rande der historischen Altstadt sowie eine Aufwandsentschädigung von 1200 Euro pro Monat für den Aufenthalt von Mai bis September. Es wird erwartet, dass der Stipendiat während der Stipendienlaufzeit die meiste Zeit (mindestens vier der fünf Monate) in Otterndorf verbringt. Die Stadt Otterndorf bietet keine Gegenleistung für das Stipendium. Sie würde sich aber über einen Stipendiaten freuen, der während der Amtszeit" das kulturelle Leben der Stadt bereichert und für mindestens zwei kostenfreie Lesungen zur Verfügung steht. Wünschenswert wäre auch, dass ein lebendiger Kontakt zu Land und Leuten entsteht und die gesammelten Eindrücke auch in literarischer Form verarbeitet werden, z.B. in einem Blog, in der Lokalzeitung, etc. www.samtgemeinde-land-hadeln.de/verwaltung-rat/mitgliedsgemeinden/otterndorf/stadtschreiberin-gartenhaus.html
Förderung von Koproduktionen weltweit, die aus kollaborativen und dialogischen Arbeitsprozessen in den Bereichen Musik, Tanz, Theater und Performancekunst erwachsen. Das Goethe-Institut fördert mit diesem Fonds innovative Produktionen und den internationalen Kulturaustausch sowie neue Ansätze der interkulturellen Zusammenarbeit und Vernetzung. www.goethe.de/en/kul/foe/int.html
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Mexiko, initiiert von MBB und Guanajuato International Film Festival, unterstützt vom Goethe-Institut Mexiko. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
KREATIVES SACHSEN ist Mutmacher und Impulsgeber für Kultur- und Kreativschaffende in ganz Sachsen. Wir vernetzen, informieren und supporten, sind Begleiter für neue Ideen und eröffnen Perspektiven für Kooperationen. Wir setzen uns für mehr Sichtbarkeit und Wertschätzung der Branche ein und bieten Weiterbildungen, Netzwerkveranstaltungen und kostenfreie Beratungen an, um die Kultur- und Kreativwirtschaft in Sachsen produktiv und nachhaltig zu stärken. Träger ist der Landesverband der Kultur- und Kreativwirtschaft Sachsen e.V. mit seinen regionalen Mitgliedsverbänden Kreatives Chemnitz, Kreatives Erzgebirge, Kreatives Leipzig und Wir gestalten Dresden. Das Sächsische Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Verkehr finanziert und unterstützt das Projekt maßgeblich. Gemeinsam gestalten wir ein KREATIVES SACHSEN. www.kreatives-sachsen.de/weltweit/ (Messebesuch)
Seit 100 Jahren hat mit der Volksabstimmung die deutsch-dänische Grenze Bestand. Die deutsch-dänischen Beziehungen sind hingegen dynamisch und werden seit 50 Jahren von der deutsch-dänischen Gesellschaft e.V. ganz wesentlich gestaltet. Die Volksgruppe der dänischen Minderheit (ca. 50.000 Personen) oder auch dänische Südschleswiger genannt, soll durch Kunst- und Kulturprojekte unterstützt werden. Mit der Förderung ist beabsichtigt, dieser Volksgruppe mehr Sichtbarkeit im Kieler Kulturleben zu verleihen und / oder Projekte mit einem direkten Bezug zur deutsch-dänischen Beziehung zu ermög- lichen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Mit dem Kieler Kulturfonds sollen Kieler Kunst- und Kulturschaffende die Möglichkeit erhalten, herausragende Neuproduk- tionen und Großprojekte mit überregionaler Strahlkraft v.a. in den Bereichen Freies Theater, Medienkunst, Musikproduk- tionen erstmalig zu entwickeln. Die Zusammenarbeit mit Kooperationspartner*innen, Künstler*innen und Organisationen aus anderen Städten ist erwünscht. Dabei sollten die Projekte konzeptionell und in der Umsetzung durch Innovation und Ausdrucksqualität geprägt sein oder tradierte kulturelle Formate weiterentwickeln. Die Projekte sollten eine Bereicherung zu den Programmen und Projekten der kommunalen Kultureinrichtungen darstellen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Mit dem Kieler Kulturfonds sollen Kieler Kunst- und Kulturschaffende die Möglichkeit erhalten, herausragende Neuproduk- tionen und Großprojekte mit überregionaler Strahlkraft v.a. in den Bereichen Freies Theater, Medienkunst, Musikproduk- tionen erstmalig zu entwickeln. Die Zusammenarbeit mit Kooperationspartner*innen, Künstler*innen und Organisationen aus anderen Städten ist erwünscht. Dabei sollten die Projekte konzeptionell und in der Umsetzung durch Innovation und Ausdrucksqualität geprägt sein oder tradierte kulturelle Formate weiterentwickeln. Die Projekte sollten eine Bereicherung zu den Programmen und Projekten der kommunalen Kultureinrichtungen darstellen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Mit dem Kieler Kulturfonds sollen Kieler Kunst- und Kulturschaffende die Möglichkeit erhalten, herausragende Neuproduk- tionen und Großprojekte mit überregionaler Strahlkraft v.a. in den Bereichen Freies Theater, Medienkunst, Musikproduk- tionen erstmalig zu entwickeln. Die Zusammenarbeit mit Kooperationspartner*innen, Künstler*innen und Organisationen aus anderen Städten ist erwünscht. Dabei sollten die Projekte konzeptionell und in der Umsetzung durch Innovation und Ausdrucksqualität geprägt sein oder tradierte kulturelle Formate weiterentwickeln. Die Projekte sollten eine Bereicherung zu den Programmen und Projekten der kommunalen Kultureinrichtungen darstellen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Mit dem Kieler Kulturfonds sollen Kieler Kunst- und Kulturschaffende die Möglichkeit erhalten, herausragende Neuproduk- tionen und Großprojekte mit überregionaler Strahlkraft v.a. in den Bereichen Freies Theater, Medienkunst, Musikproduk- tionen erstmalig zu entwickeln. Die Zusammenarbeit mit Kooperationspartner*innen, Künstler*innen und Organisationen aus anderen Städten ist erwünscht. Dabei sollten die Projekte konzeptionell und in der Umsetzung durch Innovation und Ausdrucksqualität geprägt sein oder tradierte kulturelle Formate weiterentwickeln. Die Projekte sollten eine Bereicherung zu den Programmen und Projekten der kommunalen Kultureinrichtungen darstellen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Mit dem Kieler Kulturfonds sollen Kieler Kunst- und Kulturschaffende die Möglichkeit erhalten, herausragende Neuproduk- tionen und Großprojekte mit überregionaler Strahlkraft v.a. in den Bereichen Freies Theater, Medienkunst, Musikproduk- tionen erstmalig zu entwickeln. Die Zusammenarbeit mit Kooperationspartner*innen, Künstler*innen und Organisationen aus anderen Städten ist erwünscht. Dabei sollten die Projekte konzeptionell und in der Umsetzung durch Innovation und Ausdrucksqualität geprägt sein oder tradierte kulturelle Formate weiterentwickeln. Die Projekte sollten eine Bereicherung zu den Programmen und Projekten der kommunalen Kultureinrichtungen darstellen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Mit dem Kieler Kulturfonds sollen Kieler Kunst- und Kulturschaffende die Möglichkeit erhalten, herausragende Neuproduk- tionen und Großprojekte mit überregionaler Strahlkraft v.a. in den Bereichen Freies Theater, Medienkunst, Musikproduk- tionen erstmalig zu entwickeln. Die Zusammenarbeit mit Kooperationspartner*innen, Künstler*innen und Organisationen aus anderen Städten ist erwünscht. Dabei sollten die Projekte konzeptionell und in der Umsetzung durch Innovation und Ausdrucksqualität geprägt sein oder tradierte kulturelle Formate weiterentwickeln. Die Projekte sollten eine Bereicherung zu den Programmen und Projekten der kommunalen Kultureinrichtungen darstellen. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Die selbstorganisierte und freie Kulturarbeit außerhalb kommunaler Kultureinrichtungen ist notwendiger und elementarer Bestandteil von künstlerisch-kultureller Vielfalt und Lebendigkeit in der Landeshauptstadt Kiel. Grundsätzlich sollen Pro- jekte aus allen Sparten und Kunst- und Kulturfeldern gefördert werden, die das kommunale Kulturangebot ergänzen und bereichern. Es sollen durch die Einzelprojektförderungen Freiräume für Ideen und Impulse der freien Szene erhalten und zusätzlich geschaffen werden. www.kiel.de/de/kultur_freizeit/kreative_stadt/kulturfoerderung.php (Förderung von Projekten zum Auf- und Ausbau wirtschaftlicher Aktivitäten mit Skandinavien, Internationale Zusammenarbeit stärken durch Beteiligung an Interreg-Projekten)
Die Kulturpartnerschaft zwischen dem LWL und der schwedischen Insel Gotland existiert seit 1976. Jährlich entsendet die Region Gotland (Verwaltung von Gotland) schwedische Künstler:innen für einen Monat nach Westfalen. Parallel werden westfälische Künstler:innen seitens des LWL mit einem Stipendium für Gotland ausgezeichnet. Dieser Austausch ist ein sehr fruchtbares Instrument der Künstler:innenförderung. Den Stipendiat:innen beider Länder eröffnet sich ein kreativer Freiraum, in dem sie sich fernab ihres Alltags allein der Kunst widmen können. www.lwl-kultur.de/de/kulturpartnerschaften/gotland-stipendium/
Die Beratungsstelle Artist Training Berlin bietet Erstberatung und Weitervermittlung für alle Bereiche an der Universität der Künste Berlin. Die Beratungsstelle ist vernetzt mit dem International Office, dem Interkulturellen Mentoring, der Allgemeinen Studienberatung und der Gleichstellungsbeauftragten der UdK Berlin. Ziel ist es, passgenaue Angebote und Ansprechpartner*innen für Studieninteressierte, Studierende und Wissenschaftler*innen sowie professionelle Künstler*innen mit Fluchthintergrund ausfindig zu machen. www.udk-berlin.de/ziw/artisttraining
Hilfesuchende geflüchtete Musiker*innen können sich direkt an diese E-Mail Adresse hilfe@landesmusikrat-berlin.de wenden. www.landesmusikrat-berlin.de
Jedes Jahr vergibt die Villa Aurora & Thomas Mann House e. V. bis zu zwölf Stipendien an bildende Künstler, Komponisten, Autoren, Filmemacher und Performance-Künstler. Die Stipendiaten wohnen für drei Monate in der Villa Aurora in Pacific Palisades. www.vatmh.org/en/va-artists-grants.html
Steht professionellen Künstlern aus dem In- und Ausland offen, die in den Bereichen Tanz, Performance, Medienkunst oder Musik arbeiten, und steht in engem Zusammenhang mit den beiden anderen Haupttätigkeitsbereichen von PACT, nämlich der Präsentation von Werken und der Förderung von Forschung und Entwicklung www.pact-zollverein.de/en/artists-centre
Alle zwei Jahre werden etwa 65 Lebens- und Arbeitsstipendien für 7 Fachbereiche, darunter auch Musik, vergeben. Es ist eine Gelegenheit, sich unter idealen Bedingungen der Forschung zu widmen. www.akademie-solitude.de/en/fellowship/fellowship- programs/
Diese Förderung steht Musikern und anderen Akteuren der Popkultur aus Köln offen. Es können Anträge auf Förderung von Projekten gestellt werden, die außerhalb Deutschlands geplant sind. Wichtig ist dabei, dass das Projekt geeignet ist, ein besonderes Schlaglicht auf die Popkulturstadt Köln zu werfen oder wichtige Vernetzungseffekte für Köln oder seine Akteure hat (z.B. Erschließung neuer Märkte für Kölner Künstler). Dies kann eine Konzertreihe in einem für die Künstler neuen Territorium sein, die Bespielung von hochkarätigen Vorgruppen oder die Konzertplanung auf internationalen Festivals und deren Umfeld. Der von uns geförderte Aufenthalt umfasst die kostenlose Nutzung des Wohnateliers, eine monatliche Unterstützung von 1.300 Euro sowie einmalig bis zu 600 Euro für An- und Abreise. www.stadt-koeln.de/artikel/04492/index.html
Die zunehmend hohe Qualität der Jugendszene erfordert neue Förderstrukturen. Diese sollen den gegebenen Bedürfnissen Rechnung tragen und die bestehenden Strukturen sinnvoll ergänzen. Dies soll in Zukunft durch die Förderung von Auftritten, insbesondere von talentierten Nachwuchsbands und Einzelkünstlern der rheinland-pfälzischen Rock- und Popszene, geschehen. Einzelne Auftritte und Tourneen können gefördert werden. pop-rlp.de/service/auftrittsfoerderung
The residency offers a flexible working environment, professional mentoring and the technical means to begin re-thinking habitual conceptions about the relationship between sound, space, and the listener, and experiment negotiating these ideas in practice. Residents are introduced to the most diverse methods of conceiving, modelling and presenting sound spatially in individual mentoring sessions. spæs residents can choose between two different spatial sound studios equipped with various state-of-the-art 3D audio technologies and different loudspeaker arrangements. Our goal is to tailor residencies to the individual needs. spaes.org/residency
Es werden Zuschüsse für Reise- und Transportkosten im Zusammenhang mit herausragenden Projekten im Ausland vergeben. Gefördert werden Projekte von professionellen Berliner Künstlerinnen und Künstlern oder Gruppen aus allen Kunstsparten in Kooperation mit geeigneten ausländischen Partnern im internationalen Kulturaustausch. Die Förderung ist für zeitlich begrenzte öffentlichkeitswirksame Präsentationsformate vorgesehen, z.B. Ausstellungen, Konzerte, Gastspiele. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/ foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/ artikel.82073.php
Das Music Ambassador Programm richtet sich an Berliner Akteur*innen der Musikwirtschaft und Musiker*innen, welche den Standort Berlin im Ausland präsentieren und sich nachhaltig vernetzen. Hierbei stehen im Fokus: die internationale Vernetzung der Teilnehmer*innen und die Präsentation der musikalischen Vielfalt Berlins weltweit. www.berlin-music-commission.de/en/projects/music-ambassador-2024-2nd-call/
Die Exportförderung ist eine finanzielle Unterstützung des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst für Konzertauftritte baden-württembergischer Jazzmusiker, die außerhalb Baden-Württembergs (national und international) stattfinden. Gefördert werden können Reise- und Übernachtungskosten für Tourneen und Einzelkonzerte. jazzverband-bw.de/foerderungen/exportfoerderung/
Künstler und Bands aus der Hardrock- und Heavy-Metal-Szene können einen Antrag stellen und um Unterstützung für ein zukünftiges Projekt bitten. Sie planen zum Beispiel die Produktion einer CD oder die Durchführung einer Tournee? Dann sind Sie bei der Wacken Foundation an der richtigen Adresse. www.wacken-foundation.com/en/we-support/how-we-support
Das Berliner Künstlerprogramm (BKP) des DAAD ist eines der weltweit renommiertesten Artist-in-Residence-Programme für etablierte Künstler aus den Bereichen Bildende Kunst, Film, Literatur und Musik. www.berliner-kuenstlerprogramm.de/de/bewerbung/
Im Bereich der allgemeinen Projektförderung können Künstlerinnen und Künstler zweimal jährlich Fördermittel für Projekte aus allen künstlerischen Sparten, für bildende und darstellende Kunst, Literatur, Musik, Tanz, Film, Fotografie, Architektur oder neue Medien beantragen. www.kulturstiftung-des-bundes.de/de/foerderung/allgemeine_projektfoerderung.html
Das Programm dient der Förderung der Popularmusik in Deutschland. Es verfolgt das Ziel, junge Talente zu fördern, deutsche Musik im Ausland zu verbreiten und die Integration von Menschen mit Migrationshintergrund zu unterstützen. Das Programm leistet einen Beitrag zur Standortförderung, zur Kulturförderung und zur Musikwirtschaft in Deutschland. www.initiative-musik.de/foerderprogramme/ kuenstler/programmbeschreibung/
Cultural Bridge feiert die bilateralen künstlerischen Partnerschaften zwischen dem Vereinigten Königreich und Deutschland durch die Zusammenarbeit zwischen Arts Council England, dem Arts Council of Northern Ireland, British Council, Creative Scotland, Fonds Soziokultur, Goethe-Institut London und Wales Arts International / Arts Council of Wales. www.cultural-bridge.info/funding/
Die Förderung richtet sich an einzelne Musiker und Komponisten aus Entwicklungs- und Transformationsländern, die mit Partnern in Deutschland originelle internationale Programme und Produktionen entwickeln wollen. Im Mittelpunkt sollen die künstlerische Zusammenarbeit und der intensive Austausch auf partnerschaftlicher Basis stehen. www.goethe.de/de/kul/foe/ine.html
Das Goethe-Institut unterstützt professionelle und qualitativ hochwertige musikalische Projekte im Ausland mit Reisekostenzuschüssen. www.goethe.de/de/kul/foe/pro.html
Förderung von Koproduktionen weltweit, die aus kollaborativen und dialogischen Arbeitsprozessen in den Bereichen Musik, Tanz, Theater und Performancekunst erwachsen. Das Goethe-Institut fördert mit diesem Fonds innovative Produktionen und den internationalen Kulturaustausch sowie neue Ansätze der interkulturellen Zusammenarbeit und Vernetzung. www.goethe.de/en/kul/foe/int.html
Das Goethe-Institut fördert und entwickelt Musikvermittlungsprojekte und Ausbildungsprogramme für Musiklehrer, Chorleiter, Instrumentalisten und Komponisten in einem partnerschaftlichen Austausch mit Künstlern und Institutionen in den Gastländern. www.goethe.de/en/kul/foe/mus.html
Sie setzen sich leidenschaftlich für Nachhaltigkeit ein und suchen eine Plattform, um zur Verringerung der Lebensmittelverschwendung in Europa beizutragen? Dann suchen Sie nicht weiter! Hungry EcoCities lädt Sie ein, sich für den ersten offenen Aufruf zu bewerben, der Künstler dabei unterstützen soll, neue Ideen zu entwickeln und das Bewusstsein für dieses wichtige Thema zu schärfen. Wir sind auf der Suche nach Künstlern, die Technologie und Kunst miteinander verbinden können, um digitale Fragen in bahnbrechenden Technologiebereichen zu erforschen. Unser Ziel ist es, gemeinsam mit den ausgewählten Bewerbern zu experimentieren und Lösungen für die Zukunft der Lebensmittel durch ein gesünderes, nachhaltigeres, verantwortungsvolleres und erschwinglicheres Agrar- und Ernährungssystem zu entwickeln, das durch KI ermöglicht wird. starts.eu/hungry-ecocities-open-call-2-artists-agri-food-sector-2024/
At this year's 76th Locarno Film Festival, filmmakers from five countries will once again meet to give young film projects a head start in preparing for the festival world. The three-day event in Locarno offers representatives of the eleven selected projects the opportunity to improve their project's co-production potential. The program includes special one-on-one meetings, pitching sessions, networking events, lunches, workshops and feedback sessions with industry guests participating in Locarno Pro. www.ffa.de/pressemitteilungen-detailseite/alliance-4-development-2024.html
Reisen, Unterbringung und/oder Transport von Material für Auftritte und/oder Tourneen im Bereich der Musik außerhalb Kataloniens vom 1. Januar bis zum 31. August 2020, die zur Präsenz des kulturellen Schaffens Kataloniens in anderen Ländern beitragen, sofern eine gewisse finanzielle Entschädigung gezahlt wird (Eintrittskarten/Vorverkaufsstellen). Unter Künstlern sind sowohl Einzelkünstler als auch Musikensembles zu verstehen. + Unter Aufführungen sind zu verstehen: Ein einzelnes Konzert Ähnliche Konzerte am gleichen Ort Tourneen sind gemeint als: Eine Reihe von aufeinanderfolgenden Auftritten eines Künstlers im musikalischen Bereich an verschiedenen Orten. www.llull.cat/english/subvencions/visuals_intro.cfm
Tanzpunkt Hannover offers a residency program for dance artists from the local dance scene and from all over Europe. For a total period of three weeks, the resident artists can use the studio at „Tanzhaus im Ahrbergviertel“ for research, experimentation and open-ended material development. Through a workshop of the guests for the local dance scene, we would like to encourage an intensive exchange and new, inspiring, lasting contacts between dance makers from all over Europe and the Hanoverian dance scene. tanzpunkthannover.de/residencies
GreenHaven Artist Residencies sind eine Initiative von TGR The Green Room zur Unterstützung von Künstlern aus Nicht-EU-Ländern, insbesondere von Künstlern, die in ihrem derzeitigen Aufenthalts- oder Herkunftsland gefährdet sind. Die Aufenthalte dauern ein bis zwei Monate und stehen Bühnenkünstlern - Musikern, Tänzern und Theaterschaffenden - offen. Bitte beachten Sie, dass der Aufenthalt nicht für bildende Künstler geeignet ist. Im Rahmen des Aufenthalts werden den Künstlern eine kostenlose Unterkunft in Köln, ein Proberaum und eine Vergütung für die künstlerische Arbeit zur Verfügung gestellt. Im Gegenzug haben die Künstler die Möglichkeit, während ihres Aufenthalts bei TGR The Green Room zu inszenieren, aufzutreten und Workshops zu geben. Die Residenten haben außerdem freien Zugang zu allen Angeboten von TGR The Green Room, einschließlich psychologischer Beratung, Karriere-Coaching, wöchentlichen Kursen und Workshops, die sich auf die Gesundheit und das Wohlbefinden der Künstler konzentrieren. www.thegreenroomforartists.de/greenhaven-artist-residencies
Árvore denkt Musikförderung anders. Unser Beitrag ermöglicht nicht das nächste Album oder eine geplante Tournee. Wir übernehmen stattdessen 4 Jahre lang einen Anteil der Lebenskosten. So erhalten die Künstler*innen den nötigen Freiraum, um sich über längere Zeit voll auf ihr Musikschaffen zu konzentrieren und sich kreativ weiter zu entwickeln. arvore.ch
Du bist Kultur-, Kreativschaffende*r oder Künstler*in aus der Ukraine oder möchtest diese unterstützen? Dann empfehlen wir dir diesen Überblick über aktuelle Unterstützungsangebote der (Berliner) Kulturszene. Weitere Förder- und Finanzierungsprogramme aus dem Bereich Kultur- und Wirtschaftsförderung findest du in unserem Förderfinder. www.kreativkultur.berlin/de/infothek/unterstuetzungsangebote-fuer-ukraine/
Mit der Elisabeth-Selbert-Initiative (ESI) unterstützt das ifa Akteur:innen, die sich für die Einhaltung der Menschenrechte einsetzen. Die Initiative bietet Schutzaufenthalte für diejenigen, die wegen ihres friedlichen Einsatzes für die Menschenrechte von körperlicher und psychischer Gewalt, Verhaftung, Berufsverboten und sogar Mord bedroht sind. www.ifa.de/foerderungen/elisabeth-selbert-initiative/
Die Hannah Arendt Initiative ist ein Netzwerk zivilgesellschaftlicher Organisationen, das auf Initiative und mit Mitteln des Auswärtigen Amtes und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien gefährdete Journalist*innen aus Afghanistan, der Ukraine, Russland und Belarus bei ihrer wichtigen Arbeit schützt und unterstützt. hannah-arendt-initiative.de
Verschiedene Förderprogramme für Musiker:innen, Export oder auch Einrichtungen www.goethe.de/de/kul/foe/ksr.html
Ein komplettes Musikbusiness-Ausbildungsprogramm: Marketing, Promotion, mentale Gesundheit, Finanzen, Organisation, Online-Workshops, Real-Life Workshops in Saarbrücken, Deutschland Slots für individuelle Beratung Zugang zu Community und Netzwerk. www.initiative-pop.eu
The residency offers a flexible working environment, professional mentoring and the technical means to begin re-thinking habitual conceptions about the relationship between sound, space, and the listener, and experiment negotiating these ideas in practice. Residents are introduced to the most diverse methods of conceiving, modelling and presenting sound spatially in individual mentoring sessions. spæs residents can choose between two different spatial sound studios equipped with various state-of-the-art 3D audio technologies and different loudspeaker arrangements. Our goal is to tailor residencies to the individual needs. spaes.org/residency
Die Musikstiftung fördert weltweit Festivals, Konzerte mit Ur- und Wiederaufführungen, Kompositionsaufträge, Symposien und die Herausgabe musikwissenschaftlicher Schriften. Ein weiteres Anliegen der Musikstiftung ist die Förderung von Akademien für junge Musiker*innen und Komponist*innen. Zudem unterstützt die Musikstiftung Vermittlungs-, Kinder- und Jugendprojekte, welche die zeitgenössische Musik einem neuen bzw. jungen Publikum erschließen. www.evs-musikstiftung.ch/de/evs-foerderung.html
Das Stipendium bietet in 2023 acht jungen Talenten im Alter zwischen ~20 und ~30 Jahren die Möglichkeit für 12 Tage (vom 24.August 2023 – 04.September 2023) ihren Wirkungskreis im globalen Süden, Nord Afrika, West und Zentral Asien mit der Musik-Metropole-Berlin zu tauschen und Erfahrungen aus der musikalischen Praxis durch eine Vielzahl von Aktivitäten zu erweitern. Das Programm vor Ort umfasst intensive Jam-Sessions, Studiobesuche, Kurzpraktika in Unternehmen der Berliner Musikszene und Austauschtreffen mit Stipendiat*innen des Musicboard Berlin bis hin zur Möglichkeit für die Goethe Talents, ihre Musik in ausgewählten Clubs der Stadt und bei Pop-Kultur 2023 selbst zu präsentieren. nachwuchs.pop-kultur.berlin/goethe-talents/
Unterstützt seit 2012 die die herausragendsten Bands und vielversprechendsten Newcomer*innen aus ganz Nordrhein-Westfalen mit dem Ziel, die hochkarätige Musikszene NRWs zu stärken und auch überregional konkurrenzfähig zu machen. Das ganzjährige Förderprogramm ist auf die speziellen Bedürfnisse von jungen Musiker*innen ausgerichtet. popnrw.de/3844-2/about/
Der Landesmusikrat NRW unterstützt Musikprojekte, die kulturelle und inklusive Vielfalt in der Musik abbilden, Talente fördern, Plattformen für individuelle musikalische Artikulationen schaffen sowie den Spracherwerb durch Musik fördern. Ein inklusiver Ansatz kann dabei das gemeinsame Musizieren von Menschen mit unterschiedlichen Prägungen auf Augenhöhe ermöglichen. Ziel ist es, Prozesse zu fördern und zu begleiten, die den im Exil lebenden Menschen mit Hilfe der Musik Perspektiven für eine soziale und kulturelle Teilhabe eröffnen. www.lmr-nrw.de/foerderung/musikprojekte-mit-gefluechteten
Hamburg Music und die Unternehmen der Hamburger Musikwirtschaft besitzen ein reichhaltiges Wissen über Länder und Märkte. Als Teil des Internationalisierungsprogramms Hamburg Music International haben wir eine Beratungsstelle eingerichtet, die Unternehmen der Hamburger Musikwirtschaft zur Verfügung steht. www.musikwirtschaft.org/de/projekte/exportberatung/
Mit Hamburg Music International unterstützt Hamburg Music die Internationalisierung der Hamburger Musikwirtschaft. Das Programm bezuschusst Export- und Importvorhaben von kleinen und mittleren Unternehmen, um die Erschließung ausländischer Märkte zu unterstützen. Der kurz- bis mittelfristige Aufbau von Unternehmenskontakten und Geschäftsbeziehungen ist dabei Schlüssel für den nachhaltigen Aufbau von Außenwirtschaftsbeziehungen der Hamburger Musikwirtschaft und ihrer Künstler*innen. www.musikwirtschaft.org/de/projekte/hamburg-music-international-export-programme/
Jedes Jahr im März findet in Austin, Texas, die weltweit führende Messe für die Digital- und Kreativwirtschaft South by Southwest (SXSW) statt. Seit über 10 Jahren ist auch Hamburg dort mit einer Delegation und einem umfangreichen Programm vertreten. Organisiert wird der Hamburger Auftritt in Austin von Hamburg Music und dem Reeperbahn Festival, der Digitalbereich wurde gemeinsam kuratiert mit Hamburg Startups. www.musikwirtschaft.org/de/projekte/hamburg-sxsw/
Mit dem European Music Business Training (EMBT) bieten Hamburg Music und seine Partner ein einzigartiges Weiterbildungsangebot für Beschäftigte in der europäischen Musikwirtschaft. Es unterstützt Angestellte, Solo-Selbstständige und Musikunternehmen bei ihrer Weiterentwicklung, Innovationsfähigkeit und Krisenbewältigung. Das Angebot umfasst eine Vielzahl von Seminaren und Workshops, die musikbusiness-spezifisches Wissen mit den Schwerpunkten Digital, Resilient und Green Recovery vermitteln. Die Veranstaltungen werden von hochrangigen Experten der Musikbranche geleitet und finden (digital oder vor Ort) von September 2022 bis April 2023 statt. Alle Veranstaltungen werden kostenlos sein. www.europeanmusicbusinesstraining.com
Du hast deine Live-Termine für dieses Jahr unter Dach und Fach, aber die Kosten für Anfahrten, Equipment und Übernachtung sind eine Herausforderung? Das POP Office fördert dich, damit dir am Ende noch etwas von deiner Gage übrig bleibt! Der LIVEfonds des POP Office unterstützt Musikschaffende mit Wohnsitz im Land Bremen bei ihren Auftritten außerhalb der heimischen Gefilde. Ziel ist es, Nachwuchsmusiker:innen und Semiprofis (auch DJs!) Gigs in ganz Deutschland zu ermöglichen. popofficebremen.de/livefonds/
Die Kulturförderung unterstützt Vorhaben in den Sparten Bildende Kunst, Tanz und Theater, Film und Medien, Literatur und Philosophie, Musik und Klang sowie spartenübergreifend in den Bereichen der Interkulturellen Kulturarbeit, Kulturellen Bildung, Soziokultur und Kultur im öffentlichen Raum sowie im Rahmen des städtepartnerschaftlichen Austausches. Nutzen Sie die Antragsformulare, um Förderung für Ihr Projekt zu beantragen. Die Formulare sind für fast alle Fachbereiche gültig. Sollte der Antrag abweichen, ist das benötigte Dokument im jeweiligen Bereich angehängt oder eine Antragstellung ist formlos möglich. Eine Antragstellung in verschiedenen Fachbereichen oder Ausschreibungen sollte kenntlich gemacht werden. Eine Doppelförderung für das gleiche Projekt durch verschiedene Fachbereiche ist nicht möglich. Wir haben Ihnen die wichtigsten Fragen und Antworten rund um die Projektförderung zusammengestellt. www.stuttgart.de/kultur/kulturfoerderung/foerdermoeglichkeiten.php
„(K)ein Kunststück – Diversität im Kulturbetrieb fördern“ von der Bildungsstätte Anne Frank Begleitung von Kultureinrichtungen über 1,5 Jahre, die sich auf den Weg gemacht haben, ihre Häuser diskriminierungskritisch und zukunftsorientiert für mehr Vielfalt zu öffnen. www.popbuero.de/foerderung/foerderangebote/
Verschiedene Förderprogramme für Musiker:innen, Export oder auch Einrichtungen www.initiative-musik.de/foerderprogramme/
SUPPORT YOUR LOCAL ARTIST unterstützt kleine und mittlere Veranstalter:innen bei ihren Aktivitäten und dient als Impuls regionale Musiker:innen als Support Act für nationale und internationale Booking in Betracht zu ziehen. Art, Umfang und Höhe der Unterstützung: Bezuschusst werden Musiker*innen von Bands in der Popmusik mit maximal 100,- Euro pro Bandmitglied, insgesamt maximal 500,- Euro (alle bezuschussten Bands) Voraussetzung ist, dass regionale Musiker:innen zusätzlich zu einem nationalen oder internationalen gebucht werden. Für Veranstalter:innen, die die Unterstützung beantragen wollen, gelten die Richtlinien des Live Music Fonds Stuttgart. www.popbuero.de/foerderung/foerderangebote/
POP-CONNECT! unterstützt kleine und mittlere Unternehmen sowie Einzelunternehmer:innen aus der Musikwirtschaft beim Ausbau ihrer Aktivitäten außerhalb der Region Stuttgart. Unterstützt werden nationale Reisen, die Teil einer Export- oder Selbstvermarktungsstrategie sind, z.B. der Besuch von nationalen Showcase-Festivals, Branchentreffen und Konferenzen in Zielbundesländern, in denen das Unternehmen oder der/die Einzelunternehmer:in bisher nicht oder in geringem Maß vertreten ist oder deren Besuch einen nachhaltige Erweiterung des Netzwerkes darstellt und neue Businesskontakte und damit eine Weiterentwicklung der eigenen Unternehmung verspricht. Nicht gefördert werden Begleitaktivitäten bei Touren von vertretenen Künstler:innen, die Wahrnehmung geschäftlicher Termine, die nicht im Rahmen der besuchten Veranstaltung stattfinden, oder die Teilnahme an Veranstaltungen als Speaker:in. www.popbuero.de/foerderung/foerderangebote/
Mit dem Bandförderprogramm der popbastion.ulm möchten wir vier (Nachwuchs-) Bands aus Ulm und der Region ein ganzes Jahr lang begleiten und coachen. Die KünstlerInnen sollen das ganze Jahr über die Möglichkeit haben, in den verschiedensten Bereichen Basiswissen zu erlangen, sich fortzubilden und Kontakte zu knüpfen. www.popbastion.de/projekte/Bandf%C3%B6rderung
Mit 28 Hochschulpartnerschaften in 17 Ländern ist das Thema Internationalisierung an der Popakademie fest verankert und wird kontinuierlich ausgebaut. Wir unterstützen sowohl die Studierenden der Popakademie, wenn sie ein Semester lang im Ausland studieren möchten als auch Studierende externer Hochschulen, die ihre Auslandserfahrungen an der Popakademie sammeln möchten. Internationale Projekte wie die International Songwriter Week, das International Band and Business Camp sowie das International Summer Camp knüpfen an diese Partnerschaften an. www.popakademie.de/de/studium/studieren-an-der-popakademie/internationales/
Die Radio Art Residency ist ein internationales Stipendienprogramm für künstlerische Praxis im Radio. Ziel des Stipendiums ist es, die unabhängige und ergebnisoffene künstlerische Arbeit zu fördern und die Realisierung neuer künstlerischer Werke zu unterstützen. Das Programm ermutigt Künstler*innen verschiedener Disziplinen sich mit den narrativen, technischen und künstlerischen Möglichkeiten des Mediums Radio auseinanderzusetzen, und fördert gezielt die Auseinandersetzung mit dem Radio als Instrument der Kommunikation und möglicherweise sogar die Infragestellung dessen, was sich durch das Radio als Sprache konstituieren lässt. www.uni-weimar.de/projekte/radioartresidencyweimar/de/about-2/open-call/
In Kooperation mit ortsansässigen Glaskünstlern , Handwerk und Industrie soll hier ein Artist in Residence Programm, gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes, Stiftung Neue Länder , die Thüringer Staatskanzlei und weitere Förderer, initiiert werden. Es stehen 6 Monatsstipendien zur Verfügung. Diese beinhalten kostenfreie Logis, 1000€ Monats-Stipendium und freies Atelier im Haus. Das alles wird durch ein abzusprechendes Programm mit regionalen Künstlern ergänzt. Am Ende und während des Aufenthalts wird im Museum für Glaskunst oder der Galerie der Goetheschule eine entsprechende Ausstellung organisiert. kulturkollektiv-goetheschule.de/artist-in-residence/
Das Internationale Atelierprogramm der ACC Galerie und der Stadt Weimar wurde 1994 ins Leben gerufen. Die Stadt Weimar als Mitinitiatorin und Partnerin des Internationalen Atelierprogramms verfolgt das Ziel, Künstlerförderung und Präsentation zeitgenössischer Kunst im Stadtraum miteinander zu verknüpfen, als Treffpunkt und Forum für Künstlerinnen zu wirken und internationale Beachtung zu finden. acc-weimar.de/atelierprogramm/
Kulturschaffende aus allen künstlerischen Sparten (Bildenden Kunst, Darstellenden Kunst, Literatur, Musik und Film/Video) sind aufgerufen, sich bis zum 01. Oktober 2022 um Fördermittel der Kulturstiftung des Freistaats Thüringen zu bewerben. Stipendien werden für die Dauer von drei bis zwölf Monaten in Höhe von bis zu 1.000,00 €/Monat sowohl im Inland, als auch im Ausland gewährt. www.kulturstiftung-thueringen.de/foerderung/stipendien/stipendien-der-kulturstiftung-des-freistaats-thueringen
Das Recherchestipendium, das in Kooperation der Kulturstiftung des Freistaats Thüringen, des Freundeskreises der Forschungsbibliothek Gotha e.V., des Forschungszentrums Gotha sowie der Literarischen Gesellschaft Thüringen e.V. vergeben wird, richtet sich an Autor/innen aller literarischen Gattungen (Roman, Lyrik, Drama, etc.), die sich in der Recherchephase ihrer literarischen Projekte mit Beständen der Forschungsbibliothek Gotha auseinandersetzen möchten. www.kulturstiftung-thueringen.de/foerderung/stipendien/bibliotheksstipendium
Als besondere Intention gilt uns die Förderung und Würdigung der Druckgrafik. Aus diesem Grunde vergeben wir seit 2018 ein Stipendium, bei dem Künstler in unserer Druckwerkstatt für Hoch- und Tiefdruck vier Wochen arbeiten, sich ausprobieren und experimentieren können. Eine Präsentation des Werks, das während des Stipendiums entstanden ist, schließt den Aufenthalt ab. www.quellen-hof.de/kulturgut-quellenhof/artist-in-residence/
Der Förderkreis von otte1 – Schleswig-Holsteinisches Künstlerhaus vergibt jährlich Stipendien des Ministeriums für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Schleswig-Holstein – vorbehaltlich der Deckung durch den Landeshaushalt. Bewerben können sich Künstler:innen aus den Bereichen Bildende Kunst, Musik/Komposition und Literatur. Für die Leitung des Hauses wird alle zwei Jahre ein Kuratorenstipendium gesondert ausgeschrieben. www.otte1.org/de/bewerbung/
Zur Förderung des künstlerischen Schaffens vergibt das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Schleswig-Holstein Wohn- und Arbeitsstipendien im GEDOK Gastatelier in Lübeck für Künstlerinnen der Sparten: Bildende Kunst, Angewandte Kunst, Literatur und/oder Musik. www.gedok-sh.de/stipendien/
Der Ceramic Artist Exchange ist ein Aufenthaltsstipendium und erfolgt über vier Wochen, wobei ein Tandem (Nachwuchs- /+ etablierter Künstler) zusammengestellt wird. keramikkuenstlerhaus.de/ceramic-artist-exchange-artists-in-residence/
Mit dem Förderprogramm „CONNECT“ der Kulturstiftung des Landes Schleswig- Holstein können geflüchtete Künstlerinnen und Künstler rasch und gezielt unterstützt werden. Damit soll insbesondere auch ein Rahmen für Vernetzung und Austausch mit der Kunst- und Kulturszene in Schleswig-Holstein geschaffen werden. kulturstiftung-sh.de/F%C3%96RDERUNGEN.html
Reisestipendien werden vergeben für die Sparten Bildende Kunst, Literatur, Musik und Theater. Sie können für Aufenthalte im In- und Ausland im Rahmen einer Teilnahme an Ausstellungen, Messen, Symposien, Meisterkursen und ähnlichen Veranstaltungen vergeben werden. Maßgeblich ist die Qualität des bisherigen künstlerischen Wirkens. Das Reisestipendium soll vorrangig der künstlerischen Weiterentwicklung dienen. kulturstiftung-sh.de/stipendienprogramme.html
Arbeitsstipendien werden jährlich für einen frei wählbaren Ort für höchstens sechs Monate über maximal 6.000 € an professionelle Nachwuchskünstlerinnen und Nachwuchskünstler vergeben. Maßgeblich für die Vergabe der Stipendien sind die Qualität des bisherigen künstlerischen Wirkens und das beabsichtigte Projekt. kulturstiftung-sh.de/stipendienprogramme.html
Dieses große kulturelle Potential in Sachsen-Anhalt gilt es noch stärker international zu vernetzen. Um den internationalen Kulturaustausch zu vertiefen, unterstützt die Staatskanzlei und Ministerium für Kultur ausgewählte Projekte. kultur.sachsen-anhalt.de/ministerium/internationale-kulturbeziehungen/
Stipendium mit Aufenthalten in Stendal, Dessau-Wörlitz, Halle und Florenz für Künstlerinnen und Künstler, die sich mit dem Werk von Johann Joachim Winckelmann, seiner Sicht auf die Antike sowie mit der antiken Kunst selbst beschäftigen möchten www.kunststiftung-sachsen-anhalt.de/aufenthalt/winckelmann-stipendium/
Das Stipendienprogramm EMARE (European Media Artists in Residence Exchange) wurde 1995 von Werkleitz initiiert. Seitdem vergibt EMARE jedes Jahr Medienkunst-Stipendien mit wechselnden Projektpartnern in Europa. Die European Media Art Platform (EMAP) ist eine 2017/18 neu gegründete Plattform, die sich mit Unterstützung des Creative Europe Programmes der EU aus dem European Media Art Network (EMAN), als Plattform europäischer Medienkunstlabors gegründet hat. Durch die jährliche Vergabe von Aufenthalts- und Produktionsstipendien bei 11 Partnern in Europa werden talentierte europäischer Künstlerinnen und Künstler unterstützt. Die Endpräsentation der 44 Arbeiten aller Stipendiatinnen und Stipendiaten erfolgt auf dem Werkleitz Festival 2021 in Halle (Saale). werkleitz.de/stipendien/european-media-art-platform-european-media-artists-in-residence-exchange
Im historischen Stadtkern der Hansestadt Salzwedel unterhält der Altmarkkreis Salzwedel ein denkmalgeschütztes Fachwerkhaus als Künstler- und Stipendiatenhaus mit internationaler Ausrichtung. salzwedelstipendium.de/stipendium/
Durch Partnerschaften mit amerikanischen und internationalen Institutionen unterstützt das Atelierhaus Hilmsen die Ausbildung und berufliche Entwicklung von Künstlern und Wissenschaftlern aus der ganzen Welt mit dem Schwerpunkt Kunst und Geisteswissenschaften. Die Bewohner kommen zusammen, um in völliger Freiheit zu schaffen und zu forschen, ohne Ablenkung durch äußere Einflüsse. Das Atelierhaus Hilmsen wählt Künstler und Wissenschaftler verschiedener Disziplinen aus, unabhängig von Alter, Geschlecht oder Nationalität, um einen unvergesslichen Ort der Kreativität und des Geheimnisses zu erleben. Durch die Alchemie der Vielfalt, die großzügigen Ateliers und die wunderbare Umgebung von Hilmsen wird das Atelierhaus zu einem Kanal für ein tieferes Verständnis über Kulturen und Perspektiven hinweg und zu einem Katalysator für spontane Gemeinschaftsprojekte. www.artnetzwerk.com/about-residency
Der Artist-in-Residenz hat die Möglichkeit, die Region Mittel-Ost-Deutschlands zu erforschen, im Kontext des deutschen Ost-West Konfliktes und der aktuellen Situation jetzt sowie Themen seiner eigenen Heimat anzusprechen. narinezolyan.de/art-residence-kunst-asyl/
Die Kunststiftung vergibt jährlich internationale Arbeitsstipendien mit dem Ziel, Künstlern aus Sachsen-Anhalt die Begegnung mit der Kunst und Kultur anderer Länder zu ermöglichen. Der Auslandsaufenthalt soll helfen, die Augen des Künstlers für neue Techniken, Tendenzen und Kulturen zu öffnen und so neue Impulse für das künstlerische Schaffen nach Sachsen-Anhalt zurückzubringen. Antragsberechtigt sind Künstler und Künstlerinnen, die ihren Hauptwohnsitz in Sachsen-Anhalt haben. www.kunststiftung-sachsen-anhalt.de/foerderung/internationale-arbeitsstipendien/
Mit dem Kurzfilmprogramm möchte die Kunststiftung vor allem junge Filmemacher bei der Produktion von Filmen unterstützen. Die Präsentation auf nationalen oder internationalen Festivals wird außerdem mit bis zu 2.000 Euro unterstützt. www.kunststiftung-sachsen-anhalt.de/foerderprogramme/wage-mutig/
Das Programm Art Affairs richtet sich vor allem an junge Künstler, Designer und Galerien, die sich durch die Präsenz auf Kunst-, Design- und Modemessen auf dem Kunst- und Fachmarkt etablieren wollen. Die Kunststiftung fördert die Teilnahme an Aus- und Inlandsmessen mit überregionaler Bedeutung. Antragsberechtigt sind Künstler, Designer und Galerien, die ihren ersten Wohnsitz bzw. ihren Hauptsitz in Sachsen-Anhalt haben. Die Stiftung gewährt einen finanziellen Zuschuss in Höhe von maximal 5.000 Euro. Bezuschusst werden Standgebühren, Werbe- und Strompauschalen, Reise- und Übernachtungskosten, Versicherungen, Kosten für messebezogene Informationsmaterialien sowie Kosten für die Standpräsentation. www.kunststiftung-sachsen-anhalt.de/foerderprogramme/art-affairs-das-messeprogramm/
Projektförderung von max. 50% der Gesamtausgaben, Eigenanteil muss dabei mind. 5% der Gesamtausgaben sein / Frist 1. März und 1. September www.kdfs.de/foerderung/projektfoerderung
Zugang zu einem wettbewerbsfähigen Angebot an Instituten und Workshops für künstlerische Forschung, Ein Stipendium von 3.000,00 € (netto) pro Monat für 6 Monate Ein Arbeitsraum oder Atelier an der TU Dresden Produktionsunterstützung von bis zu 10.000 Euro Einzelausstellung zum Abschluss der Residenz mit Katalog in einem renommierten Kunstverlag Unterstützung bei der Wohnungssuche Optionaler Ankauf eines oder mehrerer während des Aufenthaltes entstandener Werke für die Kunstsammlung der TU Dresden tu-dresden.de/gsw/schauflerlab
Unterkunft + Zugang zum Studio. Initiativbewerbungen + regelmässige Open Calls www.hellerau.org
Die PILOTENKUECHE unterstützt Künstlerinnen und Künstler durch ihr internationales Kunstprogramm mit Sitz in Leipzig, Deutschland. Das unabhängige Projekt wird von Künstlern für Künstler organisiert. Das komplett renovierte 465 m² große Atelier befindet sich in einer alten Stacheldrahtfabrik im neuen unterirdischen Künstlerviertel der Stadt: Leutzsch. Mit seinen freiliegenden Ziegelsteinen, großen Fenstern und hohen Decken ermöglicht dieses industrielle Umfeld eine kreative Leistung, die anderswo nicht möglich wäre. Ziel ist es, Künstlern eine Basis für ihre Arbeit zu bieten und als Bindeglied zur lokalen Kunstszene zu fungieren. westside.pilotenkueche.net
Unterkunft, Atelier, Arbeitsmaterial, Tagesbetreuung für Kinder. www.kuenstlergut-proesitz.de
Für tschechische und slowakische Student/innen der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden www.bmst.eu/stipendienprogramm/index.htm
eit vielen Jahren besteht zwischen der Landeshauptstadt Dresden und Partnerstädten ein reger Künstleraustausch. Es gab zahlreiche Begegnungen und künstlerischen Erfahrungsaustausch zwischen Dresden und Hamburg, Salzburg/Österreich, Straßburg/Frankreich, Rotterdam/Niederlande und Breslau/Polen sowie Programme mit befreundeten Institutionen in Skövde/Schweden und Bangalore/Indien. Dresdner Künstlerinnen und Künstler finden mit diesen Stipendien nicht nur die Möglichkeit, andere Orte, sondern auch neue künstlerische Techniken und andere Akteure kennenzulernen. (...) Es gibt jährlich festgelegte Reisezeiten. Bewerbungen sind an das Amt für Kultur und Denkmalschutz gemäß der Ausschreibungen auf dresden.de und im Newsletter des Sächsischen Künstlerbunds „SKB informiert" zu richten. www.dresden.de/de/kultur/kulturfoerderung/kulturpreise/09_reisestipendien.php
NY / Aufenthaltsstipendium für 3 Monate, 1100 Euro/Monat, Unterkunft und Atelier, Reisekosten www.kdfs.de/foerderung/stipendienfoerderung/residenzstipendien/international-studio-and-curatorial-program-new-york-usa
Polen, Ungarn, Slowakei, Tsc. Rep. / Aufenthaltsstipendium für 6 Wochen bis 3 Monate, 1100 Euro/Monat, Unterkunft, Reisekosten www.kdfs.de/foerderung/stipendienfoerderung/residenzstipendien/osteuropa-stipendien
China, Vietnam / Aufenthaltsstipendium für 3 Monate, 1100 Euro/Monat, Unterkunft und Atelier, Reisekosten www.kdfs.de/foerderung/stipendienfoerderung/residenzstipendien/residenzstipendien-in-china-und-vietnam
Wir unterstützen im Rahmen des Zieles der „Europäischen territorialen Zusammenarbeit (Interreg)“ grenzübergreifende Kooperationsprojekte, die die Weiterentwicklung der sächsisch-tschechischen Grenzregion und das Zusammenwachsen unterstützten. www.sn-cz2027.eu/de
Bi- oder trilaterale Kooperationsprojekte chemnitz2025.de/ausschreibung/
Unterkunft, 1.200 € sowie eine Fahrtkostenpauschale von 200 €. Schriftsteller:innen aus Rheinland-Pfalz kulturland.rlp.de/kultur-foerdern/stipendien/vezelay-stipendium
Freies Wohnen in voll ausgestatteten geräumigen Zweizimmerwohungen und freie Nutzung des Ateliers. Die finanzielle Unterstützung beträgt zur Zeit 1000 Euro monatlich. Gelegenheit, sich der Öffentlichkeit vorzustellen www.herrenhaus-edenkoben.de/de/das-herrenhaus/stipendien/10/stipendien.html
Freies Wohnen in voll ausgestatteten geräumigen Zweizimmerwohungen und freie Nutzung des Ateliers. Die finanzielle Unterstützung beträgt zur Zeit 1000 Euro monatlich. Gelegenheit, sich der Öffentlichkeit vorzustellen herrenhaus-edenkoben.de/de/das-herrenhaus/stipendien/6/stipendien.html
Freies Wohnen in voll ausgestatteten geräumigen Zweizimmerwohungen und freie Nutzung des Ateliers. Die finanzielle Unterstützung beträgt zur Zeit 1000 Euro monatlich. Gelegenheit, sich der Öffentlichkeit vorzustellen herrenhaus-edenkoben.de/de/das-herrenhaus/stipendien/6/stipendien.html
Der Pfälzer Hof ist ein von Künstlern geleitetes Stadt- und Kulturentwicklungsprojekt, das einem Stadtteil von Idar-Oberstein in Rheinland-Pfalz neues Leben einhaucht. T www.pfaelzerhof.org/Home.html
Unterkunft, Atelier, Krankenversicherung, Kosten der öffentlichen Präsentation für Ausstellungsplakate und Einladungen. Der Förderverein garantiert auch, dass ein Kunstwerk gekauft wird (bis zu 800 Euro). www.kuenstlerbahnhof-ebernburg.de
Cité Internationale des Arts Paris (6 Monate), 1 500 im Monat www.citedesartsparis.net
Deutsche Akademie Rom Villa Massimo (1 Jahr), 2500 im Monat. Künstler/innen aus Rheinland-Pfalz www.villamassimo.de/de
Die Stipendien sind mit 1.400 Euro pro Monat zzgl. Reisekostenzuschuss für die Anreise dotiert. balmoral.de/stipendium-uebersicht/
MMCA Residency Goyang, 3 Monate, ca. 1400 Euro/Monat, Unterkunft, Reisekosten bis 800. Bildende Künstler/innen mit Bezug zu Rheinland-Pfalz mit abgeschlossenem Kunststudium und zweijähriger Berufserfahrung balmoral.de/stipendium/stipendium-mmca-residency-goyang-suedkorea/
Saline royale Burgund-Franche-Comté, 3 Monate, 1400 Euro/Monat, Unterkunft. Bildende Künstler/innen mit Bezug zu Rheinland-Pfalz mit abgeschlossenem Kunststudium und zweijähriger Berufserfahrung balmoral.de/stipendium/burgund-franche-comte/
Die Stipendien sind mit 1.400 Euro pro Monat zzgl. Reisekostenzuschuss für die Anreise dotiert. balmoral.de/stipendium/artist-residency-schloss-balmoral/
Voller Verpflegung, Unterbringung im Schloss und Erstattung der Fahrtkosten www.villamusica.de/villa-musica-stipendium.html
Cité Internationale des Arts Paris, 6 Monate, 1400 Euro/Monat, Unterkunft. Bildende Künstler/innen mit Bezug zu Rheinland-Pfalz mit abgeschlossenem Kunststudium und zweijähriger Berufserfahrung balmoral.de/stipendium/lorem-ipsum-stipendium-2/
gefördert werden u.a. Kollaborationen zwischen Organisationen sowie Künstlerinnen und Künstlern aus dem Ruhrgebiet mit internationalen Partnern neuekuensteruhr.de/programm
Wir möchten mit der Einrichtung des Entwicklungsfonds "Internationale Kooperationen" gezielt zur Beantragung von Creative Europe-Förderungen und Fördermitteln des Bundes für herausragende Projekte anregen. www.stadt-koeln.de/leben-in-koeln/kultur/kulturfoerderung/entwicklungsfonds-internationale-kooperationen
Aufgabe des Vereins ist die Förderung junger Künstlerinnen und Künstler, die am Anfang ihrer Laufbahn stehen. Um dies zu erreichen, wird jährlich ein Stipendium ausgeschrieben. www.werkstatt-altena.de/stipendium
Als Herzstück des DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst fördert der Kreis Steinfurt mit dem deutschlandweit einmaligen Projektstipendium Kunstkommunikation partizipatorische Kunstprojekte und Interventionen im ländlichen Raum auf internationaler Ebene. Getreu dem Motto »Mitmachen und Mitdenken« sprechen die Kunstprojekte seit über fünfzehn Jahren eine breite, regionale Öffentlichkeit an und laden dazu ein, aktiver Teil des Kunstgeschehens zu sein. Lebensnahe Themen bieten im DA und in der ganzen Region Anlass für künstlerische Projekte, Aktionen und Interventionen, die oft in Kooperation mit Betrieben, Vereinen und Schulen der Region durchgeführt werden. Das DA, Kunsthaus ist die erste Institution in Deutschland, die Kunst zwischen Partizipation und Intervention im ländlichen Raum zeigt und auf internationaler Ebene fördert. www.da-kunsthaus.de/projektstipendium/das-stipendium/
Residenzprogramm zur Erarbeitung künstlerischer Projekte und Produktionen; freie Ausgestaltung des Residenz-Zeitraums www.pact-zollverein.de/kuenstlerhaus/residenzen
Neben der Umsetzung eigener Residenzprogramme und -projekte fungiert das Kunsthaus Essen häufig als Kooperationspartner bei extern getragenen Artists in Residence-Projekten und agiert damit innerhalb eines weit verzweigten internationalen Netzwerkes, das sich um einen regelmäßigen Austausch und Vermittlung künstlerischer Ideen bemüht. www.kunsthaus-essen.de/artists-in-residence/residence-programm/
Der internationale Künstleraustausch ist einer der Schwerpunkte der Künstlerförderung der Landeshauptstadt. Das Kulturamt unterhält derzeit Künstleraustauschprogramme mit 10 ausländischen Partnerorganisationen. Internationale Kontakte und der damit verbundene Austausch sind für Künstler*innen eine wesentliche Facette ihrer Arbeit. In der Regel handelt es sich bei den Künstleraustauschprogrammen um einen zweimonatigen Aufenthalt in einem Gastatelier der jeweiligen Partnerorganisationen. Die Künstler*innen erhalten die Gelegenheit, in einem für sie anregenden Umfeld künstlerisch zu arbeiten. Darüber hinaus wird Wert darauf gelegt, dass während des Aufenthaltes Kontakte zu Künstlerkolleg*innen sowie weiteren Personen aus der Kulturszene geknüpft werden. Im Atelier am Eck werden die Arbeitsergebnisse des Künstleraustausches regelmäßig präsentiert. www.duesseldorf.de/kulturamt/foerderung/bildende-kunst.html
Die Stadt Mönchengladbach stellt den geförderten Personen ein Gastatelier nebst Wohnung zur Verfügung und zahlt einen Lebenskostenzuschuss. Zum Ende des Aufenthaltes wird eine Ausstellung in einem öffentlichen Ausstellungsraum in Mönchengladbach realisiert und ein Katalog herausgegeben. Die künstlerische Arbeit kann Bezug zur Stadt Mönchengladbach nehmen, dies ist jedoch keine Voraussetzung. Der/die Stipendiat*in überlässt eine Arbeit seiner/ihrer Wahl für die Sammlung der Josef und Hilde Wilberz-Stiftung und eine für die Sammlung der Stadt Mönchengladbach. www.co-mg.de/stipendium/
Eine der ersten Visionen von Artists Unlimited war es, Räumlichkeiten für Gastkünstler*innen im Haus zu integrieren. Einen Bereich, in dem ein/e internationale/r Künstler*in / Gestalter*in / Designer*in für drei Monate leben und arbeiten kann. Bisher haben über 100 Künstler*innen und Gestalter*innen aus aller Welt diese Möglichkeit erhalten. Die Räume bestehen aus einem Atelier (40 qm) und einem Appartement (32 qm) mit Küche, Waschmaschine und Internet. Sie befinden sich im ersten Stock des alten Fabrikgebäudes, zusammen mit zwei weiteren Wohn- und Arbeitsbereichen von dauerhaften Bewohner*innen. Artists Unlimited zahlt monatlich 600 Euro an die/den jeweilige/n Künstler*in. Wir über- nehmen allerdings keine Reisekosten. Zum Abschluss des Aufenthalts hat jeder Gast die Möglichkeit, eine Einzelaus- stellung in der Artists Unlimited Galerie zu präsentieren. www.artists-unlimited.de/1985/stipendium/
Diese Förderung steht Musiker*innen sowie sonstigen Akteur*innen der Popkultur aus Köln offen. Beantragt werden kann eine Unterstützung für Vorhaben, die außerhalb Deutschlands geplant sind. Wichtig ist hierbei, dass das Vorhaben dazu geeignet ist, ein besonderes Schlaglicht auf die Popkulturstadt Köln zu werfen oder wichtige vernetzende Effekte für Köln oder seine Akteur*innen hat (etwa die Erschließung neuer Märkte für Kölner Künstler*innen). Es kann sich hierbei um eine Konzertreihe in einem für die Künstler*innen neuen Territorium handeln, um das Spielen hochkarätiger Support-Shows oder Konzertplanungen auf internationalen Festivals und deren Umfeld. Teilnahmen auf Messen, Kongressen oder ähnlichem können dann gefördert werden, wenn diese mit der Repräsentanz des Popkultur-Standorts Köln zusammenhängen oder ein besonderer inhaltlicher Zuschnitt auf die Stadt Köln gegeben ist. Förderfähige Ausgaben sind Aufwendungen im Bereich Organisation und Marketing (Reise-, Visumkosten, Technik et cetera). www.stadt-koeln.de/leben-in-koeln/kultur/kulturfoerderung/popkultur
Residenzen in Tbilisi und Yerevan für Künstler:innen in NRW; Aufenthalte in Düsseldorf für Künstler:innen aus dem Ausland weltkunstzimmer.de/residency/
Künstleraustausch zwischen LWL und Region Gotland www.lwl-kultur.de/de/kulturpartnerschaften/gotland-stipendium/
Barstipendium in Höhe von zurzeit maximal 1.500 Euro monatlich für einen in der Regel bis zu sechs Monate langen Auslandsaufenthalt. Alle sonstigen Umstände sind von der Stipendiatin oder dem Stipendiaten individuell selbst zu planen. www.mkw.nrw/kultur/foerderungen/internationaler-kulturaustausch
Die Residenz beinhaltet: Wohnatelier im Stadtteil Galata Beyoglu Pauschale für Lebenshaltungskosten: monatlich 1.200 Euro einmalige Reisekostenpauschale: bis zu 600 Euro Nach vorheriger Absprache: Übernahme der Kosten für einen Sprachkurs Türkisch Übernahme von Visagebühren Transport- oder Materialkostenzuschuss Kosten für Übergepäck (Künstlermaterial) www.kunststiftungnrw.de/literatur/foerderung/residenzen/atelier-galata-istanbul/atelier-galata-literatur/
Im Vordergrund stehen prozessorientierte Arbeitsweisen mit einer ergebnisunabhängigen eigenen Wertigkeit. Zur Sicherung der notwendigen finanziellen Ressourcen für ein solches intensives Forschungsvorhaben bietet die Kunststiftung NRW Kunstschaffenden aus NRW längerfristige Stipendien an: www.kunststiftungnrw.de/performing-arts/foerderung/stipendien/antrag-stipendien-kuenstlerische-forschung/
Inhaltliche und formalästhetische Recherchen sind für viele professionelle freie Künstler:innen, Kurator:innen, Kollektive und Gruppen im Vorfeld einer Produktion unverzichtbar, so etwa, um Themen und Konzepte zu präzisieren, oder ästhetische Formate und methodische Herangehensweisen zu entwickeln. Um die hierfür notwendigen finanziellen Ressourcen abzufedern, unterstützen wir Kunstschaffende aus NRW mit Recherchestipendien. www.kunststiftungnrw.de/performing-arts/foerderung/stipendien/antrag-recherchestipendien/
Wir vergeben Stipendien mit praxisorientierten Inhalten und für Recherchearbeiten hochbegabter Sänger:innen, Instrumentalist:innen, Dirigent:innen, Komponist:innen und Klangregisseur:innen aus Nordrhein-Westfalen www.kunststiftungnrw.de/musik/foerderung/stipendien/antrag-recherchestipendien/
Gefördert werden Auftritte (z.B. Gastspiele, Konzerte, Lesungen, Ausstellungen) im Ausland durch Zuschüsse zum Beispiel zu Reise- und Transportkosten, Honoraren, Übernachtungskosten, Katalogkosten oder Produktionskosten. Fördergegenstand sind in der Regel die der inländischen Partnerin oder dem inländischen Partner entstehenden Kosten bis zu einer Höhe von 10.000 Euro. Der Eigenanteil der Antragstellenden beträgt mindestens 10 Prozent der der inländischen Partnerin oder dem inländischen Partner entstehenden zuwendungsfähigen Kosten. Eine finanzielle Beteiligung der ausländischen Partnerinnen beziehungsweise Partner von mindestens 20 Prozent der zuwendungsfähigen Kosten ist erforderlich. www.mkw.nrw/kultur/foerderungen/internationaler-kulturaustausch
Mit dem Förderprogramm AUFTAKT unterstützen wir die Umsetzung künstlerischer Vorhaben, Produktionen, Publikationen und vergeben Recherche-, Auslands- und Arbeitsstipendien für Kunstschaffende am Anfang ihrer Karriere. Unabhängigen Kunst- und Off-Räumen sowie kleinen Ausstellungsstätten ermöglicht AUFTAKT eine besondere Professionalisierung. www.kunststiftungnrw.de/visuelle-kunst/foerderung/auftakt/antrag-auftakt/
Wir vergeben Arbeits- bzw. Übersetzerstipendien an professionelle Autor:innen bzw. Übersetzer:innen, die bereits öffentliche Anerkennung erfahren haben, erste Veröffentlichungen vorweisen können und ihren Lebensmittelpunkt in Nordrhein-Westfalen haben. www.kunststiftungnrw.de/literatur/foerderung/stipendien/antrag-arbeits-und-recherchestipendien/
Die Stipendien richten sich an Kunstschaffende der visuellen Kunst aus Nordrhein-Westfalen, die bereits öffentliche Anerkennung erfahren haben. www.kunststiftungnrw.de/visuelle-kunst/foerderung/stipendien/antrag-arbeits-und-recherchestipendien/
Gefördert werden internationale Kooperationsprojekte zwischen Künstlerinnen und Künstlern, Kompanien und Kultureinrichtungen in Nordrhein-Westfalen mit internationalen, insbesondere europäischen Partnerinnen und Partnern. Fördergegenstand sind in der Regel die der inländischen Partnerin oder dem inländischen Partner entstehenden Kosten. Der Eigenanteil der Antragstellenden beträgt bei kommunalen Projekten mindestens 20 Prozent der dem inländischen Beteiligten entstehenden zuwendungsfähigen Kosten, bei anderen Projekten 10 Prozent. Eine finanzielle Beteiligung der ausländischen Partnerinnen beziehungsweise Partner von mindestens 50 Prozent der zuwendungsfähigen Kosten ist erforderlich. Gefördert wird bis zu zwei Jahre mit der Option auf eine einjährige Verlängerung. www.mkw.nrw/kultur/foerderungen/internationaler-kulturaustausch
Alle Stipendien betragen monatlich 1.500,- Euro, abzüglich ca. 100,- bis 200,- Euro Miet- und Betriebskosten. stiftung-kuenstlerdorf.com/de/ueber-uns
One programme, six art residencies, twenty-two scholarship holders and an infinite number of opportunities: In the autumn of 2021, Ringenberg, Mönchengladbach, Neuss, Venlo, Venray and Viersen are joining forces and starting with a truly unique network: the Borderland Residencies! borderland-residencies.eu
Bis zu drei Künstler:innen oder Teams aus dem Ausland werden für eine Recherche mit besonderen regionalen Bezügen in kultureller, politischer, gesellschaftlicher oder wissenschaftlicher Hinsicht nach NRW eingeladen. Andersherum können mehrere NRW-Künstler:innen oder Teams im Ausland recherchieren und so ihre Arbeit durch internationale Erfahrungen bereichern. www.nrw-kultur.de/programme/tanzrecherche-nrw
Bewerbungsmöglichkeit für Bildende Künstler:innen aus dem Ausland www.kh-do.de/residencies/sommer-residency
Jedes Jahr kommen insgesamt mehr als 100 Besucherinnen und Besucher aus der ganzen Welt nach Nordrhein-Westfalen und besuchen zahlreiche Kultureinrichtungen und kulturelle Veranstaltungen. Das „Internationale Besucherprogramm“ übernimmt Reise- und Unterbringungskosten für die internationalen Gäste und organisiert ein kostenfreies Begleitprogramm. www.mkw.nrw/kultur/foerderungen/internationaler-kulturaustausch
Mit dem Sprengel-Preis für bildende Kunst werden seit 1979 Künstlerinnen und Künstler gewürdigt, die in Niedersachsen geboren oder ausgebildet worden sind oder in Niedersachsen ihren ständigen Wohnsitz haben. Der Preis wurde von dem Kunstsammler Bernhard Sprengel initiiert und wird seit 1991 von der Niedersächsischen Sparkassenstiftung vergeben. Zukünftig setzt der Sprengel-Preis Impulse für den Kulturaustausch in Europa. Der Preis wird alle zwei Jahre in Kooperation mit der Niedersächsischen Sparkassenstiftungstiftung und dem Sprengel Museum Hannover ausgeschrieben. Die Auszeichnung ist mit 25.000 Euro dotiert, die zur Hälfte für ein bis zu sechsmonatiges Reisestipendium innerhalb Europas vorgesehen sind. Zusätzlich dokumentiert eine Ausstellung im Sprengel Museum Hannover und ein Katalog das Werk der Preisträgerinnen und Preisträger und den Aufenthalt im europäischen Ausland. www.mwk.niedersachsen.de/startseite/kultur/kunstlerforderung/studienaufenthalte_im_ausland/studienaufenthalte-im-ausland-19124.html
Mit dem Preis wird die Bedeutung der Fotografie als zeitgenössisches Medium der Bildenden Kunst gewürdigt. Der Preis ist mit 15.000 € dotiert. Darüber hinaus stellen eine umfassende Ausstellung im Sprengel Museum und ein mehrsprachiger Katalog den Künstler*innen einer breiten Öffentlichkeit vor. www.stnds.de/gefoerdert_werden/foerderprogramme/spectrum_preis_fotografie
Unser Residenzprogramm wird von der Hochschule für Künste in Bremen in Zusammenarbeit mit dem Edit Russ Haus für Medienkunst in Oldenburg und der Schwankhalle in Bremen veranstaltet. Die ausgewählten Künstlerinnen und Künstler aus verschiedenen Bereichen und Hintergründen mit dem Schwerpunkt Medienkunst und Performancekunst werden in Zusammenarbeit mit einer der Institutionen und The Dynamic Archive eine Arbeit entwickeln. thedynamicarchive.net/page/residencies
Die Niedersächsische Stipendiatenstätte Künstlerhof Schreyahn bietet seit ihrer Gründung im Jahre 1979 Schriftstellern und Komponisten 3-, 6- oder 9-monatige Stipendienaufenthalte. kuenstlerhof-schreyahn.de
Im Zentrum der Förderung stehen grenzüberschreitende und visionäre Kunst- uns Wissenschaftsprojekte von Künstlerinnen und Geisteswissenschaftlerinnen aus dem In- und Ausland. Das Förderverfahren basiert auf einer jährlichen Preisvergabe über institutionelle Partner (Festivals, Initiativen, Institutionen) www.die-hoege.de
Ermöglicht durch die Stiftung Niedersachsen hat das Edith-Russ-Haus für Medienkunst für das Jahr 2023 drei sechsmonatige und mit 12.500 Euro dotierte Arbeitsstipendien vergeben. Insgesamt hatten sich 378 Künstlerinnen und Künstler aus aller Welt für die Stipendien beworben. Die Stiftung Niedersachsen fördert das Stipendienprogramm des Edith-Russ-Hauses kontinuierlich seit 2001. Das Programm ist zu einem Aushängeschild des Edith-Russ-Hauses geworden. Viele der in Oldenburg entstandenen Arbeiten wurden nach ihrer Realisierung in internationalen Ausstellungen präsentiert und mit Preisen ausgezeichnet. Mit ihrer Förderung will die Stiftung Niedersachsen eines der führenden Häuser für Medienkunst in Deutschland nachhaltig stärken, seine an Qualität orientierte Profilierung unterstützen, um so die Schaffung von Kunst zu ermöglichen und internationale Vernetzungen und lokale Anknüpfungspunkte zu schaffen. www.edith-russ-haus.de/stipendien/stipendien/aktuell.html
Mithilfe verschiedener Förderer bieten wir jährlich selbstinitiierte, themenzentrierte Stipendien und Projekte an, die jeweils auf der Homepage unter News ausgeschrieben und im Newsletter sowie auf Instagram angekündigt werden. Wenn du hierzu auf dem Laufenden bleiben willst, schreib dich für unseren Newsletter ein. (Email an: newsletter@kh-worpswede.de) stätte.org/stipendien
Das Künstlerhaus Meinersen,bietet bis zu drei Künstlern je einen Atelier- und Wohnraum. Zwei Hallen bieten Platz für die unterschiedlichsten Aktivitäten oder Aus-stellungen und die urig-romantische Atmosphäre des Gewölbekellers ist ein hervorragender Rahmen für Kleinkunst-Veranstaltungen. Seit 1989 haben über 110 Stipendiaten in ganz- oder halbjährigen Aufenthalten eine Vielzahl der unterschiedlichsten Werke geschaffen. Maler und Bildhauer arbeiten mit Filmemachern, Licht- und Aktionskünstlern in guter Gemeinschaft zusammen. Mitglieder und Stipendiengeber teilen sich die Kosten für den Unterhalt des Hauses und die Stipendien. www.kuenstlerhaus-meinersen.com/kuenstlerhaus
Angebot an unsere Gastkünstler: Großes Atelier 53 m² mit Nebenraum 23 m², Raumhöhe 5,05 m. Besonders geeignet für Künstlerpaare oder Zweier-Gruppen Gemeinschaftsküche und Gästezimmer gegen geringe Kostenbeteiligung. 3-monatige Arbeitsaufenthalte kis-cuxhaven.de/bewerbung/
Braunschweig Projects wurde auf der Grundlage einer Graduiertenförderung für die Kunst entwickelt. In Zusammenarbeit von HBK Braunschweig und dem Ministerium für Wissenschaft und Kultur Niedersachsen entstand ein Residenzprogramm, bei dem die internationale Künstlerförderung des Landes Niedersachsen an die Hochschule verlegt wurde. Braunschweig Projects verbindet das Ziel der Nachwuchsförderung mit der Entwicklung der Internationalisierung. www.hbk-bs.de/hochschule/stipendienprogramme/braunschweig-projects/
musik.welt ist eine beispielhafte Ausbildungsmöglichkeit in außereuropäischen Musikkulturen. Hier wird der Blick geöffnet für die Vielfalt der Musik und der musikalischen Einflüsse. Den unterschiedlichsten Kulturen wird ein gleichberechtigter Ort geschaffen, der musikalische Traditionen und Ausdrucksweisen wertschätzt. Im Zentrum des Studiums steht, die integrative Kraft der Musik im Rahmen von interkulturellen Bildungsprojekten beruflich anzuwenden. Feste Bestandteile des Studiums sind daher auch Themen der sozialen Arbeit und des Projektmanagements. Das Studium richtet sich ausdrücklich an Menschen mit Migrationshintergrund und lebt von ihren Erfahrungen und eingebrachten Kenntnissen. Um die Teilhabe von Einwanderer*innen ohne anerkannten Bildungsabschluss zu erhöhen, kann das Studium als Master- oder als Zertifikatsstudium absolviert werden. www.stnds.de/gefoerdert_werden/foerderprogramme/musik_welt
Seit 1985 vergibt die Stadt Otterndorf jedes Jahr das Stipendium "Gartenhaus am Süderwall" an eine Schriftstellerin oder einen Schriftsteller. Das Stipendium umfasst den kostenlosen Aufenthalt im klassizistischen "Gartenhaus am Süderwall" von Mai bis September sowie einen Geldbetrag. Auch wenn die Stipendiatin oder der Stipendiat zur Otterndorfer Stadtschreiberin bzw. Stadtschreiber gewählt wird, gibt es keinen Arbeitsauftrag. Die Stipendiaten sollen die Möglichkeit erhalten, fünf Monate lang abseits ihres Alltags in einer anderen Umgebung neue Ideen zu sammeln, Projekte zu entwickeln oder einfach in Ruhe zu arbeiten. Das einzige, was sich die Stadt Otterndorf wünscht, ist, dass die Stipendiaten in zwei öffentlichen Lesungen ihre bisherige Arbeit vorstellen. www.samtgemeinde-land-hadeln.de/verwaltung-rat/mitgliedsgemeinden/otterndorf/stadtschreiberin-gartenhaus.html
Die Stadt Lüneburg stellt die komplett eingerichtete Wohnung mietfrei zur Verfügung. Sie liegt in der ersten Etage im Anbau des Heinrich-Heine-Hauses und ist durch einen separaten Eingang erreichbar. Die Wohnfläche von 50 qm teilt sich auf in ein Wohn- / Arbeitszimmer von 26 qm, eine Küche und ein Schlafzimmer von je 10 qm sowie ein kleines Bad. Telefon, TV, eine Musikanlage sowie eine Waschmaschine sind vorhanden. Für die Nebenkosten wird eine monatliche Pauschale erhoben. Organisatorische Aufgaben sowie die Betreuung der jeweiligen Stipendiaten/Stipendiatinnen übernimmt das Literaturbüro Lüneburg. Über die Vergabe der Wohnung und des Stipendiums entscheidet der Literarischen Beirat des Literaturbüros Lüneburg. Die Vergabe erfolgt alle zwei Jahre. Es wird erwartet, dass die berufenen Autorinnen und Autoren in ihrer Stipendienzeit im Heinrich-Heine-Haus wohnen. www.literaturbuero-lueneburg.de/heinrich-heine-stipendium/
In Kooperation mit dem Literaturhaus Bremen ist jährlich ein/e Stipendiat*in des Literaturaustausches "Tapetenwechsel" zu Gast in den Künstlerhäusern Worpswede. Das Förderprogramm ist eine Form der Schriftsteller*innenförderung, die es Autor*innen aus Deutschland ermöglicht, sich während eines Aufenthalts in Tschechien ganz ihren künstlerischen Tätigkeiten zu widmen. Realisiert wird das Programm vom virtuellen Literaturhaus Bremen, globale e.V., den Künstlerhäusern Worpswede, dem Tschechischen Literaturzentrum (Sektion der Mährischen Landesbibliothek) und dem Deutsch-Tschechischen Zukunftsfonds. Bewerben können sich Autor*innen aus Deutschland, die bereits auf Veröffentlichungen verweisen können. stätte.org/stipendien
Projekte mit erheblichem Landesinteresse www.regierung-mv.de/Landesregierung/wkm/Kultur/Kulturf%C3%B6rderung/
zeitlich begrenzte kulturelle/künstlerische Vorhaben, Einzelpersonen und Institutionen rathaus.rostock.de/de/service/aemter/amt_fuer_kultur_denkmalpflege_und_museen/kulturfoerderung/257415
Arbeitsstipendien, Festbetragsfinanzierung maximal 5.000 www.regierung-mv.de/Landesregierung/wkm/Kultur/K%C3%BCnstlerstipendien/
Reise- und Aufenthaltskosten für Aufenthalt am Atelierhaus Salzamt, Linz www.plueschow.de/kuenstler/bewerbung/reisestipendium/
für Studienaufenthalte, int. Veranstaltungen, Messen etc. www.regierung-mv.de/Landesregierung/wkm/Kultur/K%C3%BCnstlerstipendien/
Möglichkeit für transdisziplinäre Gruppen, um gemeinsam an Projekt zu arbeiten www.kuenstlerhaus-lukas.de
Produktionsresidenz, die sich thematisch mit der Region Vorpommern auseinandersetzt, in Form eines Stipendiums auf Schloss Bröllin vorpommern-tanzt-an.de/vorpommern-tanzt-an/produktionsresidenz
Das KulturLandBüro vermittelt Künstler:innen www.kulturlandbuero.de/formate/dorfresidenzen/
Das Artist in Residence Programm des Kranich Museums bietet außergewöhnlich talentierten Künstlern und Performern der bildenden Künste – Performance, Literatur, Theater, Klang und zeitgenössischer Tanz – Gelegenheit, in die norddeutsche Landschaft nahe der Ostsee einzutauchen. kranichhotel.de/artist-in-residence-programm/
Aufenthaltsstipendien für Bildende Künstler:innen www.plueschow.de/kuenstler/bewerbung/arbeitsstipendium/
Förderstipendium in Höhe von 1.500 Euro, ein Arbeitsatelier und einen Wohnraum im Schleswig-Holstein-Haus Rostock. www.rostock-stipendium.de/bewerben/
Internationale Künstlergruppen und Künstler*innen können sich um einen Residenzaufenthalt für die Produktion von Tanz-, Theater-, Circus- und Performance-Projekten bis zu maximal zwei Wochen bewerben. broellin.de/residenzprogramm/
Der Kulturaustausch hat das Ziel, Kontakte zwischen Künstlerinnen und Künstlern sowie Kulturvereinen aus Wiesbaden und den Partnerstädten aufzubauen und kulturelle Projekte umzusetzen. Daher finden jährlich verschiedene kulturelle Veranstaltungen in Wiesbaden unter Beteiligung von Künstlerinnen und Künstlern aus den Partnerstädten statt; ebenso sind viele Kulturgruppen und -institutionen Wiesbadens in den Partnerstädten zu Gast. www.wiesbaden.de/kultur/kulturfoerderung/kulturfoerderung-stadt/kulturaustausch-partnerstaedten.php
Das Ausstellungskonzept 1:1 sieht vor, dass jeweils ein Künstler aus der Region mit einem Künstler von außerhalb eine gemeinsame Ausstellung konzipiert. www.kunstverein-bellevue-saal.de/bewerbung/
Das Hessische Staatsballett lädt im Rahmen der Tanzplattform Rhein-Main pro Spielzeit mehrere Teams ein am Standort Darmstadt in einer Werkstatt-Atmosphäre choreografische Projekte zu entwickeln. Offenheit und Originalität stehen dabei im Vordergrund, es werden so wenige Vorgaben wie möglich gemacht, um eine große Vielfalt an Resultaten zu ermöglichen. In offenen Proben oder als Work in Progress-Aufführungen werden erste Ergebnisse gezeigt, wobei die Formen der Präsentation gezielt mit den Konventionen spielen und neue Räume eröffnen sollen. www.tanzplattformrheinmain.de/de/professionell-tanzen/residenzen/residenzen-in-darmstadt-und-wiesbaden/
Das Land Hessen stellt jährlich Mittel zur Förderung des internationalen Kulturaustauschs zur Verfügung. Mit diesen Mitteln unterstützt das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Kunst in vielfältiger Weise den Austausch auf internationaler Ebene und zwischen den Regionen Europas. wissenschaft.hessen.de/Foerderung-finden/Kulturfoerderung/Internationale-Kulturfoerderung
Das Artist-in-Residence-Programm INHABIT lädt Künstler*innen unterschiedlicher Disziplinen ein, am Max-Planck-Institut für empirische Ästhetik in Frankfurt mit Wissenschaftler*innen zu arbeiten. www.aesthetics.mpg.de/forschung/inhabit-artist-in-residence.html
Der Pfälzer Hof wurde 1903 erbaut und ursprünglich als kleines Hotel geführt. Heutzutage bieten wir Apartments für Künstler und Besucher aus aller Welt an sowie Ausstellungen und spezielle Aufenthalte die Kreativität, Bewegung und Natur verbinden. resartis.org/listings/kuenstlerhaus-hotel-pfaelzer-hof/
Die Hessische Kulturstiftung unterhält seit 1992 ein Stipendienprogramm für Künstlerinnen und Künstler der bildnerischen Medien, die in Hessen geboren sind, in Hessen leben oder ein Studium an einer Kunstakademie in Hessen absolviert haben. Die Stipendien werden als Reise- oder Atelierstipendien im zweijährigen Turnus für Auslandsaufenthalte von zwölfmonatiger Dauer vergeben. Die Stiftung unterhält eigene Ateliers in London, New York City und Paris. www.hkst.de/reise-und-residenzstipendien/
Der Hessische Literaturrat vermittelt im Rahmen der staatlichen Partnerschaftsarbeit einen Stipendienaufenthalt in der hessischen Landeshauptstadt Wiesbaden für literarisch Arbeitende (Autoren, Übersetzer, Dramatiker, Kulturjournalisten, Literaturvermittler) aus oben erwähnten Partnerregionen. www.hessischer-literaturrat.de/literaturstipendien/
Seit 2005 setzt der Hessische Literaturrat e.V. mithilfe der Unterstützung des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft und Kunst (HMWK) und der Landeshauptstadt Wiesbaden das Hessische Literaturstipendium mit Partnern im Ausland als Austausch um. www.hessischer-literaturrat.de/literaturstipendien/
Das HAP Austauschprogramm IEPA (International Exchange Programme for Artists) soll es allen in Hessen lebenden Künstlerinnen und Künstler ermöglichen, sich international zu vernetzen. Die Stipendiatinnen und Stipendidaten erhalten Wohn- und Arbeitsräume bei wechselnden Partnerorganisationen. www.basis-frankfurt.de/de/hap-austauschprogramm-international-exchange-programme-artists
das artist in residence – programm air_frankfurt verfolgt das ziel, den internationalen austausch zwischen frankfurt und aufstrebenden kunstzentren weltweit zu fördern. frankfurter künstler:innen sowie künstler:innen aus dem ausland soll während dreimonatiger künstler:innen-residenzen die möglichkeit geboten werden, im ausland bzw. in frankfurt neuen künstlerischen input zu erhalten, neue werke zu schaffen, und sich international zu vernetzten. basis-frankfurt.de/de/airfrankfurt
Professionelle Musikensembles, Bands und Einzelkünstlerinnen und Einzelkünstler können sich für die Auftrittsförderung bewerben, durch die Auftritte außerhalb Wiesbadens gefördert werden, bei denen hauptsächlich eigenes musikalisches Material live präsentiert wird. Es werden jährlich pro Ensemble, Band oder Einzelkünstlerin und Einzelkünstler bis zu ein Auftritt in Wiesbaden und zwei weitere Auftritte außerhalb der Region Wiesbaden gefördert. www.wiesbaden.de/kultur/kulturfoerderung/kulturfoerderung-stadt/gastspiel-und-auftrittsfoerderung.php
Die Vereine können einen Zuschuss für die Fahrt zu einem international oder national bedeutsamen Festival außerhalb des Main-Kinzig-Kreises beantragen, wenn • eine herausragende überregionale Wirkungskraft des Festivals ersichtlich ist (zentrale deutsche Chor- oder Orchesterwettbewerbe, internationale Festivals mit hoher Reputation etc.), • ihnen im Rahmen des Festivals angemessene Plattformen geboten werden, sich aktiv als kulturelle Repräsentanten des Main-Kinzig-Kreises zu präsentieren. www.mkk.de/buergerservice/lebenslagen_1/sport_kultur_ehrenamt/40_kultur/kulturfoerderung/kulturfoerderung.html
In Kooperation mit Künstler:innen sowie internationalen Partnerinstitutionen entwickelt K3 spezifische Residenz- und Arbeitsformate. www.k3-hamburg.de/residenz/int-austausch/
Künstlergruppen bekommen in den Räumen des Fleetstreet Theaters Gelegenheit, eigenständig Projekte zu erarbeiten. Wohnatelier wird zur Verfügung gestellt fleetstreet-hamburg.de/category/residenz/
Unterstützung kultureller Projekte zwischen Hamburg und dem Ausland, Institutionen und Einzelpersonen www.hamburg.de/politik-und-verwaltung/behoerden/behoerde-fuer-kultur-und-medien/themen/kulturfoerderung/foerderung-interkultureller-kulturaustausch-107186
Residenzstipendium für Hamburger Letraurschaffende und Übersetzer:innen www.hamburg.de/bkm/stipendien/8914254/literaturstipendium-brecht-haus/
Hamburger Institutionen, Künstlerhäuser und Vereine sind eingeladen, ausländische Bildende Künstler:innen für die Stipendien vorzuschlagen www.hamburg.de/bkm/stipendien/4340918/achterhaus-residency/
Hamburger Unterstützungsangebote von Stadt und Stiftungen für schutzsuchende Künstler*innen und Kulturschaffende www.hamburg.de/politik-und-verwaltung/behoerden/behoerde-fuer-kultur-und-medien/themen/kulturfoerderung/interkultureller-kulturaustausch-intro-programm-107188
Unterstützung für Galerien bei ihrer ersten Ausstellung mit französischen oder in Frankreich lebenden Künstlern www.institutfrancais.de/de/deutschland/kultur/kunst-architektur/projektfoerderung-fuer-galerien
Unterstützung deutscher Einrichtungen, die Ausstellungen mit französischen oder in Frankreich lebenden Künstler:innen organisieren und die Verbreitung ihrer Arbeiten in Deutschland fördern www.institutfrancais.de/hamburg/kultur/kunst-architektur/projektfoerderung
Internationale Choreograph:innen, die am Beginn ihrer beruflichen Karriere stehen www.k3-hamburg.de/residenz/k3residenz/
Wir fördern Initiativen mit zivilgesellschaftlichem, ökologischem, kulturellem und künstlerischem Hintergrund. Einen Schwerpunkt legen wir auf Projekte, die an der Schnittstelle dieser Bereiche arbeiten und einen systemischen Wandel anstreben. allianzfoundation.org/de/allianz-foundation-foerderprogramm
In ihrem Fellows Programm fördert die Allianz Foundation Künstler*innen, zivilgesellschaftliche Akteure, Wissenschaftler*innen, Journalist*innen, Menschenrechts- und Umweltaktivist*innen, die Wagnisse für eine lebenswerte Welt eingehen. Dabei verlassen sie tradierte Denkmuster und überschreiten die Grenzen hergebrachter Disziplinen, um Wege in eine nachhaltigere, gerechtere Zukunft zu erproben. allianzfoundation.org/fellows
Die Robert Bosch Stiftung nutzt in den Fördergebieten Bildung, Gesundheit und Globale Fragen eine große Bandbreite an Förderinstrumenten. Die Art und Weise unserer Zusammenarbeit hängt von der Zielsetzung und den jeweiligen Bedarfen ab. Wir treiben Themen selbst voran, arbeiten bilateral in Partnerschaften oder treten starken Allianzen bei. Neben der konkreten Projektförderung unterstützen wir auch bereits zu einem frühen Zeitpunkt offene Ideenentwicklungsprozesse zur Lösung komplexer gesellschaftlicher Herausforderungen. Wir stärken darüber hinaus Einrichtungen, Vereine, Organisationen und Projekte in ihrer Entwicklung so, dass sie ihre Handlungsspielräume erweitern und nachhaltig Wirkung entfalten können. Dafür bieten wir mit der notwendigen Flexibilität bedarfsgerechte Unterstützung und setzen den Fokus auf das gemeinsame Lernen. www.bosch-stiftung.de/de/wie-wir-foerdern
In unseren Kulturprojekten stehen sozialer Zusammenhalt, kulturelle Diversität und nachhaltige Kunstproduktion im Mittelpunkt. www.siemens-stiftung.org/stiftung/kultur/
Die Hertie-Stiftung richtet ihre Tätigkeit innerhalb ihrer in der Stiftungsverfassung festgelegten Förderbereiche aus: Erziehung zur Demokratie Förderung neurowissenschaftlicher Erkenntnisse Europäische Integration Dabei ist sie sowohl operativ als auch fördernd tätig. Die Hertie-Stiftung fördert ausschließlich Projekte im Rahmen der von ihr definierten Ziele. Wenn Sie sich mit einer Förderanfrage an die Stiftung wenden möchten, prüfen Sie bitte vorab, ob sich Ihr Vorhaben unseren Arbeitsgebieten zuordnen lässt. www.ghst.de/foerdermittelrichtlinie/
Die Bildung internationaler Netzwerke, kollaborative Arbeitsprozesse und künstlerische Forschung in globalen transkulturellen Zusammenhängen eröffnen die Möglichkeit, gemeinsam zu lernen und neues Wissen über nationale Grenzen hinweg zu erlangen. Wir fördern gemeinsam und arbeitsteilig geplante Projekte. Gefördert werden professionell arbeitende Künstler*innen, Kurator*innen und Kulturschaffende aus den Bereichen Bildende Kunst, Architektur, Design und Kunstvermittlung im Ausland und in Deutschland, die ein gemeinsames (auch interdisziplinäres) Projekt konzipieren und durchführen www.goethe.de/de/kul/foe/prj.html
Mit dem Programm Künstlerkontakte stärkt das ifa die internationale Zusammenarbeit von Kunst- und Kulturschaffenden aus Deutschland und aus Transformations- oder Entwicklungsländern. Sie erhalten eine finanzielle Unterstützung für Projekte zeitgenössischer bildender Kunst, Architektur, Fotografie, Medienkunst oder zeitgenössischen Designs. Die Bewerberinnen und Bewerber erhalten so die Chance, sich international zu vernetzen und den interkulturellen Diskurs zwischen Deutschland und dem Globalen Süden voranzutreiben. www.ifa.de/foerderungen/kuenstlerkontakte/
Der Förderbereich Literaturübersetzungen unterstützt die länderübergreifende Verbreitung literarischer Werke in Europa. Im Mittelpunkt des Förderbereichs steht die Übersetzung, Bewerbung und Verbreitung von europäischen Werken. Übersetzt werden können belletristische Werke (works of fiction) aller Genres. Die Werke müssen von europäischen Autor:innen stammen und von der Amtssprache eines teilnahmeberechtigten Landes in die Amtssprache eines anderen teilnahmeberechtigten Landes übersetzt werden. Nicht förderfähig sind Sachbücher oder wissenschaftliche Schriften. Verlage oder Organisationen mit verlegerischer Tätigkeit müssen mindestens fünf Werke zur Übersetzung einreichen. kultur.creative-europe-desk.de/foerderung/literaturuebersetzungen/
Annäherung an wichtige kulturelle Phänomene des Nachbarlandes Vorstellung der Repräsentanten zeitgenössischer Kultur Unterstützung beidseitiger Kulturprojekte von professionellen Künstlern und engagierten Amateuren Weiterentwicklung gemeinsamer kultureller Traditionen www.zukunftsfonds.cz/projektforderung/
Mit dem IKF fördern wir Vorhaben internationaler Koproduktionen, die eine hohe künstlerische Qualität erwarten lassen und eine öffentliche Wirkung haben. Hybride und interdisziplinäre Formate und die Verwendung digitaler Medien können dabei tragende Komponenten darstellen. Eine gemeinsame künstlerische Entwicklung des Projektes ist unabdingbar, daher fördern wir keine reinen Gastspiele, Tourneen oder Festivalbeteiligungen. www.goethe.de/de/kul/foe/int.html
Das Förderprogramm zivik unterstützt weltweit zivile Akteure dabei, Krisen vorzubeugen, Konflikte zu überwinden und friedliche gesellschaftliche und politische Systeme zu schaffen sowie zu stabilisieren. Mit ihrem Engagement ergänzen die Nichtregierungsorganisationen das Handeln staatlicher Akteure um wichtige Perspektiven und Akzente. Gefördert werden Projekte der zivilen Konfliktbearbeitung und Friedensförderung von NGOs, die international, national oder lokal tätig sind. Hierzu gehören auch Maßnahmen im Rahmen der Demokratisierungshilfe sowie Maßnahmen im Rahmen der Ta’ziz-Partnerschaft für Demokratie mit ausgewählten Ländern Nordafrikas und des Nahen Ostens. Ergänzend werden zivilgesellschaftliche Akteure beraten, vernetzt und bei der Auswertung unterstützt. www.ifa.de/foerderungen/zivik/
Der deutsch-französische Fonds Transfabrik für darstellende Künste fördert als Koproduktionspartner seit 2015 anteilig neue künstlerische Projekte zwischen Frankreich und Deutschland; insbesondere in den Bereichen zeitgenössischer Tanz, zeitgenössisches Theater, Nouveau-Cirque, Figuren-, Objekt- und Straßentheater. www.institutfrancais.de/thueringen/kultur/theater-tanz/fonds-transfabrik
Europäische Plattformen sind Zusammenschlüsse von mehreren Kultureinrichtungen, die gemeinsam ein europaweites Programm für aufstrebende Talente entwickeln. Ziel dieses Förderbereiches ist es, junge Talente aus Europa aus allen Kultursparten zu fördern. Eine Plattform besteht aus einer antragstellenden Einrichtung (coordination entity) und mindestens elf weiteren Kultureinrichtungen (member organisations) aus verschiedenen, teilnahmeberechtigen Ländern. Die Plattform muss ein europaweites Programm entwickeln, mit dem sie aufstrebenden europäischen Talenten den Sprung auf den europäischen Markt erleichtern und sie einem breiten europäischen Publikum präsentieren („business to consumer“). kultur.creative-europe-desk.de/foerderung/europaeische-plattformen/
Europäische Netzwerke vertreten als europäische Verbände eine Kultursparte und sorgen für eine grenzübergreifende Vernetzung innerhalb der Sparte. Netzwerke sind Interessensvertretungen verschiedener Kultursparten und müssen eine bereits bestehende, hohe Reichweite in Europa haben. Sie setzen sich aus einer antragstellenden Organisation (coordinating entity) und den Mitgliedern des Netzwerkes (members) zusammen. Das Netzwerk vertritt die Interessen und Werte aller Mitglieder und übt repräsentative Aufgaben aus. Der Förderbereich ist für alle Kultur- und Kreativsektoren offen (ausgenommen des audiovisuellen Sektors). kultur.creative-europe-desk.de/foerderung/europaeische-netzwerke/
Europäische Kooperationsprojekte basieren auf einer intensiven, grenzübergreifenden Zusammenarbeit zwischen Kultureinrichtungen aus ganz Europa. Für ein Europäisches Kooperationsprojekt müssen sich mehrere Partnerorganisationen in einem Konsortium zusammenschließen. Das Konsortium besteht aus einer Einrichtung, die die Koordination übernimmt (auch lead partner genannt), und weiteren Partnerorganisationen. Das Projekt muss sich einer gemeinsamen Idee oder Herausforderung widmen und darauf europäische Antworten finden. Die Aktivitäten müssen grenzübergreifend stattfinden. Ein Projekt sollte das Ziel haben, einen positiven Wandel im europäischen Kultur- und Kreativsektor auszulösen. Die Projekte brauchen somit eine Breitenwirkung und müssen Überlegungen zu Nachhaltigkeit und Übertragbarkeit beinhalten. Der Förderbereich ist spartenoffen. Nur rein audio-visuelle Projekte werden nicht gefördert. kultur.creative-europe-desk.de/foerderung/europaeische-kooperationsprojekte/
u.a. Thematische Ausstellungen und Präsentationen www.zukunftsfonds.cz/projektforderung/dialogforen-und-fachlicher-austausch/
CCP Synergy fördert Tandem-Kooperationen zwischen zivilgesellschaftlichen Organisationen aus Deutschland und einem der 45 CCP-Partnerländer, die ein gemeinsames Vorhaben realisieren und sich nachhaltig vernetzen möchten. Gefördert werden Kurzaufenthalte von Mitarbeitenden der kooperierenden Organisationen, aber auch reine Online-Kollaborationen sowie hybride Formen der Zusammenarbeit. Gegenstand der Zusammenarbeit können beispielsweise die Planung und Durchführung gemeinsamer Veranstaltungen, von Fact Finding Missions, Forschungs- oder künstlerischer Vorhaben sowie die Erarbeitung von Publikationen unterschiedlicher Art sein. Das Programm regt somit den Austausch zwischen zivilgesellschaftlichen Akteur:innen über Ländergrenzen hinweg an. www.ifa.de/foerderungen/ccp-synergy/
Zwei Stipendien pro Jahr für einen 1-monatigen Aufenthalt im anderen Land sdpz.org/tatigkeit/
Die Fritz Thyssen Stiftung fördert wissenschaftliche Veranstaltungen, insbesondere kleinere national und international ausgerichtete Tagungen mit dem Ziel, die Diskussion und Bearbeitung konkreter wissenschaftlicher Fragestellungen sowie die thematisch ausgerichtete Kooperation und Vernetzung von Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftlern im engeren Fachgebiet oder auch zwischen verschiedenen Fachrichtungen zu ermöglichen. www.fritz-thyssen-stiftung.de/foerderung/foerderarten/tagungen/
Bei der Fritz Thyssen Stiftung können Mittel zur Deckung von Reisekosten beantragt werden, die in unmittelbarem Zusammenhang mit einem geisteswissenschaftlichen, einem sozialwissenschaftlichen oder biomedizinischen Forschungsvorhaben stehen. www.fritz-thyssen-stiftung.de/foerderung/foerderarten/reisebeihilfen/
Im Rahmen der NPN-Koproduktionsförderung Tanz wird die Entstehung neuer Tanzproduktionen gefördert, die möglichst über solistische oder kleinteilige Formate hinausgehen. Die NPN-Koproduktionsförderung Tanz setzt voraus, dass mindestens zwei Partner miteinander kooperieren und ein Koproduktionspartner aus einem deutschen Bundesland mit einem aus einem anderen Bundesland oder aus dem Ausland kooperiert. Mindestens einer der Produzenten muss ein Veranstaltungsort, Produktionshaus, Festival o. ä. sein. Dritte und weitere Koproduzenten sind nicht zwingend erforderlich, erhöhen jedoch die Chancen auf Bewilligung. Antragsteller ist der ausführende hauptverantwortliche Produzent der Produktion. Auch die Kompanie/der Künstler können Antragsteller sein, wenn sie finanzielle Produktionsmittel (z.B. öffentliche Drittmittel, Sponsorengelder) einbringen und somit als Produzent auftreten. Unabhängig von der Herkunft der Kompanie/des Künstlers muss die Produktion im Wesentlichen in Deutschland erarbeitet werden und der Antragsteller in Deutschland ansässig sein. Probenaufenthalte und Residenzen im Ausland sind möglich. www.jointadventures.net/nationales-performance-netz/koproduktionen-tanz
Programm zur internationalen Fortbildung von Literaturübersetzer·innen www.toledo-programm.de/projekte/5/viceversa/
„Bildungsurlaub“ für professionelle Literaturübersetzer·innen. Die Stipendiat·innen erhält jeweils einen Betrag zwischen 3.000 und 6.000 Euro und können sich eine Zeitlang gezielt und konzentriert um die persönliche Weiterbildung kümmern. www.uebersetzerfonds.de
Mit einer Förderung der Martin Roth-Initiative werden kulturelle und zivilgesellschaftliche Einrichtungen (Gastorganisationen) befähigt, gefährdete Kunstschaffende/Kulturakteur:innen temporär aufzunehmen, ein Stipendium auszubezahlen und ihnen eine Fortführung ihrer Arbeit in einem sicheren Kontext zu ermöglichen. www.martin-roth-initiative.de
Der WCF bietet Produktions- und Verleihförderung von Spielfilmen und abendfüllenden Dokumentarfilmen, welche die Kinolandschaft in Deutschland bereichern: Filme, die mit einer ungewöhnlichen Ästhetik überraschen, die starke Geschichten erzählen und ein authentisches Bild ihrer kulturellen Herkunft vermitteln. Gefördert werden Produktionen, die ohne Unterstützung nicht entstehen könnten. Dem World Cinema Fund steht ein jährliches Budget von ca. 350.000 Euro zur Verfügung. www.kulturstiftung-des-bundes.de/de/projekte/film_und_neue_medien/detail/world_cinema_fund.html
Die Stiftung für die deutsch-französische kulturelle Zusammenarbeit fördert gemäß ihrem Auftrag Projekte mit deutsch-französischem Themenbezug und einer kulturellen Komponente. In den vergangenen Jahren waren dies vorwiegend grenzüberschreitende Projekte in der Region Saarland/Lothringen/Luxemburg. www.stiftung-dfkultur.org/index.php
Das Projekt wird von mindestens einer israelischen und einer deutschen Organisation im Dialog entwickelt und umgesetzt. www.dizf.de/deutsch/projektfoerderung/foerderkriterien/projektfoerderkriterien/index.html
Förderung von transnationale Projekte zw. DE, FR und CH www.impulsneuemusik.com/foerderung/foerderkriterien/
Nachhaltige Musikprojekte in Europa: Das Pilotprojekt unterstützt Amateur- und Nachwuchsensembles dabei, Konzepte zum Thema nachhaltiges Reisen in der Musik zu entwickeln und im Rahmen einer ressourcenschonenden Musikreise umzusetzen, um dem schnellen und kurzlebigen Touren entgegenzuwirken. Dabei soll neben dem Thema der Nachhaltigkeit auch der Austausch mit Kooperationsbeteiligten vor Ort im Fokus stehen und die Zeit vor Ort intensiver genutzt werden. Der letztmögliche Termin zur Einreichung ist der 30.9.2022. Die Durchführung muss bis spätestens 31.12.2022 erfolgen. www.goethe.de/de/kul/foe/unt.html
Das Entsendeprogramm des ifa bietet die Möglichkeit, Organisationen deutscher Minderheiten zu unterstützen und neue Erfahrungen zu sammeln. Die Arbeitsaufenthalte im östlichen Europa oder Zentralasien dauern zwischen einem und fünf Jahren. In den Organisationen arbeiten die ifa-Kulturmanager:innen beziehungsweise Redakteur:innen in ausgewählten Projekten und unterstützen die Einrichtungen mit ihrem Knowhow. Ziel des Entsendeprogramms ist es, ein modernes und lebendiges Deutschland- und Europabild zu vermitteln und die Organisationen vor Ort in ihrer kulturellen Brückenfunktion zwischen Minderheit und Mehrheit zu stärken. www.ifa.de/foerderungen/entsendeprogramm/
Ziel des Deutsch-Polnischen Filmfonds ist es, die Koproduktionen zwischen Deutschland und Polen zu stärken. Das Hauptaugenmerk der FFA liegt dabei auf der Projektentwicklungsförderung von abendfüllenden Spiel-, Animations- und kreativen Dokumentarfilmen. Die maximale Fördersumme für die Entwicklung eines einzelnen Projektes beträgt in der Regel 70.000 Euro. www.ffa.de/deutsch-polnischer-filmfonds.html
Der deutsch-französische Fonds für zeitgenössische Kunst und Architektur PERSPEKTIVE ist eine Initiative des Bureau des arts plastiques | Institut français Deutschland mit dem Ziel, den künstlerischen Austausch zwischen beiden Ländern zu vertiefen und zu fördern. fonds-perspektive.de
Ein Filmprojekt, das gemeinsam mit einem französischen Produktionspartner geplant ist, kann von der FFA im Rahmen des deutsch-französischen Koproduktionsabkommens gefördert werden, die Mittel stellen beide Länder zur Verfügung. Die Förderung wird von der FFA gemeinsam mit dem französischen Centre National de la Cinématographie (CNC) durchgeführt. www.ffa.de/deutsch-franzoesische-koproduktionen.html
Ziel des Goethe-Instituts ist es durch Kooperationen und Koproduktionen den interkulturellen Austausch und die internationale Vernetzung der Kulturszenen zu stärken. Die Aufenthaltsdauer von Künstler:innen im Rahmen von Gastspielen und Workshops ist meistens zu kurz, um sich intensiver mit musikalischen Ausprägungen im Gastland auseinanderzusetzen und nachhaltige Projekte zu initiieren. Deshalb besteht die Möglichkeit, für Arbeitsaufenthalte im Ausland von bis zu sechs Wochen eine Förderung zu beantragen. Zu den Leistungen gehören Reisekosten, ein Stipendium für Unterkunft, Verpflegung und sonstige Aufwendungen, ggf. organisatorische Unterstützung durch das Goethe-Institut vor Ort. Von der Förderung ausgeschlossen sind Meisterkurse, Summer Schools, Studienaufenthalte, kommerzielle Fortbildungsseminare, Reisen mit touristischem Charakter oder Familienbesuche, Gastspielreisen, wissenschaftliche Forschungsaufenthalte, Dozenturen. www.goethe.de/de/kul/foe/arb.html
Im Bereich Allgemeine Projektförderung können Kulturschaffende zwei Mal im Jahr Fördergelder für Projekte aus allen künstlerischen Sparten beantragen, für Bildende und Darstellende Kunst, Literatur, Musik, Tanz, Film, Fotografie, Architektur oder Neue Medien. Die Allgemeine Projektförderung der Kulturstiftung des Bundes zeichnet sich dadurch aus, dass sie nicht auf die Förderung einer bestimmten Sparte oder eines bestimmten Themas festgelegt ist. Es sind große, innovative Projekte im internationalen Kontext, die hier berücksichtigt werden können. www.kulturstiftung-des-bundes.de/de/foerderung/allgemeine_projektfoerderung.html
Der Villa Aurora & Thomas Mann House e.V. vergibt jährlich bis zu zwölf Stipendien an Künstler:innen in den Sparten Bildende Kunst, Komposition, Film, Literatur und Performance für einen dreimonatigen Aufenthalt in der Villa Aurora in Los Angeles. www.vatmh.org/de/va-stipendium.html
Bewerben können sich Vordenker:innen und Intellektuelle aus nichtakademischen Bereichen wie Kultur, Politik, Medien und Wirtschaft, Schriftsteller:innen sowie Geistes-, Natur-, Sozial-, Technik- und Wirtschaftswissenschaftler:innen, die in Deutschland leben oder eine längere Zeit gelebt haben. Der Besitz der deutschen Staatsbürgerschaft ist nicht erforderlich. Die Fellowships dienen der Arbeit und öffentlichen Präsentation eines konkreten transatlantischen Projektes zum Thema „The Political Mandate of the Arts“. Der offene Dialog mit einer breiten Öffentlichkeit ist zentrales Anliegen des Fellowship-Programms. Daher wird neben sehr guten englischen Sprachkenntnissen, intellektueller Neugier und der Bereitschaft zu interdisziplinärem Dialog auch erwartet, dass die Thomas Mann Fellows aktiv und intensiv den Austausch vor Ort und über Kalifornien hinaus aufnehmen und sich mit Partnern und Institutionen in den USA vernetzen. Das Auswahlverfahren sieht auch vor, dass jede Bewerbung von einem aussagekräftigen Empfehlungsschreiben begleitet wird. www.vatmh.org/de/thomas-mann-fellowships.html
Das Residenzprogramm des Goethe-Instituts in Salvador de Bahia/Brasilien, das geographisch – gelegen am Black Atlantic –, historisch – erste Hauptstadt Brasiliens – und kulturell – afrobrasilianisch – einen Knotenpunkt des Süd-Süd-Dialogs bildet, profiliert sich innerhalb der Gesamtinstitution Goethe-Institut als bislang erste Residenz im „Süden“. Das Residenzprogramm verfolgt eine thematische Orientierung und richtet sich an bereits anerkannte Intellektuelle, Künstler/-innen, Wissenschaftler/-innen und Autoren/-innen aller Disziplinen bzw. an interdisziplinär arbeitende oder forschende Personen. Das übergeordnete Thema ist der "Süden". www.goethe.de/ins/br/de/sta/sal/ueb/vil.html
Vom 1.- 31.3.2025 vergibt das Goethe-Institut Dänemark in Zusammenarbeit mit UNESCO Literaturstadt Reykjavík ein Stipendium an eine*n deutsche*n Autor*in aus den Bereichen Belletristik, Lyrik oder Kinder- und Jugendbuch. Ziel dieses Residenzprogramms ist es, eine Gelegenheit zu bieten, Recherchen zu einem literarischen Projekt durchzuführen, welches das Land Island als Ausgangspunkt oder Inspirationsquelle hat. Die Stipendiat*innen erhalten die Möglichkeit, die Literaturszene vor Ort kennenzulernen, Kontakte zu knüpfen und zu vertiefen sowie Ideen und Anregungen auszutauschen. Bewerben können sich Autor*innen mit mindestens zwei veröffentlichten Büchern, von denen mindestens eins ins Englische oder in eine skandinavische Sprache übersetzt wurde. Der Lebens- und Arbeitsmittelpunkt der Bewerberinnen und Bewerber soll in Deutschland liegen. www.goethe.de/de/kul/foe/air.html
2011 wurde die erste Künstlervilla des Goethe-Instituts in Kyoto anlässlich des 150-jährigen Jubiläums der deutsch-japanischen Beziehungen eröffnet. Mit der Villa Kamogawa bietet das Goethe-Institut Künstlern und Kulturschaffenden aus Deutschland die Möglichkeit, im Rahmen eines dreimonatigen Stipendiums in Japan zu leben und zu arbeiten. Der Aufenthalt in Kyoto soll den Stipendiat*innen dabei Inspiration und künstlerische Orientierung zugleich sein. Im direkten persönlichen Austausch mit der Kulturszene vor Ort können sie geplante Projekte in der besonderen Umgebung anpassen und realisieren, neue Konzepte entwickeln und dabei nachhaltige Arbeitskontakte zu japanischen Kulturschaffenden und Kultureinrichtungen aufbauen bzw. vertiefen. Auf diese Weise entfaltet sich ein interkultureller Dialog, der sowohl für die Stipendiat*innen als auch für die japanische Kulturszene eine Bereicherung darstellt. Interessierte können sich einmal im Jahr online um ein Stipendium bewerben. Das Bewerbungs- und Auswahlverfahren wird durch die Zentrale des Goethe-Instituts in München gesteuert. www.goethe.de/ins/jp/de/sta/kyo/res.html
Die dreimonatige Künstlerresidenz wird seit 2010 in Partnerschaft zwischen dem Goethe-Institut Malaysia und Lostgens (Lostgens Contemporary Art Space durchgeführt. Lostgens ist ein von Künstlern/-innen initiierter Verein und Ort, der sich stark für Kunst im öffentlichen Raum engagiert. Das Studio in Chinatown ermöglicht das Arbeiten im historischen Zentrum der Stadt. Auch werden dort Ausstellungen, Künstlergespräche und Workshops durchgeführt. Die gute Vernetzung von Lostgens erlaubt es, während des Residenzaufenthaltes in Dialog zu treten mit hiesigen Künstlerinnen und Künstlern, die den sozialen und kulturellen Raum erkunden. Auf diese Weise unterstützt das Residenzprogramm auch die Weiterbildung und die Entwicklung von Künstlern und Künstlerinnen, die in sozialen und kommunalen Kontexten arbeiten. Dies schafft intensive und nachhaltige Begegnungen. www.goethe.de/ins/my/de/ver.cfm
In Zusammenarbeit mit Reporter ohne Grenzen und der Feuchtwanger Memorial Library an der University of Southern California (USC) vergibt die Villa Aurora jährlich das Feuchtwanger Fellowship an Schriftsteller:innen und Journalist:innen, die sich im Rahmen ihrer publizistischen Tätigkeit für die Wahrung der Menschenrechte engagieren oder in ihrer freien Meinungsäußerung beeinträchtigt sind. Mit diesem Stipendium, das einen Aufenthalt von bis zu sechs Monaten in der Villa Aurora beinhaltet, erinnert der Verein an die Geschichte des Exils vieler Künstler:innen und Intellektueller während des zweiten Weltkrieges und macht gleichzeitig auf die in vielen Teilen der Welt anhaltende Unterdrückung freier Meinungsäußerung aufmerksam. www.vatmh.org/de/feuchtwanger-fellowship.html
Im Rahmen der Tandem-Residenz kamen drei Tandems, bestehend aus Autor*innen und Übersetzer*innen aus Deutschland, Frankreich und Polen im Schloss Genshagen zu Gast: In drei Podcasts erfahren Sie mehr über die gemeinsame Arbeit an ihren Texten und Übersetzungen in der Stiftung Genshagen. www.stiftung-genshagen.de/projekte/deutsch-franzoesisch-polnisches-residenzprogramm-tandem-residenz/
Die bangaloREsidency wurde als Langzeitkollaboration zwischen dem Goethe-Institut / Max Mueller Bhavan Bangalore und verschiedenen innovativen und zeitgenössischen Kunst- und Kulturräumen in Bangalore initiiert. Ziel des Programmes ist es, Künstlern, die in Deutschland leben und arbeiten, eine Plattform zu bieten, die es ihnen ermöglicht, sich kreativ zu entfalten, sich den Herausforderungen einer pulsierenden, modernen indischen Metropole wie Bangalore zu stellen und mit lokalen indischen Künstlern zusammenzuarbeiten. www.goethe.de/de/kul/rep/ban.html
Aufenthalte in der Deutschen Akademie Rom Villa Massimo, der Deutschen Akademie Rom Casa Baldi in Olevano Romano, im Deutschen Studienzentrum in Venedig und in der Cité Internationale des Arts in Paris www.kulturstiftung.de/start-der-neuen-bewerbungsrunde-auslandsstipendien-fuer-kuenstlerinnen-und-kuenstler-in-rom-venedig-paris-und-liechtenstein/
Schreiben in konzentrierter Atmosphäre, Nutzung einer auf Übersetzerbelange ausgerichteten Bibliothek, Erfahrungsaustausch mit Kolleg·innen: ein Aufenthalt in einem Übersetzerhaus bringt die Arbeit an Übersetzer-Projekten voran. Der Deutsche Übersetzerfonds vergibt Aufenthaltsstipendien für das Europäische Übersetzer-Kollegium in Straelen (NRW), im Collège International des Traducteurs Littéraires (Frankreich), im Baltic Centre for Writers and Translators in Visby (Schweden) und im Übersetzerhaus Looren (Schweiz) an Literaturübersetzer·innen ins Deutsche. Die Stipendien sind für Aufenthalte von zwei bis vier Wochen vorgesehen und mit 400 € pro Woche dotiert. www.uebersetzerfonds.de
Der TOLEDO-Mobilitätsfonds ermöglicht es professionellen Literaturübersetzer·innen, für zwei bis vier Wochen in Sprache und Kultur ihrer Ausgangssprache einzutauchen. Die Förderung erlaubt neben Arbeitsphasen in konzentrierter Atmosphäre und der Nutzung von Bibliotheken und Archiven auch die Recherche an Romanschauplätzen und den direkten Austausch mit Autoren und Übersetzerkollegen. Möglich sind Aufenthalte in europäischen Übersetzer- und Literaturzentren (siehe Partnerinstitutionen). Darüber hinaus sind auch selbst organisierte Arbeitsaufenthalte an individuell gewählten Orten förderfähig, wenn das Reiseziel eine klare Verbindung zum Übersetzungsprojekt vorweist. www.toledo-programm.de/mobiliteatsfonds/
Mobilitätsstipendien dienen der Recherche, dem Gespräch mit Autor·innen oder der Auffrischung sprachlicher und landeskundlicher Kenntnisse – in Verbindung mit einem bestimmten Übersetzungsprojekt. Sie können individuell gestaltet werden, oder sie werden verbunden mit einem Arbeitsaufenthalte in den europäischen Übersetzerzentren, die im RE-CIT vernetzt sind (www.re-cit.org, z.B. das Übersetzer-Kollegium Straelen, Collège International des Traducteurs Littéraires in Arles, Baltic Centre for Writers and Translators in Visby, Übersetzerhaus Looren, Literarisches Colloquium Berlin) verbunden sein. Diese bieten eine konzentrierte Arbeitsatmosphäre und den Austausch mit Kolleginnen und Kollegen aus aller Welt. Die Stipendien werden für zwei- bis vierwöchige Aufenthalte vergeben und sind mit 400 Euro/Woche dotiert zuzüglich einer Pauschale für die Reise- und Unterkunftskosten www.uebersetzerfonds.de
Kurator:innen bekommen mit der Förderung die Gelegenheit, ihre Kenntnisse über internationale Gegenwartskunst zu vertiefen und sich mit der deutschen und ausländischen Kunstszene zu vernetzen. Gefördert werden Recherchereisen ins Ausland, die zu einer Ausstellung oder anderweitigen Veranstaltung in Deutschland führen, mit einer Teilfinanzierung, z. B. durch Übernahme der Reisekosten und/oder einem Zuschuss zu den Unterbringungskosten. Der Maximalzuschuss pro Recherchereise beträgt in der Regel 5.000 Euro. Es werden keine Materialkosten und Honorare übernommen. Von der Förderung ausgeschlossen sind: akademische Forschungs- und Recherchereisen, Fehlbedarfsfinanzierungen im Zusammenhang mit nicht gedeckten Reisekosten bei Residenzeinladungen, die Kuration bereits geplanter Ausstellungsprojekte im Ausland, Vortragseinladungen www.goethe.de/de/kul/foe/reh.html
Gefördert werden in Deutschland tätige Künstler:innen aus dem Bereich Tanz und Theater, die international ausgerichtete Projekte planen. www.goethe.de/de/kul/foe/rec.html
Das Goethe-Institut fördert professionelle und qualitativ hochwertige musikalische Vorhaben im Ausland in nahezu allen Genres mit Fahrtkostenzuschüssen. Von der Förderung ausgeschlossen sind künstlerischer Nachwuchs, musikpädagogische Projekte, Reisen mit kommerziellem oder touristischem Charakter, Freundschafts- und Begegnungstreffen, Benefizveranstaltungen, Schul- bzw. Hochschulprojekte, Reisen zu Kongressen, Symposien, Wettbewerben, Entwicklungshilfeprojekte. Weitere Kriterien u.a.: Es liegen bereits konkrete Einladungen für Partnerschaften aus dem Ausland vor. Grundsätzlich sind nur Teilfinanzierungen möglich. Diese beziehen sich ausschließlich auf Reisekostenzuschüsse (Flug-, Bahn-, Transferkosten, Instrumententransport, Visagebühren). Die Finanzierung des Projekts sollte daher schon zu weiten Teilen gesichert sein. Die Bezuschussung von Unterkunftskosten und Honoraren ist nicht möglich. www.goethe.de/de/kul/foe/pro.html
Das Goethe-Institut fördert erste internationale Erfahrungen von Nachwuchstalenten aus dem Bereich Theater und Tanz. Gefördert werden Nachwuchsgastspiele mit einem Reise- und Transportkostenzuschuss. www.goethe.de/de/kul/foe/nac.html
Das Goethe-Institut fördert und entwickelt gemeinsam im partnerschaftlichen Austausch mit Künstler:innen und Institutionen in den Zielländern musikpädagogische Projekte und Maßnahmen, die der Qualifizierung von Musiklehrer:innen, Chorleiter:innen oder Instrumentalist:innen und Komponist:innen zu Gute kommen. Grundsätzlich ist keine Vollfinanzierung möglich. In der Regel werden nur die Fahrtkosten bezuschusst. Von der Förderung ausgeschlossen sind Benefizprojekte, Projekte im Rahmen von gesellschaftspolitischer Bildungsarbeit, Reisen mit touristischem Charakter oder Familienbesuche, Projekte von kommerziellen Veranstaltenden, folkloristische Veranstaltungen, Vorhaben mit parteipolitischen, religiösen oder ideologischen Inhalten. www.goethe.de/de/kul/foe/mus.html
Das Pilotprojekt unterstützt professionelle Künstler:innen dabei, Konzepte zum Thema nachhaltiges Reisen in der Musik zu entwickeln und im Rahmen einer ressourcenschonenden Musikreise umzusetzen, um dem schnellen und kurzlebigen Touren entgegenzuwirken. Dabei soll neben dem Thema der Nachhaltigkeit auch der Austausch mit Kooperationsbeteiligten vor Ort im Fokus stehen und die Zeit vor Ort intensiver genutzt werden. Von der Förderung ausgeschlossen sind Reisen in das deutschsprachige Ausland, Benefizprojekte, Projekte im Bereich der Amateurmusik, Reisen mit touristischem Charakter, Entwicklungshilfeprojekte, Vorhaben im schulischen Kontext oder Ausbildungszusammenhang, Teilnahmen an Kongressen, Symposien oder Wettbewerben. Der letztmögliche Termin zur Einreichung ist der 30.9.2022. Die Durchführung muss bis spätestens 31.12.2022 erfolgen. www.goethe.de/de/kul/foe/gru.html
Antragsberechtigt sind in Deutschland ansässige Kompanien/Künstler, die mit einer Tanzproduktion im Ausland gastieren wollen. Die Produktion entstand maßgeblich in Deutschland. Das Gastspiel ist nicht die Premiere der Produktion. Das Gastspiel darf zum Zeitpunkt des Jurybeschlusses noch nicht begonnen haben oder abgeschlossen sein. I. d. R. tagt die Jury ca. 4 Wochen nach Antragsfrist (kein Rechtsanspruch). Der Veranstalter gewährleistet eine professionelle organisatorische und bühnentechnische Umsetzung. www.jointadventures.net/nationales-performance-netz/gastspiele-tanz-international
Reisestipendien ermöglichen Übersetzer·innen (ins Deutsche) entweder Recherchen zu einem bestimmten Buchprojekt oder verhelfen durch eine zwei- bis vierwöchige Reise ins Land der Ausgangssprache zur Auffrischung der sprachlichen und landeskundlichen Kenntnisse. Die Höhe des Stipendiums richtet sich nach den tatsächlichen Reisekosten (Fahrtkosten und Unterkunft, in der Regel zwischen 500 € und 4.000 €). Die Reise darf zum Zeitpunkt der Jurysitzung (max. 8 Wo. nach Antragsfrist) noch nicht angetreten worden sein. www.uebersetzerfonds.de
Um erfahrenen, seit Jahren tätigen Literaturübersetzer·innen eine schöpferische Auszeit zu ermöglichen, schreibt der Deutsche Übersetzerfonds das Barthold-Heinrich-Brockes-Stipendium aus. Wissenschaftler·innen bekommen Freisemester, um unbeschwert lesen und forschen zu können.Stipendiat·innen erhalten den Betrag von 8.000 €, um sich eine Zeitlang ausschließlich der Stärkung der Sprachkraft widmen zu können. Dieses Stipendium ist zugleich eine Auszeichnung für das bisherige übersetzerische Werk. www.uebersetzerfonds.de
Das Programm Ausstellungsförderung unterstützt internationale Ausstellungsprojekte in öffentlichen Museen, Kulturinstitutionen und Galerien im Ausland. Das Programm ist offen für zeitgenössische bildende Künstlerinnen und Künstler, die aus Deutschland sind oder seit mindestens fünf Jahren in Deutschland leben. Gefördert werden Einzel- und Gruppenausstellungen, die Beteiligung an einem internationalen Ausstellungsprojekt oder einer Biennale im Ausland. www.ifa.de/foerderungen/ausstellungsfoerderung/
Die Musikszene in Deutschland ist im besonderen Maße von der Kreativität und dem Engagement seiner Nachwuchs- und Amateurmusiker:innen geprägt. Amateur- und Nachwuchsensembles, die bereits mit überdurchschnittlichen musikalischen Leistungen auf sich aufmerksam gemacht haben – sei es bei Wettbewerben oder durch ihre Konzerttätigkeit – und ein Musikprojekt im Ausland planen, können einen Reisekostenzuschuss beantragen. www.goethe.de/de/kul/foe/aus.html
Wir fördern die aktive Teilnahme von Filmemacher*innen und Vertreter*innen aus Ländern, die in der deutschen Filmkultur- und Filmfestivallandschaft unterrepräsentiert sind, bei Filmfestivals in Deutschland, die als Plattformen des internationalen Austauschs öffentlich Wirkung entfalten. www.goethe.de/de/kul/foe/dem.html
Unterstützt mit Mitteln von German Films Filmemacher*innen, die mit ihrem Kurzfilm in den Wettbewerb eines ausländischen Festivals eingeladen sind, durch Reisekostenzuschüsse. ag-kurzfilm.de/de/fuer_filmemacher/30.html
Das Programm Kreativ-Transfer unterstützt die internationale Netzwerktätigkeit und Sichtbarkeit von Kompanien, Künstler:innen und Kreativen in den Bereichen Darstellende Künste, Bildende Kunst und Games. www.kreativ-transfer.de
Unterstützt kleine und mittlere Unternehmen sowie Einzelunternehmer:innen aus der Musikwirtschaft beim Ausbau ihrer internationalen Aktivitäten. www.initiative-musik.de/exportfoerderung/programmbeschreibung-go-export/
Unterstützt kleine und mittlere Unternehmen sowie Einzelunternehmer:innen aus der Musikwirtschaft bei der Durchführung von Veranstaltungen und Kampagnen zur Vermarktung ihrer Künstler:innen im Ausland www.initiative-musik.de/exportfoerderung/programmbeschreibung-do-export/
Das Mentoringprogramm "Mind the Gap" unter Schirmherrschaft von Natalie Pawlik, der Bundesbeauftragten für Aussiedlerfragen und nationale Minderheiten, unterstützt geflüchtete Frauen aus der Ukraine dabei, sich in einem neuen Land zurechtzufinden. Dafür bringt es sie vor Ort im Rahmen eines Mentorings mit Vertreterinnen der deutschen Minderheiten zusammen. stiftungstarke.de/artist-in-residence/
Mit dem Europäischen Übersetzungs-Residenzprogramm vergibt das Goethe-Institut in Kooperation mit der Alfred Toepfer Stiftung F.V.S. und der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen jährlich bis zu sieben Aufenthaltsstipendien an professionelle Übersetzer/-innen deutscher Literatur. Während des sechs- bis achtwöchigen Aufenthaltes in Deutschland dienen die Stiftungshäuser der beiden Kooperationspartner, Gut Siggen an der Ostsee und Dresden-Hellerau, als Wohn- und Arbeitsstätte. www.goethe.de/de/kul/foe/reu.html
Gemeinsam an einem Projekt arbeiten und neue Wege gehen: Das Kulturassistenzprogramm unterstützt Organisationen aus den deutschen Minderheiten bei Kultur-, Jugend- oder Medienprojekten. Mit einem Stipendium für eine Nachwuchskraft erhält der Verein, Verband oder die Redaktion durch das ifa eine zeitlich befristete zusätzliche Arbeitskraft. Das Förderprogramm für deutsche Minderheiten im östlichen Europa und Zentralasien bietet so die Chance, außergewöhnliche Konzepte und Projektideen umzusetzen und sich institutionell weiterzuentwickeln. Die Laufzeit der Stipendien beträgt mindestens drei bis maximal sechs Monate. www.ifa.de/foerderungen/kulturassistenzprogramm/
Das Hospitationsprogramm ermöglicht Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern von Organisationen der deutschen Minderheiten einen bis zu dreiwöchigen Aufenthalt bei einer Gastinstitution. Dabei erhalten sie neue Impulse und Anregungen für ihre Arbeit und werden fachlich weitergebildet. Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer lassen sich von der Arbeit der anderen Organisation inspirieren und lernen themenspezifische Best-Practice-Modelle und Arbeitsweisen kennen. Die internationale Netzwerkarbeit des Förderprogramms bietet den Vereinen, Verbänden und Redaktionen der deutschen Minderheiten zudem die Gelegenheit, sich länderübergreifend miteinander zu vernetzen. www.ifa.de/foerderungen/hospitationsprogramm/
Die Förderung richtet sich an Einzelkünstler:innen aus Entwicklungs- und Transformationsländern, die im Bereich Musik aktiv sind. Ziel des Aufenthalts ist die Vorbereitung neuer internationaler Programme und Produktionen mit Kooperationsbeteiligten in Deutschland. Im Mittelpunkt stehen die künstlerische und partnerschaftliche Zusammenarbeit sowie der intensive Austausch. Zu den Leistungen gehören internationale Reisekosten für die An- und Abreise nach Deutschland, Abschluss einer Kranken-, Unfall- und Haftpflichtversicherung für die Zeit in Deutschland, Stipendium in Höhe von 400 Euro pro Woche für Unterkunft, Verpflegung und weitere Ausgaben. Es wird keine Unterkunft zru Verfügung gestellt. Von der Förderung ausgeschlossen sind Meisterkurse, Summer Schools, Studienaufenthalte, kommerzielle Fortbildungsseminare, Reisen mit touristischem Charakter oder Familienbesuche, Gastspielreisen und Tourneen von Ensembles. www.goethe.de/de/kul/foe/ine.html
Das Goethe-Institut fördert Musikprojekte von Künstler:innen und Ensembles aus Entwicklungs- und Transformationsländern. Voraussetzung für ein Projekt ist eine Einladung und Antragstellung von Kooperationsbeteiligten in Deutschland. Die Förderung richtet sich sowohl an professionelle Ensembles und Künstler:innen als auch an Nachwuchs- und Amateurensembles. www.goethe.de/de/kul/foe/ine.html
Das Goethe-Institut unterstützt Ensembles aus Entwicklungs- und Transformationsländern mit einem Zuschuss für Reise- und Transportkosten. Die Förderung setzt sich zusammen aus einer monatlichen Aufenthaltspauschale von 780 Euro, der Übernahme der Reisekosten, einer Unfall- und Krankenversicherung sowie einer Reisekosten- und Theaterkartenerstattung für Besuche an anderen Theatern in Höhe von maximal 300 Euro. www.goethe.de/de/kul/foe/gas.html
Die Böckler-Mare-Balticum-Stiftung schreibt alljährlich das „Lisbeth und Erich Böckler-Stipendium“ aus. Der Name des Preises erinnert an die Stifter, den Architekten Dr. Erich Böckler und seine Ehefrau Lisbeth Böckler, die 1977 eine Stiftung ins Leben riefen zur Förderung von Wissenschaft und Forschung auf dem Gebiet der künstlerischen Kultur des Ostseeraums, insbesondere der baltischen Länder und ihrer europäischen Zusammenhänge. www.boeckler-mare-balticum-stiftung.de/de/Foerderung/ProjekteAusstellungen
Das Goethe-Institut führt ein Hospitationsprogramm für ausländische Theaterschaffende durch, die in ihrem Heimatland bereits weiterreichende Theatererfahrungen gesammelt haben und die nach ihrem Aufenthalt in Deutschland ihre Erfahrungen als Multiplikator:innen in der heimischen Theaterszene weitertragen. www.goethe.de/de/kul/foe/hos.html
Mit den Stipendien CCP Fellowships fördert das CrossCulture Programm (CCP) jährlich rund 120 Berufstätige und ehrenamtlich Engagierte aus 46 Ländern. Im Rahmen von zwei- bis dreimonatigen berufsbezogenen Aufenthalten in Gastorganisationen in Deutschland oder in den CCP-Partnerländern vertiefen die Teilnehmenden ihre Fachkenntnisse, knüpfen neue Kontakte und erwerben interkulturelle Kompetenzen. Die Gastorganisationen wiederum profitieren vom Fachwissen, den regionalen Kenntnissen und Netzwerken der Stipendiat:innen. Die Teilnehmenden haben zudem die Möglichkeit an interkulturellen Workshops, Vernetzungs- und Fachveranstaltungen des CCP teilzunehmen. Die im Ausland gesammelten Erfahrungen bringen die Stipendiat:innen nach der Rückkehr in den Arbeitsalltag ihrer Heimatorganisation ein. www.ifa.de/foerderungen/ccp-fellowships/
Förderung eines digitalen Projektes, Gastaufenthalt auf Sylt www.literaturhaus-bremen.de/programm/bremer-netzresidenz-2024-25
Residenz in Helsinki in Kooperation mit Helsinki International Artist Programme (HIAP) kh-bremen.de/de/forderung/helsinki-artist-residency
Atelierstipendium inklusive eines monatlichen finanziellen Zuschusses für die Umsetzung der künstlerischen Arbeit kh-bremen.de/de/forderung/bremer-atelierstipendium
Gastaufenthalt für internationale Künstler:innen auf Vorschlag der Mitglieder des Künstlerhauses; eine Bewerbung ist nicht möglich kh-bremen.de/de/forderung/gaststipendium
In Kooperation mit dem Goethe-Institut, Neustart Kultur und Finnland Institut in Deutschland www.fieldkitchen-academy.org
Verschieden Residenzformate, einige in Kooperation mit internationalen Partnern www.fabrikpotsdam.de/format/14
Künstler:inneninitiative; Residenzen mit Kostenbeteiligung www.kuba-kulturbahnhof.de
Ponderosa bietet selbstfinanzierte, selbstorganisierte Aufenthalte für Künstler, Kuratoren, Tänzer, Schriftsteller, Denker, Choreographen, Performer und Praktiker aus allen Bereichen. www.ponderosa-dance.de/format/residency/
Interdisziplinäres internationales Stipendienprogramm in Schloss Wiepersdorf für einzelne Personen und für Gruppen www.schloss-wiepersdorf.de/de/stipendien_allgemein.html
Das Amt „Burgschreiber:in zu Beeskow“ wird für die Dauer von fünf Monaten ausgeschrieben. www.burg-beeskow.de/projekte/burgschreiberinnen
Residenzprogramm in ländlicher Region neuamsee.de/category/projekte/artist-in-residence/
Aufenthaltsstipendium für deutschsprachige Literat:innen www.burg-beeskow.de/projekte/abseits
Freie Stipendien, u.a. nutzbar für Reisekosten, Auslandsaufenthalte mwfk.brandenburg.de/mwfk/de/kultur/kultur-und-denkmalfoerderung/stipendien/
Mit seinem glokalen Programm erforscht und kritisiert das ZK/U bestehendes Wissen und Praktiken in städtischen Ballungsräumen als Sprungbrett für individuelle und gemeinschaftliche Selbstermächtigung. Mit den Erkenntnissen und der Expertise, die in jahrelanger kollektiver Arbeit als Künstlerinitiative in Berlin und darüber hinaus gewonnen wurden, fördert das ZK/U den Ausbau widerstandsfähiger und inklusiver Netzwerke, die den Herausforderungen des Stadtlebens im 21. Um die oft verwirrende Komplexität weltweiter Verflechtungen zu begreifen, werden lokale Initiativen in Berlin oder Buenos Aires im globalen Maßstab untersucht. www.zku-berlin.org
Als beliebter Veranstaltungsort und Künstlerresidenz liegt der Schwerpunkt der ufafabrik auf der Förderung unabhängiger Künstlergruppen in den Bereichen Theater, Musik, Tanz, interdisziplinäre Performances und der neuen Zirkuskunst. www.ufafabrik.de/de/10416/artists-in-residence.html
Das BERLIN ART INSTITUTE | Artist Residency, Art School & Arts Incubator nutzt die große Zahl nationaler und internationaler Künstlerinnen und Künstler in Berlin und generiert aus diesem Pool seine temporären und festen Partner, um ein breites und flexibles Ausbildungsangebot zu machen. www.berlinartinstitute.com
In Kooperation mit der Detroit-Berlin Connection vergibt das Musicboard Berlin eine zweiteilige Tandem-Residenz an eine:n in Berlin und eine:n in Detroit lebende:n Musiker:in aus dem Bereich der elektronischen Musik. www.musicboard-berlin.de/foerderung/residenzen/detroit-berlin/
Im Rahmen des Pop-Kultur Festivals und in Kooperation mit Black Girls Glow vergibt das Musicboard eine zweiteilige Tandem-Residenz an in Berlin und Ghana lebende FLINTA+ Solomusiker:innen. www.musicboard-berlin.de/foerderung/residenzen/accra-berlin/
Takt lädt eine Vielzahl von Künstlern ein, die auf der Suche nach Vielfalt sind, quer durch alle Medien und von aufstrebenden bis hin zu etablierten Künstlern. Unsere Türen stehen allen Disziplinen offen, darunter: bildende Kunst, Malerei, Bildhauerei, Keramik, darstellende Kunst, Textilkunst, Literatur, neue Medien, Animation, Druckgrafik, Kuratorenstudien, Kunstverwaltung, Filmemachen, Architektur, Design, Tänzer, Musiker, Dramaturgen und mehr. Takt ist hauptsächlich englischsprachig. Die Takt Artist Residency befindet sich in Prenzlauer Berg. taktberlin.org/artist-residency/
Die Residenz richtet sich an Einzelkünstler:innen oder kollektive Zusammenschlüsse von bis zu 5 Künstler:innen aus den Bereichen Tanz, Performing Arts und Performance (auch interdisziplinär) und ermöglicht die ergebnisoffene künstlerische Recherche zu einem selbstgewählten Thema. STUDIO2 ist ein Arbeits- und Rechercheraum der freien Darstellenden Künste in Berlin- Kreuzberg. Die inhaltliche und räumliche Nähe des Studios zur Mediathek für Tanz und Theater sowie dem dazugehörigen Medienstudio ermöglicht es dem Residenzprojekt vielfältige Recherchezugänge zu gewählter Thematik zu finden. studio2.iti-germany.de/de/residency_programme
Das "Artist in Residence"-Programm ist der Schlüssel zum Zweck der Starke-Stiftung. Für einen Zeitraum von 3-12 Monaten stellt die Stiftung ausgewählten Künstlern Wohn- und Arbeitsräume zur Verfügung. Neben dieser langfristigen Förderung für junge Künstler stehen auch Kurzzeitwohnungen für etablierte Künstler zur Verfügung. Darüber hinaus vermittelt die Starke-Stiftung zahlreiche nationale und internationale Kontakte zu Museen, Galerien und öffentlichen Einrichtungen sowie zu Vertretern aus den Bereichen Kultur, Wissenschaft, Wirtschaft, Sport und Politik. Auch die Begegnung zwischen junger Kunst und Wirtschaft ist ein wichtiger Bestandteil des Programms. Darüber hinaus bietet das "Artist in Residence"-Programm den Künstlern die Möglichkeit, ihre während des Aufenthalts im Lionspalace entstandenen Projekte nach Beendigung des Stipendiums in der hauseigenen Galerie einem breiten Publikum zu präsentieren. Die Projekte der Starke-Stiftung werden zudem von internationalen Kuratoren wissenschaftlich begleitet. stiftungstarke.de/artist-in-residence/
Das Artist-in-Residence-Programm von SomoS bietet internationalen Gastkünstlern, die ein künstlerisches Projekt in Berlin realisieren möchten, ein kultiviertes, unterstützendes und anregendes Umfeld. www.somos-arts.org
Die S. Fischer Stiftung vergibt seit 2007 die „Schritte“-Stipendien an Übersetzerinnen und Übersetzer deutschsprachiger Literatur aus der Türkei und den Ländern Südosteuropas. Das Programm wurde vor einigen Jahren zudem geöffnet für Bewerberinnen und Bewerber der Zielsprachen Belarussisch, Polnisch und Ukrainisch. Speziell für Übersetzer·innen ins Albanische wurde – in Erinnerung an den bedeutenden Übersetzer – das Ardian-Klosi-Stipendium ins Leben gerufen. Die Stipendien ermöglichen einen einmonatigen Arbeitsaufenthalt im LCB. lcb.de/foerderung/schritte-stipendien/
In Kooperation mit dem Goethe-Institut vergibt das Musicboard eine zweimonatige Residenz in der Vila Sul in Salvador de Bahia, Brasilien an eine:n Berliner Popmusiker:in. www.musicboard-berlin.de/foerderung/residenzen/salvador-de-bahia/
In Kooperation mit der Live-Spielstätte Le Plan vergibt das Musicboard eine zwei- bis dreiwöchige Residenz in Ris-Orangis bei Paris, Frankreich, an eine:n Berliner Popmusiker:in oder Duo. www.musicboard-berlin.de/foerderung/residenzen/ris-orangis-paris/
In Kooperation mit dem Villa Aurora & Thomas Mann House e. V. vergibt das Musicboard eine dreimonatige Residenz im Jahr 2023 in der Villa Aurora in Los Angeles, USA an eine:n Berliner Popmusiker:in. www.musicboard-berlin.de/foerderung/residenzen/los-angeles/
PICTURE BERLIN konzentriert sich auf den Wissensaustausch während der intensiven 10-tägigen Sessions. Jede Session ist speziell auf ein Konzept ausgerichtet, das durch Workshops, Künstlergespräche, Atelierbesuche und Portfoliobesprechungen ergänzt und unterstützt wird. www.pictureberlin.org
OCA bietet vom 1. Dezember bis zum 15. November ein 11,5-monatiges Künstleraufenthaltsprogramm im Künstlerhaus Bethanien, Berlin, an. Jährliche Bewerbungsfrist ist der 1. Februar. Bewerben können sich norwegische Künstler und internationale Künstler mit Wohnsitz in Norwegen. Das Programm umfasst ein individuelles kombiniertes Arbeits- und Wohnatelier in den Räumlichkeiten des Künstlerhauses. Während des Aufenthalts wird dem Künstler eine Ausstellung im Künstlerhaus Bethanien unter der Leitung von Christoph Tannert angeboten, und das Projekt des Künstlers wird im jährlichen BE-Magazin, das von der Einrichtung herausgegeben wird, vorgestellt. Der Künstler erhält ein Lebenshaltungsstipendium von 120.000 NOK und ein Reisestipendium von 17.500 NOK. oca.no/grants-residencies/residencies/berlin
The NIPKOW PROGRAMM is a unique fellowship programme designed for international film and media professionals to develop and refine projects in Berlin through an "à-la-carte" curriculum tailored to meet their individual needs and aspirations. In addition to one-to-one mentoring, fellows attend bespoke training seminars on various aspects of packaging, promotion, sales and new technologies. Whether they are working on a feature film, documentary, series, animation or trans-media project, the emphasis of the programme is on project development, with the ultimate aim of initiating international co-productions and promoting their worldwide distribution. nipkow.de/profile
Die MOMENTUM Residency ist der künstlerischen Erforschung von Zeit und Zeitlichkeit in der Bildsprache gewidmet. MOMENTUM AiR steht Künstlern offen, die in einer Vielzahl von Medien und Praktiken arbeiten. Es ist ein prozessorientierter Aufenthalt, der sowohl die Forschung als auch die Produktion neuer Arbeiten fördern soll und gleichzeitig einen Rahmen für den Aufbau professioneller Netzwerke und Kooperationen innerhalb der blühenden Berliner Kunstszene bietet. www.momentumworldwide.org/momentum-artist-residencies/berlin-residency/
LAKE Studios bietet kreative Residenzen für Bewegungs- und Medienkünstler:innen sowie für jene mit interdisziplinären Praxen an. Am Rande des Stadtzentrums gelegen, umgeben von Wäldern und nur einen kurzen Spaziergang von einem grossen See entfernt, bieten diese Residenzen lokalen und internationalen Künstler:innen die Möglichkeit, ihre Arbeit in einer ruhigen Umgebung zu entwickeln, während sie gleichzeitig leichten Zugang zum Zentrum Berlins und der reichen Kunstszene haben. Die Künstler:innen zahlen eine Residenzpauschalgebühr zwischen 700 € und 900 € pro Monat. lakestudiosberlin.com/category/residency/lake-artist-residency/
Das Internationale Atelierprogramm versteht sich als Plattform für Nachwuchskünstler*innen aus der ganzen Welt. Die Teilnehmer*innen erhalten die Möglichkeit, innerhalb eines festgesetzten Zeitraums Projekte zu erarbeiten und zu realisieren. Die im Rahmen internationaler Stipendien geförderten Künstler*innen erhalten für den Zeitraum ihres Aufenthalts einen monatlichen finanziellen Zuschuss. Darüber hinaus sind die Übernahme der Atelierkosten, eine Materialkostenpauschale sowie die Präsentation des Abschlussprojekts gesichert. Die Aufenthaltsdauer unserer Gäste beträgt in der Regel 12 Monate. www.bethanien.de/en/programme/
In den KHB-Studios finden statt: Meetings, Workshops, Künstlerresidenzen, Veranstaltungen, Ausstellungen etc. Wir bieten 2 kleine, schöne Wohnstudios mit Hochbetten für Gäste, die Berlin entdecken und in den kleinen Räumen arbeiten wollen. kunsthallebelow.de/studios/
Die Stipendien sind für die künstlerische Entwicklung von professionell arbeitenden Künstlerinnen und Künstlern bestimmt. Der Auslandsaufenthalt soll ihnen ermöglichen, Verständnis und Kenntnis der Kultur des Gastlandes zu erwerben, Entwicklungen der Szene vor Ort zu studieren, Kontakte zu knüpfen, Ideen auszutauschen, Anregungen zu gewinnen und vor Ort ein künstlerisches Projekt zu realisieren. Hierfür stellen die ausländischen Partnerinstitute Ateliers/Atelierwohnungen zur regelmäßigen Aufnahme Berliner Künstlerinnen und Künstler bereit. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/artikel.85735.php
Wir bauen ein künstlerisches Ökosystem auf und arbeiten mit Menschen in der ganzen Welt zusammen. www.i-a-m.tk
GlogauAIR ist gemeinnütziger Kunstraum in Berlin-Kreuzberg. Die Residenz, die sich auf die Prinzipien des Erforschens, Schaffens und Ausstellens konzentriert, bietet ein Vor-Ort- und Online-Programm für internationale Künstler aller Sparten. GlogauAIR ist gemeinnütziger Kunstraum in Berlin-Kreuzberg. Die Residenz, die sich auf die Prinzipien des Erforschens, Schaffens und Ausstellens konzentriert, bietet ein Vor-Ort- und Online-Programm für internationale Künstler aller Sparten. glogauair.net/residency/
Das Georges-Arthur-Goldschmidt-Programm richtet sich an junge Literaturübersetzer·innen aus der Schweiz, Frankreich und Deutschland. Es ermöglicht fünf deutschsprachigen und fünf französischsprachigen Nachwuchs-Übersetzer·innen, Verlage in Frankreich, Deutschland und in der Schweiz kennenzulernen. Dabei arbeiten sie unter der Anleitung erfahrener Übersetzer·innen an eigenen Projekten. Das Stipendienprogramm wird gemeinsam von der Frankfurter Buchmesse, dem Deutsch-Französischen Jugendwerk (DFJW), dem Bureau International de l’Édition Française (BIEF) und der Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia organisiert. Während einer dreiwöchigen Seminarphase arbeiten die Teilnehmenden im LCB gemeinsam mit der Mentorin Patricia Klobusiczky an ihren Übersetzungsprojekten. Die Teilnehmer·innen erhalten ein monatliches Stipendium von 900 Euro. lcb.de/foerderung/georges-arthur-goldschmidt-programm/
Auf drei Etagen und 1.100 Quadratmetern hat die Stiftung Berliner Leben im Schöneberger Norden elf Apartments eingerichtet, die im Rahmen des Fresh A.I.R. Stipendienprogramms jährlich bis zu 13 KünstlerInnen für eine Dauer von 12 Monaten den Raum bieten, sich auf ihren Schaffensprozess zu konzentrieren. Zusätzlich zur mietfreien Nutzung der Apartments erhalten die von einer jährlich wechselnden Jury ausgewählten KünstlerInnen ein Stipendium in Höhe von 900 Euro pro Person pro Monat für die Dauer des Aufenthaltes. Mit der Förderung wird den StipendiatInnen die Möglichkeit gegeben, während des Aufenthalts neue Impulse aufzunehmen und sich, eingebunden in das Berliner Kulturleben, künstlerisch weiter zu entwickeln und wichtige Erfahrungen für ihren weiteren beruflichen Werdegang zu sammeln. Die Stiftung Berliner Leben fördert künstlerische Projekte, die sich neben der Fokussierung auf wechselnde Themenkomplexe zusätzlich an den drei Förderschwerpunkten Ortsspezifik, gesellschaftliches Engagement und Originalität orientieren. www.stiftung-berliner-leben.de/projekte/fresh-a-i-r/
Seit 2009 realisiert District ein vielseitiges Programm mit dem Ziel, langfristige Dialoge zwischen künstlerischen, kuratorischen, wissenschaftlichen und edukativen Arbeitsweisen zu schaffen. Das halbjährlich vergebene District-Atelierstipendium ist explizit der Förderung von Frauen, Genderqueers, Inter* und Trans* gewidmet, die bildkünstlerisch arbeiten. www.district-berlin.com/de/atelierstipendium/
Das coGalleries Artist Residency Berlin Programm zielt darauf ab, den Austausch zwischen internationalen Künstlern, Kuratoren, Kunstorganisationen und Kunstinstitutionen zu fördern. Das Programm schafft Bedingungen für den Erfolg von Künstlern, indem es ihnen professionelle Unterstützung bei der Vernetzung, Produktion und Präsentation ihrer Arbeiten bietet. Je nach Art der Künstlerresidenz endet diese entweder mit einer Einzelausstellung in unserer Kunstgalerie im Zentrum des berühmten Berliner Galerienviertels oder mit einer großen Atelierpräsentation. cogalleries.com/en/artist-residency-berlin
Das Center for Ceramics - Berlin Residency Program richtet sich an Künstler, Töpfer, Bildhauer, Designer und Kunsthistoriker, die mit Ton arbeiten oder einen keramischen Hintergrund haben. Unser Ziel ist es, den Residenten die Zeit und den Raum zu geben, die sie benötigen, um an einem bestimmten Projekt zu arbeiten, zu forschen oder im Atelier zu experimentieren. www.ceramics-berlin.de/residency/
Between Bridges freut sich, ein neues halbjähriges Arbeits- und Ausstellungsstipendium für bildende Künstler:innen auszuschreiben. Der erste Förderzeitraum erstreckt sich von Januar bis Juni 2023. Das Stipendium gliedert sich in eine Arbeitsphase und eine 1-monatige Ausstellung. Die Frist für Bewerbungen endete am 20. November 2022. Die Ergebnisse unserer Jury werden in Kürze bekannt gegeben. www.betweenbridges.net/de/foundation/residency
Seit 1963 werden in den Bereichen Bildende Künste, Film, Literatur und Musik & Klang jährlich etwa 20 international bekannte wie qualifizierte KünstlerInnen aller Altersgruppen, die bereits eine herausragende, eigenständige künstlerische Position und einen Werkkorpus vorweisen können, für 12 Monate nach Berlin eingeladen. Das Stipendium für FilmemacherInnen beläuft sich auf 6 Monate. www.berliner-kuenstlerprogramm.de/de/bewerbung/
Jedes Jahr nimmt die American Academy in Berlin etwa zwanzig Stipendiaten auf, die unseren Auftrag unterstützen, den transatlantischen Dialog in den Bereichen Kunst, Geisteswissenschaften und öffentliche Ordnung durch die Entwicklung und Vermittlung von Projekten von höchstem wissenschaftlichem Wert zu bereichern. Zu den bisherigen Stipendiaten gehörten unter anderem Anthropologen, Kunsthistoriker, Literaturwissenschaftler, Philosophen, Historiker, Musikwissenschaftler, Journalisten, Schriftsteller, Filmemacher, Soziologen, Rechtswissenschaftler, Diplomaten, Wirtschaftswissenschaftler und Experten für öffentliche Ordnung. www.americanacademy.de/apply/apply-for-a-fellowship/
Ziel der Autor·innenwerkstatt Prosa ist es, jüngere deutschsprachige Autorinnen und Autoren, die noch keine eigenständige Buchpublikation vorgelegt haben, zu entdecken und zu fördern. Seit 1997 findet sie an vier langen Wochenenden im Herbst im LCB statt. Mittlerweile renommierte Autorinnen und Autoren wie Judith Hermann, Inka Parei, Thomas Weiss und Norbert Zähringer haben im Rahmen dieser Werkstatt ihre literarische Karriere begonnen. lcb.de/foerderung/autorenwerkstatt-prosa/
Junge deutschsprachige Autor·innen können sich in jedem Herbst um ein Aufenthaltsstipendium von bis zu drei Monaten im LCB bewerben. lcb.de/foerderung/aufenthaltsstipendien-fuer-junge-deutschsprachige-autorinnen-und-autoren/
Das Land Liechtenstein ist seit 1. Oktober 2006 mit einem Atelier in Berlin präsent. Heimische Künstlerinnen und Künstler erhalten seither die Möglichkeit, für mehrere Monate in Berlin, einem der aktuellen Zentren der zeitgenössischen Kunst, zu leben und zu arbeiten. www.llv.li/de/landesverwaltung/amt-fuer-kultur/kulturschaffen/kuenstleratelier-berlin-rom
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Griechenland, initiiert von MBB, dem Goethe-Institut Thessaloniki und dem Thessaloniki Film Festival. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Israel, initiiert von MBB, Israel Film Fund, gefördert von der Gesellschaft zur Wahrnehmung von Film- und Fernsehrechten mbH (GWFF). www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Italien, initiiert von MBB und der Roma Lazio Film Comission. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Frankreich, initiiert von MBB, Institut Français Deutschland und Ville de Paris. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Indien, initiiert von MBB und Goethe Institut Mumbai. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Hongkong, initiiert von MBB, Goethe Institut Hongkong und Hong Kong International Film Festival. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Austauschprogramm für Filmschaffende aus Berlin-Brandenburg und Mexiko, initiiert von MBB und Guanajuato International Film Festival, unterstützt vom Goethe-Institut Mexiko. www.medienboard.de/foerderung-film/artist-in-residence-programme
Jährlich bis zu 35 Nachwuchskünstler:innen, die das Festival begleiten und reflektieren; Austauschtreffen, Workshops www.berlinerfestspiele.de/theatertreffen
Bezuschusst werden Reise- und Transportkosten die in Zusammenhang mit herausragenden Auslandsprojekten entstehen. Gefördert werden Vorhaben von professionellen Berliner Künstlerinnen und Künstlern bzw. Gruppen, Ensembles und Institutionen aller Kunstsparten in Kooperation mit geeigneten ausländischen Partnern des internationalen Kulturaustauschs. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/artikel.82073.php
Das Stipendium ist für die künstlerische Entwicklung von professionell arbeitenden Künstlerinnen und Künstlern bestimmt. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/artikel.85733.php
Die Stipendien sind für die künstlerische Entwicklung von professionell arbeitenden Künstlerinnen und Künstlern bestimmt. Gefördert werden konkrete Projekte oder Vorhaben in Zusammenarbeit mit einem Kooperationspartner an selbst gewählten Orten weltweit. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/artikel.82023.php
as Stipendium ist für die künstlerische Entwicklung von professionell arbeitenden Künstlerinnen und Künstlern bestimmt. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/artikel.608037.php
Die Stipendien sind für die künstlerische Entwicklung von professionell arbeitenden Künstlerinnen und Künstlern bestimmt. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/internationaler-kulturaustausch/artikel.82059.php
JUNIVERS ist ein neues internationales Forum, das lyrikspezifische Übersetzungsarbeit in den Mittelpunkt stellt, weltweit gemachte Erfahrungen und Perspektiven bündelt und einen übernationalen Dialog befördert. Zwölf Lyrikübersetzer·innen aus möglichst unterschiedlichen Sprachräumen werden Gelegenheit haben, sich über ihre poetischen Universen auszutauschen und Möglichkeiten zukünftiger Vernetzung auszuloten. Neue Texte und Tendenzen der deutschsprachigen Lyrik werden die Gespräche prägen, Fragen der Ästhetik und unterschiedliche poetische Traditionen ebenso wie die ökonomischen und organisatorischen Besonderheiten der Verlags- und Veranstalterszenen im lyrischen Segment. JUNIVERS beinhaltet eine kollektive Übersetzungswerkstatt und Besuche bei Veranstaltungen wie dem parallel stattfindenden poesiefestival berlin. lcb.de/foerderung/junivers/
Das Programm dient der disziplinübergreifenden Förderung von künstlerischer Forschung. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/bildende-kunst/artikel.897304.php
Die Berliner Übersetzerwerkstatt bietet bis zu zehn ausgewählten Übersetzer·innen fremdsprachiger Literatur ins Deutsche ein Stipendium und die Gelegenheit, an mehreren Wochenendseminaren durch intensive Textarbeit und Zusammenarbeit mit Fachleuten aus der Praxis ihre Sprachfertigkeit aufzufrischen, Kenntnisse in der Berufskunde zu gewinnen sowie durch Analyse, Vergleich und Kritik ihren Übersetzungsstil zu hinterfragen und zu überarbeiten. lcb.de/foerderung/berliner-uebersetzerwerkstatt/
Berlinale Talents is aimed at emerging film actors, audience designers (i.e. curators, cinema or festival makers), composers, cinematographers, directors, distributors, editors, film critics, producers, production designers, sales agents, screenwriters, sound designers and, new for 2023, digital set designers with an existing portfolio of work. Please find out if you are eligible and get a quick overview of the application process for the summit and our project development labs below. www.berlinale-talents.de/bt/page/c/main
Die Basisförderung dient der Finanzierung von Kosten, die bei der laufenden künstlerischen Arbeit in Vorbereitung von Konzerten, Tourneen und Audioproduktionen ganzjährig entstehen. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/musik/artikel.626635.php
Artbeitsstipendium und Recherche www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/musik/artikel.82427.php
Das Projekt befördert die internationale Vernetzung der Berliner Akteur*innen und stärkt die Internationalisierung der Berliner Musikwirtschaft insgesamt. www.berlin-music-commission.de/projekte/music-ambassador/
Das Medienboard unterstützt die Präsentation von Filmen und High-End-Serien auf ausgewählten Festivals. www.medienboard.de/fileadmin/user_upload/pdf/Richtlinien-Merkblaetter/Merkblatt_FESTIVALPRAESENTATION.pdf
Jedes Jahr im März lädt das Literarische Colloquium Berlin zum Internationalen Treffen der Übersetzer·innen deutschsprachiger Literatur ein. Etwa 30 Teilnehmer aus aller Welt erhalten dabei die Möglichkeit, aktuelle Entwicklungen der deutschen Gegenwartsliteratur kennenzulernen und sich durch die persönlichen Kontakte zu Autoren, Verlegern und Kritikern, aber auch zu Kollegen in anderen Ländern in das TOLEDO-Netzwerk einzubringen. www.toledo-programm.de/projekte/6/internationales-treffen-der-ubersetzer-innen-deutschsprachiger-literatur/
Berliner Kulturakteurinnen und Kulturakteure können sich für das Jahr 2022 um die Durchführung von maximal einjährigen Fellowships bewerben, mit denen sie Kunst-, Medien- oder Kulturschaffenden den Zugang ins Berufsleben erleichtern wollen, die ihre bisherigen Aufenthaltsländer aufgrund der dortigen politischen Situation verlassen haben oder wollen. www.berlin.de/sen/kultur/foerderung/foerderprogramme/weltoffenes-berlin/
Mit dem Programm Supporttourförderung sollen Berliner Nachwuchsmusiker:innen und Bands im Bereich der Popmusik gefördert werden in ihrem Vorhaben mit einer bekannteren Gruppe national oder international als Vorband auf Tour zu gehen. www.musicboard-berlin.de/foerderung/supporttourfoerderung/
In Kooperation mit dem Kulturquartier silent green in Berlin setzt das Goethe-Institut (Bereich Film, Fernsehen, Hörfunk) einmal jährlich ein Residenzprogramm im Bereich FILM FELD FORSCHUNG um, erstmalig im Jahr 2016. Filmgeschichte und die zeitgenössische künstlerische Arbeit mit digitalen und analogen Filmtechniken sind seit vielen Jahren eng miteinander verflochten. Die nahezu ins unendlich gewachsene ästhetische Vielfalt des Films hat die Entwicklung narrativer, aber vor allem auch dokumentarischer Formen im Kino wie in der Bildenden Kunst revolutioniert. Dennoch gibt es keine Institution, die diese Entwicklung in Theorie und Praxis aufarbeitet, sammelt und zeigt: Die Ausstellungskultur trennt bis heute zwischen Film und Kunst. Das Projekt FILM FELD FORSCHUNG setzt hier an: Entstehen soll ein Zentrum für den künstlerischen Film. Angedacht sind Aktivitäten wie die bereits jährlich in Kooperation mit dem Arsenal – Institut für Film und Videokunst stattfindende Arsenal Summer School, Workshops, Seminare, Tagungen, sowie ganzjährige Ausstellungsprojekte und Veranstaltungen. www.goethe.de/de/kul/rep/be2.html
In Kooperation mit dem Harun Farocki Institut in Berlin setzt das Goethe-Institut (Bereich Film, Fernsehen, Hörfunk) einmal jährlich ein Stipendienprogramm im Bereich FILM um, erstmalig im Jahr 2016. Das Harun Farocki Institut hat es sich zur Aufgabe gemacht, das Werk des am 30. Juli 2014 verstorbenen Filmkünstlers und Autoren Harun Farocki zu pflegen und seine einzigartige Praxis der Untersuchung und Kommentierung zeitgenössischer und historischer Bilder fortzusetzen, zu erweitern und neue künstlerische und theoretische Produktionen anzustoßen und zu fördern. Im Zentrum steht insbesondere die Förderung visueller Kompetenz in Hinblick auf die Produktion und Rezeption von analogen wie digitalen Bildern sowie der Fähigkeit, die Wirklichkeit der Arbeitswelten vergangener, heutiger und zukünftiger Gesellschaften künstlerisch reflektierend zu untersuchen und zur Darstellung zu bringen. www.goethe.de/de/kul/rep/be3.html
Mit der Kooperationsförderung startet ein neues Fördermodell, das vom BLZT initiiert und gemeinsam mit Vertreter*innen der Tanzszene in Bayern entwickelt wurde. Zuwendungsfähig sind Vorhaben aus dem Bereich des zeitgenössischen Tanzes, die den Austausch zwischen verschiedenen Regionen in Bayern bzw. zwischen Bayern und anderen Bundesländern bzw. internationalen Partner*innen vorantreiben, die Wachstums- und/ oder Entwicklungspotenziale freisetzen bzw. Vorhaben, die Künstler*innen/ Veranstalter*innen/ Netzwerke etc. aus diesen Regionen miteinbeziehen. www.blzt.de/foerderung/
Der Schwerpunkt der vom Freistaat besonders geförderten interkulturellen Aktivitäten liegt seit dem Fall der Mauer 1989 bei den mittel-, südost- und osteuropäischen Staaten www.stmwk.bayern.de/kunst-und-kultur/international.html
Zuschüsse zur Förderung internationaler Begegnungen im Bereich Kunst und Kultur www.stmwk.bayern.de/ministerium/kulturfonds/kunst-und-kultur.html
Aus dem Sonderprogramm Internationale Koproduktionen können beim FFF Bayern nach Ziffer 3 der Richtlinien für die Herstellung von Kinofilmen und Serien Anträge auf bedingt rückzahlbare, verzinsliche Darlehen gestellt werden. Die Förderung kann bis zu 30% der zuwendungsfähigen Herstellungskosten betragen. Der Höchstbetrag liegt bei 2 Mio. Euro. Antragsberechtigt sind Produzenten mit Sitz, Niederlassung oder Betriebsstätte in Deutschland. Internationale Koproduktionen benötigen einen deutschen Produzenten, um Förderung beim FFF beantragen zu können. Bei Kinofilmen muss mindestens ein Koproduktionspartner aus einem nicht deutschsprachigen Land kommen. Die Kinofilme oder Serien müssen für eine internationale Auswertung bestimmt und geeignet sein. Kinofilme müssen über Gesamtherstellungskosten von mindestens 5 Millionen Euro verfügen. Bei Serien sollen die Herstellungskosten pro Episode mindestens 1,2 Mio. Euro (bezogen auf 60 Minuten Länge) oder 20.000 Euro pro Minute bei anderen Längen pro Episode betragen. www.fff-bayern.de/foerderung/foerderbereiche/internationale-kinofilme-und-serien.html
Begegnungen zwischen Oberpfälzern und Tschechen www.bezirk-oberpfalz.de/heimat-kultur-bildung/zuschuesse
Künstlerinnen und Künstler aus dem europäischen Ausland haben die Möglichkeit, jeweils für ein bis drei Monate im Schafhof zu leben und zu arbeiten. Im Gegenzug nimmt jeweils die gleiche Anzahl oberbayerischer Künstlerinnen und Künstler an einem entsprechenden Aufenthalt in den Partnerländern teil. www.schafhof-kuenstlerhaus.de/Residenzprogramm/
Gästezimmer zur Nutzung durch Mitglieder, befreundete Künstler*innen und Kunst-Kolleg*innen zur Verfügung www.streitfeld.net/gaestezimmer/
Für jeden Residenzzeittraum werden 2–3 Künstler:innen oder eine Künstlergruppe aus dem In- und Ausland eingeladen, für eine Dauer von zwei Monaten im Künstlerhaus in Kollnburg zu leben und zu arbeiten. www.schiesslhaus-air.eu/air-programm
Der Förderverein Oberpfälzer Künstlerhaus e. V. vergibt 2022 gemeinsam mit seinen internationalen Partnern mehrwöchige Arbeitsstipendien für Bildende Künstler*innen, Komponist*innen und Schriftsteller*innen im Ausland. Bei allen Artist-in-Residence-Partnern stehen kostenfrei Appartements/Wohnräume und Ateliers/Arbeitsräume zur Verfügung. www.kebbelvilla.de/de/bewerbung-künstleraustausch
Vom Kulturreferat der Landeshauptstadt München finanzierte Gastateliers www.domagkateliers.com/gastateliers
Artist-in-Residence-Programm der Landeshauptstadt München www.artistinresidence-munich.de
Internationale Projekte - Gefördert werden internationale Projekte aller Sparten in München und Projekte mit Beteiligung Münchner Akteure im Ausland, insbesondere durch Zuschüsse für Reise-, Unterbringungs-, Produktionskosten und Künstler*innenhonorare. stadt.muenchen.de/service/info/abteilung-3/10331812/
Der Förderverein Oberpfälzer Künstlerhaus e. V. ermöglicht jährlich etwa 15 bayerischen Künstlern*innen einen mehrwöchigen Aufenthalt im Ausland oder in den zwei deutschen Partnerinstitutionen. Der internationale Künstleraustausch verbindet das Künstlerhaus seit 1989 durchgängig mit rund einem Dutzend Partnerhäusern in Deutschland, Europa und weltweit. www.kebbelvilla.de/de/austausch-bayern
Künstler*innen sowie Gruppen, die auf der Basis nachgewiesener professioneller Arbeit erste künstlerische Erfolge erzielt haben, können sich um ein Stipendium bewerben. Die Stipendien sind vorhabensbezogene Arbeits- und Weiterbildungsstipendien, mit denen sowohl jüngere als auch etablierte Theaterschaffende gefördert werden sollen. Die Förderung beträgt maximal 8.000 Euro. stadt.muenchen.de/infos/arbeitsstipendien-theater.html
Bewerben können sich Künstlerinnen und Künstler sowie Gruppen im Bereich Tanz und Theater, die in ihren Wohnsitz in der Region München haben. Die Stipendien sind vorhabensbezogene Arbeits- und Weiterbildungsstipendien, mit denen sowohl jüngere als auch etablierte Choreographinnen und Choreographen gefördert werden sollen. Es besteht keine Altersbegrenzung. Die Förderung beträgt maximal 8.000 Euro. stadt.muenchen.de/infos/arbeitsstipendien-tanz.html
Bietet Kulturschaffenden, Kurator*innen und Künstler*innen die Möglichkeit, internationale und interkulturelle Netzwerke weiter zu erschließen und zu pflegen stadt.muenchen.de/service/info/abteilung-3/10331881/
Das Weiterbildungsjahr richtet sich in erster Linie an angehende Filmproduzent*innen und Verleiher*innen, die bereits ein entsprechendes Studium absolvierten. www.atelier-ludwigsburg-paris.com/de/programm
In einer Wohnung im dritten Obergeschoss des Fachwerkhauses – eingerichtet mit freundlicher Unterstützung der Verlage Klett-Cotta und der Deutschen Verlags-Anstalt – leben und arbeiten seit 1984 pro Jahr drei bis vier Stipendiaten, Autoren und Übersetzer aus Deutschland und dem Ausland www.stuttgarter-schriftstellerhaus.de/stipendium/
Versch. Austauschprogramme www.akademie-solitude.de/de/stipendium/stipendien/osteuropaeisches-netzwerk/
Stipendium für deutschsprachige Dramaturg*innen www.akademie-solitude.de/de/stipendium/stipendien/marie-zimmermann-stipendium/
Förderung und Präsentation elektronischer Musik sowie digitaler Kunst durch GastkünstlerInnenprogramme zkm.de/de/ueber-das-zkm/organisation/hertz-labor/open-calls-laufende-programme
Initiierung und Förderung neuer Projekte, welche während einer Residenz realisiert werden und richten sich an Klangkünstler:innen und Komponist:innen elektronischer bzw. elektroakustischer Musik sowie Mixed Music zkm.de/de/projekt/giga-hertz-preis
Das Stipendium ESSLINGER BAHNWÄRTER wird für die Bereiche Literatur und Bildende Kunst ausgeschrieben. Jedes Stipendium dauert sechs Monate und besteht aus der Überlassung einer Künstler:innenwohnung und einem monatlichen Unterhaltszuschuss von 1.000 Euro. www.esslingen.de/start/es_themen/esslinger-bahnwaerter.html
spaceLAB am ELEVEN stellt mehrere Studios, Atelier-Räume und Freiflächen zur Verfügung. Das Programm möchte Künstler:innen die Möglichkeit geben, sich auf ihre Arbeit zu konzentrieren und genügend Freiraum für Produktion oder Proben zu haben. lab.kunstort-eleven-artspace.net/spaceLAB.html
Die Stadt Pforzheim lädt jedes Jahr von April bis Juni internationale Nachwuchsdesigner*innen im Rahmen des Stipendiatenprogramms „Designers in Residence“ nach Pforzheim ein. www.emma-pf.de/designers-in-residence/stipendium/
Künstlerstipendium an Bewerberinnen und Bewerber aus den drei Sparten Komposition, Bildende Kunst oder Literatur www.baden-baden.de/stadtportrait/kultur/baldreit-stipendium/
Arbeitsräume mit hauseigenen Werkstätten kuenstlerhaus.de/ateliers/
The Web Residencies program was initiated by Akademie Schloss Solitude in 2016 to support young talents from the international digital scene as well as artists of all disciplines who deal with web-based practices to present the process and results of their work online. www.akademie-solitude.de/de/stipendium/stipendien/web-residencies/
Internationale und transdisziplinäre Künstler*innenresidenz www.akademie-solitude.de/de/stipendium/stipendien/solitude-stipendium/
Das Residenzprogramm in Namibia für Künstler*innen, die zwischen den Bereichen Bildende Kunst, Literatur/Journalismus und digitale Praxis arbeiten. Künstler*innen aus Namibia können sich für einen viermonatigen Aufenthalt an der Akademie in Stuttgart bewerben, Künstler*innen wohnhaft in Deutschland für einen viermonatigen Aufenthalt in Namibia. Wir begrüßen insbesondere Bewerbungen von Schwarzen Menschen und/oder Menschen afrikanischer Herkunft, die in Deutschland leben. www.akademie-solitude.de/de/stipendium/stipendien/namibia-stipendium/
Förderung des kulturellen Austauschs, insbesondere mit Stuttgarts Partnerstädten www.stuttgart.de/kultur/kulturfoerderung/foerdermoeglichkeiten.php
Austauschprojekt mit einer oder mehreren Tübinger Partnerstädten www.tuebingen.de/9096.html
Das Kulturamt fördert Kunst- und Kulturprojekte in verschiedenen Förderbereichen www.freiburg.de/pb/1432817.html
Aufenthalt in der Viafarini in Mailand bzw. in der Kunststiftung Baden-Württemberg in Stuttgart www.kunststiftung.de/Mailand.html
Austauschstipendium zwischen Baden-Württemberg und Katalonien www.kunststiftung.de/austauschprogramm-bw.html
Bilateraler Austausch von Studierenden aus dem Bereich Theater, Film und Medien mwk.baden-wuerttemberg.de/de/kunst-kultur/namibia-initiative/filmakademie-ludwigsburg-studierendenaustausch/
In Palermo bietet das Programm Atelier Panormos - La Bottega Residenzen für Künstler*innen und Forscher*innen an, die zwischen Italien - insbesondere Sizilien mit der Stadt Palermo, Deutschland und Frankreich arbeiten. www.goethe.de/ins/it/de/sta/pal/kue.html
Die TelepART-Mobilitätsunterstützung fördert Möglichkeiten für Künstler, Wissenschaftler und Forscher, international zu reisen und aufzutreten. Es handelt sich um ein einfaches und schnelles Mikrofinanzierungsformat, das sich an aufstrebende und semi-etablierte professionelle Künstler und junge Akademiker richtet. Es gibt zwei verschiedene Arten von Zuschüssen im Rahmen von TelepART Mobility Support: TelepART-Arts und TelepART-Science. TelepART-Arts kann für Projekte der darstellenden Kunst und TelepART-Science für Forschungsveranstaltungen beantragt werden. applytelepart.com/about/
Die EMR unterstützt Initiativen in den Bereichen Kultur, Sport und bürgerschaftliches Engagement. Auch kleinere „Forschungsprojekte“ zur euregionalen Zusammenarbeit können gefördert werden. Gefördert werden grenzüberschreitende Projekte, die zur Stärkung des Zusammengehörigkeitsgefühls der Einwohner/innen der EMR und/oder der Kontakte zwischen den verschiedenen Regionen beitragen sollen. euregio-mr.info/de/foerderung/kleine-euregionale-projekte/
Das Programm Globus unterstützt künstlerische und kulturelle Kooperationen und Projekte, die in ihrer Praxis darauf abzielen, kulturelle, soziale, historische, geografische und disziplinäre Grenzen zu überwinden. Das Programm fördert hiermit den Aufbau von bereichsübergreifenden Kooperationen und Netzwerken, die durch transkulturellen und lokalen Austausch neue Perspektiven suchen und den Dialog über verschiedene Kontexte hinweg entwickeln. Das Programm ist offen für Projekte, die in ihren Ansätzen und Methoden experimentell arbeiten und sich bemühen, Wechselwirkungen zwischen dem Lokalen und dem Globalen zu erforschen. Ziel ist es, die Künstler dort abzuholen, wo sie stehen, und sie mit Vertrauen und Risikobereitschaft zu unterstützen. www.nordiskkulturfond.org/en/globus-call/
Cultural Bridge feiert die bilateralen Partnerschaften zwischen dem Vereinigten Königreich und Deutschland durch die Zusammenarbeit von Arts Council England, dem Arts Council of Northern Ireland, British Council, Creative Scotland, Fonds Soziokultur, Goethe-Institut London und Wales Arts International / Arts Council of Wales. Das Programm zielt darauf ab, als Plattform für den Austausch zu fungieren, die es anderen ermöglicht, soziale Fragen zu diskutieren, den Austausch zwischen dem Vereinigten Königreich und Deutschland zu stärken und die künstlerische Zusammenarbeit und kulturelle Demokratie zu fördern. www.cultural-bridge.info
Finanzierung von Produktion, Ausstellungen, Veranstaltungen, Messen, Seminaren und Kommunikationsprojekten zum dänischen Handwerk und Design in Dänemark und im Ausland. www.kunst.dk/english/funding-programmes/craft-and-design-projects-in-denmark-and-abroad
Das Programm bietet Verlegern finanzielle Unterstützung für die Übersetzung, Förderung und Verbreitung eines Pakets belletristischer Werke aus und in förderfähige Sprachen. Das Paket sollte mindestens 5 förderfähige belletristische Werke enthalten. Die Antragsteller können auch "Export"-Aktivitäten zwischen Unternehmen einschließen, um den Verkauf von Übersetzungsrechten in Europa und darüber hinaus zu fördern. culture.ec.europa.eu/cultural-and-creative-sectors/books-and-publishing/circulation-of-european-literary-works-and-literary-translations
Aerowaves ist eine Drehscheibe für Tanzentdeckungen in Europa. Wir identifizieren die vielversprechendsten neuen Arbeiten von aufstrebenden Tanzkünstlern und fördern sie dann durch grenzüberschreitende Aufführungen. Das Aerowaves-Netzwerk von Partnern in 33 Ländern ermöglicht es diesen jungen Choreografen, brandneuen Tanz einem brandneuen Publikum vorzustellen. aerowaves.org/about-us/
Das dreijährige Residenzprogramm Moving Identities bietet insgesamt 72 Künstler:innen Residenzen in sechs europäischen Ländern. www.iti-germany.de/en/project/moving-identities-new-european-residency-programme
Finanzierung der kuratorischen Forschung für Kuratoren, Leiter von Kunstinstitutionen und andere Kunstschaffende. www.kunst.dk/english/funding-programmes/visual-arts-international-research-programme
Das neue Programm "Kultur bewegt Europa" wird zu einer dauerhaften Aktion im Rahmen des Programms "Kreatives Europa" und folgt auf das erfolgreiche Pilotprojekt I-Portunus, das zwischen 2018 und 2022 stattfand. Das Programm stützt sich auf die Empfehlungen aus dieser Pilotphase. culture.ec.europa.eu/creative-europe/creative-europe-culture-strand/culture-moves-europe-mobility-for-artists-and-professionals
Keychange ist dazu da, die Barrieren zu überwinden, auf die Frauen und geschlechtliche Minderheiten in der Musikindustrie stoßen. Wir sind hier, um dem Ungleichgewicht entgegenzutreten und Lösungen für eine repräsentative Branche anzubieten. Bietet internationale Möglichkeiten, Schulungen, Mentoring, Networking und Promotion weltweit. Richtet sich an außergewöhnlicher Künstler oder Profis im Musikgeschäft www.keychange.eu
Footprints stellt ein Ausbildungsprogramm zur Verfügung, das den Austausch zwischen jungen europäischen Künstlern mit dem Schwerpunkt auf sozialer, wirtschaftlicher und ökologischer Verantwortung erleichtern soll. footprints-europe.com/program/
MOST Music - Festival & Club Austausch unterstützt Festivals und Kultureinrichtungen mit weltweiter, globaler oder traditioneller Musik. Es bietet gegenseitige Besuche, den Austausch bewährter Praktiken und internationale Aufführungsmöglichkeiten. Erfahren Sie mehr über dieses Programm! mostmusic.eu/pillars/festival-club-exchange/
Der JX-Fonds lädt Exilmedien aus der Ukraine, Weißrussland oder Russland ein, sich um kurzfristige finanzielle Unterstützung zu bewerben. www.jx-fund.org
ICORN überarbeitet derzeit seine Bewerbungsverfahren. Bis auf weiteres werden wir keine neuen Bewerbungen für Residencies annehmen oder prüfen. www.icorn.org/applying-icorn-residency
Ab 2022 wird das Bureau des arts plastiques deutsche Galerien bei ihrer ersten Ausstellung mit französischen oder in Frankreich lebenden Künstlern unterstützen! www.institutfrancais.de/projektfoerderung-fuer-galerien-24
Das Bureau des arts plastiques unterstützt deutsche Einrichtungen, die Ausstellungen mit französischen oder in Frankreich lebenden Künstlern organisieren und die Verbreitung ihrer Arbeiten in Deutschland fördern. www.institutfrancais.de/thueringen/kultur/kunst-architektur/projektfoerderung
Das Goethe-Institut Montreal, der Conseil des arts et des lettres du Québec und das Choreographische Zentrum Circuit-Est bieten zwei in Deutschland lebenden und arbeitenden Künstler*innen die Möglichkeit einer zweimonatigen Tanzresidenz in Montreal. www.goethe.de/ins/ca/de/kul/kuf/rdc/prt/tnz.html
Das Goethe-Institut Montreal, der Conseil des arts et des lettres du Québec und Le Vivier – Carrefour des musiques nouvelles bieten einer/einem in Deutschland lebenden Komponist*in die Möglichkeit einer zweimonatigen Residenz in Montreal. www.goethe.de/ins/ca/de/kul/kuf/rdc/art/arm.html
Bevorzugt werden Projekte, die strukturierend für den deutsch-französischen Austausch wirken, indem Sie z.B.: - Im Rahmen eines Festivals oder einer Spielzeit verschiedene Gastspiele aus Frankreich einladen. - Künstler:innen aus Frankreich einladen, die noch nicht so oft in Deutschland zu sehen waren. Es gibt 3 Abgabefristen: 30. Oktober, 28. Februar und 30. Juni www.institutfrancais.de/deutschland/kultur/theater-tanz/gastspiele/antragsformular-auf-gastspielfoerderung
Das Social-Media-Stipendium ermöglicht es Engagierten aus Organisationen der deutschen Minderheiten eine Woche lang aus ihrer Heimat im östlichen Europa, Kaukasus oder Zentralasien zu berichten. Die Berichterstattung dreht sich um Orte, Organisationen und Themen der deutschen Minderheit. Während dieser Zeit teilen die Stipendiat:innen ihre Erlebnisse auf den Social-Media-Kanälen von Mind_Netz mit einer großen Community und können sich so mit den deutschen Minderheiten in anderen Ländern vernetzen und im Social-Media-Bereich weiterqualifizieren. Ihre Erfahrungen können die Reporter:innen nach Abschluss des Stipendiums in den Organisationen der deutschen Minderheiten einbringen, in denen sie sich engagieren. 2022 werden bis zu vier Stipendien vergeben. www.ifa.de/foerderungen/social-media-stipendium/
Entwickelt vom Institut français / Bureau des arts plastiques schlägt das Programm JEUNES COMMISSAIRES neue Wege in der Unterstützung junger Kuratoren aus Frankreich in Deutschland ein. www.jeunescommissaires.de